中国戏曲文化艺术课件初中教育精选.pptVIP

戏曲者，谓以歌舞演故事也 * （二）内涵特点 1.将众多艺术形式体现各自的个性，表现一种美 2.用歌舞手段表演故事 3.取其意而弃其形 4.运用虚拟手段表现弹性时空 * 三、中国戏曲的类型 比较著名的戏曲种类有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、评剧、晋剧、湘剧、黄梅戏等。 其中京剧、评剧、豫剧、越剧、黄梅戏被称为“五大剧种”。 * 五大剧种： 京剧 评剧 豫剧 越剧 黄梅戏 * 京剧 京剧，又称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材。它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国汉族戏曲的代表。京剧是中国的“国粹”，已有200年历史。 * * 一.京剧的形成与发展 京剧之名始见于清光绪二年（1876）的《申报》，历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、评剧、国剧等称谓，清乾隆五十五年（1790）四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过多年的融汇，衍变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。 * 花部和雅部的对峙 一、地方戏的兴起 1.康熙时期，一些地方声腔剧种开始成长起来。（花部） 表演热烈、火爆 曲词通俗易懂 故事引人入胜 2.昆曲继续保持了高雅姿态（雅部） 称地方戏是鄙俗之曲，花杂不纯，非正声； 京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、二黄腔等 称昆曲为雅部，雅即“正”。 * 3.花雅之争 昆腔与弋阳腔、京腔的冲突 后来京腔带入宫廷，也成为雅部。 4.新兴声腔剧种的崛起 板式变化体的出现，打破了原来的“曲牌联套”体制。 戏曲舞台上，变为板腔体与曲牌体的角逐。 * 京剧的孕育 一、徽班进京 1.徽班：安徽商人扶植的戏班，以供他们贸易交往和娱乐的需要。 2.徽班所唱声腔，主要是二黄。 3.最先进京的是三庆班 1790年，进京贺乾隆55大寿； 领班是工旦角的高朗亭 后来，四喜、春台、和春进京（四大徽班进京），成为京城剧坛的盟主。 * 二、徽汉合流 1.道光年间汉调艺人进京，汉调主要是“皮黄”腔。 2.在京城，徽调和汉调合流。 3.汉调艺人的进京使观众欣赏的情趣由旦角转到老生上来。 4.汉调使戏曲由看“人”转到看“技”。 * 京剧的形成 一、京剧的形成 1.新的皮黄腔诞生 徽汉合流后，二黄和西皮经过磨合，形成一种新的结合方式，在一些剧目中兼用，“皮黄腔”成为徽班的主要声腔。此时，大概于1840年前后，这个新的声腔便当生了，即京剧。 2.京剧的主语言：湖广音，中州韵 3.京剧：板腔体 4.主要乐器：京胡 * * 唱词精选： “[油葫芦]九曲风涛何处显?……这河带齐梁分秦晋隘幽燕。雪浪拍长空，天际秋云卷；竹索缆浮桥，水上苍龙偃；东西溃九州，南北串百川。归舟紧不紧如何见?却便似弯箭乍离弦。”（豪放） “[中吕][粉蝶儿]风静帘闲，透纱窗麝兰香散，启朱扉摇响双环。绎台高，金荷小，银镇犹灿。比及将暖帐轻弹，先揭起这梅红罗软帘偷看。”（婉约） 张生唱词：“[鸳鸯煞]有心争似无心好，多情却被无情恼。” * （四）中国戏曲的第二个繁盛期──明清传奇 传奇，源于宋元南戏，是它成熟化与规范化的结果。明中叶以后，传奇代替杂剧成为戏曲舞台上的主角。其剧本文学曲词典雅，体制庞大，名篇佳作不胜枚举，为戏曲文学绝盛之时。表演上则日趋成熟，多用昆曲演唱。 * 明代四大声腔 所谓明代四大声腔是对中国明代南曲系统的浙江海盐腔、浙江余姚腔、江西弋阳腔和江苏昆山腔的合称。明代戏曲，在音乐上出现明显的地方化趋势，主要表现为地方声腔的崛起。对后世戏曲影响最大的是后两种，即弋阳腔和昆山腔，前者发展为全国影响广泛的高腔系统；后者发展成典雅细腻的昆曲。 * 汤显祖《牡丹亭》（杰出代表作） 孔尚任《桃花扇》 梁辰鱼《浣纱记》 高濂《玉簪记》 李开先《宝剑记》 徐霖《绣缛记》 * 一、汤显祖其人 汤显祖(1550年9月24日 - 1616年7月29日)，中国明代末期戏曲剧作家、文学家。字义仍，号海若，又号若士，晚号茧翁，自署清远道人。江西临川人。在中国和世界文学史上有着重要的地位。 代表作：《牡丹亭》（又名《还魂记》），它和《邯郸记》、《南柯记》、《紫钗记》合称“玉茗堂四梦”,又名“临川四梦”。  * 二、不朽作品《牡丹亭》 （一）基本概况 共55出，描写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事。创作于1598年。 “家传户诵，几令《西厢》减价” ——沈德符《顾曲杂言》  《牡丹亭》是汤显祖的代表作，也是我国戏曲史上浪漫主义的杰作。 * （二）思想价值与表现 1.《牡丹亭》针对理学家提出的“存天理、灭人欲”