原生态热潮为中国当代民族声乐带来思考.docVIP

原生态热潮为中国当代民族声乐带来思考 　　内容摘要：进入21世纪以来，“原生态”在音乐界掀起的热潮成为社会各界讨论的对象，“CCTV全国青年歌手电视大奖赛”对于“原生态唱法”的设立更是推动了它的发展并扩大了影响。文章总结并重新认识“原生态民歌”的概念、源流与属性，进而反思“原生态唱法”对于当前中国民族声乐持续发展的影响，以及我们对其应保有的态度。 　　关键词：民族声乐原生态民歌原生态唱法 　　 　　将自然科学中的“原生态”概念引入文艺范畴并加以使用，是本世纪初兴起的文化热点之一，起始于2003年由舞蹈艺术家杨丽萍创意的“原生态歌舞”《云南映象》，并随即由舞蹈“过渡”至声乐演唱。自2006年“第十二届CCTV全国青年歌手电视大奖赛”正式设立“原生态唱法”，无论在大众传媒还是学术领域，它都引起了社会各界的热切关注与讨论。近年来，“原生态民歌”“原生态唱法”在社会上的“普及”认知程度使得学术界一再探讨它的规范性与冲击性，无论是对于其概念的界定，还是对于它与“学院派”声乐演唱孰是孰非的纷争，都反映出这种文化现象的兴起已经迫使人们重新思考之前已经被普遍接受与规范的民族声乐表演形式。 　　目前“原生态民歌”掀起的热潮仍在持续，学术界在面对它的态度上也渐渐趋于理性、平和，它已经成为被社会认可并普遍应用的时代性“新名词”。在此基础上，“原生态唱法”的形式本身也丰富了音乐听众的审美范畴，并对当代中国民族声乐的持续发展产生了重要的影响，而这些影响本身更促使音乐工作者对于我们既定认知的民族声乐以及它与“原生态”的关系进行反思。笔者正是基于“原生态民歌”及其演唱方法在出现、兴起至被普遍接受的过程中所呈现出的特点与问题而进行的总结，从而探讨在当前社会文化环境中如何积极面对“原生态”热潮以及其对于民族声乐发展的影响。 　　 　　一、重拾概念与源流 　　 　　由于“原生态”一词是借用到音乐领域中的概念，因此学者们曾迫切为其定义，旨在使其规范化。从“原生态民歌”的角度来看，乔建中认为它应该是以口头形式传播于“特定民族、地域社区传统习俗生活中的民间歌唱”，它的风格和唱法应为“原生”，歌唱环境也必须保持原本的“状态”；①冯光钰进一步提出，“原生态民歌”从狭义上来说是“产生于特定生活中的民歌”，从广义来看“凡是根据民间歌曲原始记谱进行演唱，只要模仿逼真，均属原生态民歌，即每一首民间歌曲原型可以无定次地进行模唱”；②俞人豪则将“原生态音乐”概括为“大致是指那些形成于自然经济时期并且由于地域、交通、经济等原因而没有受到太多外来文化影响的民间音乐”。③随着“原生态民歌”概念的清晰化，它所使用的唱法也开始被学者们进一步甄别，杜亚雄就曾提出从声乐技术的层面来说，我国的民族声乐包括“民族传统唱法”“民族美声唱法”“学院派民族唱法”和“民族通俗唱法”四类。④笔者认为，除了“民族传统唱法”，其他三类都是广泛借鉴、吸纳了西方声乐表演体系的演唱方法，从性质上来说暂且都可以被划分到“学院派民族唱法”之中，而“原生态唱法”恰恰属于最为原始的“民族传统唱法”，它仍然隶属于中国民族声乐的范畴之中，只是随着社会经济、文化的发展，人们逐渐将借鉴西方的民族声乐演唱方法作为主体，从而忽略了较为原始的民族声乐演唱形式，而使得它在“被迫”以新的名称――“原生态唱法”出现时，一度使人感到新鲜与些许“陌生”。 　　从历史源流的角度来说，我国境内多个民族在传统民歌、说唱、戏曲及歌舞中所采用的唱法应是民族声乐的“原始唱法”，如今的“原生态唱法”正是尽可能地保留了民族传统声乐艺术的“原始”风貌，而区别于在历史发展过程中不断吸收其他声乐表演体系的唱法，即我们熟知的不同宗系的“学院派民族唱法”，它们的关系恰如同源的支流，在传播与发展中发生了本质上的变化。究其原因，由于地域的局限性、少数民族对于自我传统的强烈保护等因素，当前采用“原生态唱法”歌手大都来自偏远的山区，或本身即为少数民族；而“学院派”则是在“民族传统唱法”的基础上，借鉴西方的发声体系与演唱风格，形成更能代表城市阶层与反映经济社会文明程度的“新”民族声乐唱法。 　　近年来“原生态”与“学院派”在概念与存在价值方面出现大量论争，甚至延伸至对于当前中国民族声乐教学体系的质疑，事实上，“原生态”与“学院派”原本同宗同源，只是在发展过程中由于社会不同的需要而形成各自的特点，并不存在二者只能选其一的绝对性。 　　 　　二、明确文化属性与艺术审美 　　 　　“原生态民歌”与所谓的“新民歌”“舞台民歌”――即以“学院派”的民族声乐技巧来演唱、并具备明确批判标准，在所属社会范围、所起到的社会作用等方面都存在明显的差异，在创作与表演上更是具有自身的特征。 　　“原生态民歌”的产生往往是来自于生活本身的“迫切需要”，它具有相对实际的社会功能，无