图形创意与联想国家精品课程教学内容.docVIP

图形创意与联想国家精品课程教学内容.doc

  1. 1、本文档共45页,可阅读全部内容。
  2. 2、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。
  3. 3、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  4. 4、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
  5. 5、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
  6. 6、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们
  7. 7、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
  8. 8、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多
图形创意与联想国家精品课程教学内容

《图形创意与联想》 —— 林家阳 著 图 SEQ 图 \* ARABIC 1 前言 图形艺术和图形设计语言 图形艺术和图形设计语言两者都强调艺术性,所不同的是,前者注重艺术效果、视觉冲击、创造和“爆破力”,强调语言的个性和独立性;而后者因受设计对象的制约,要求不仅要强调艺术、语言的大众化及被大众理解和接受,更强调视觉语言的针对性和准确性。确切地说,前者是艺术,是研究;后者是设计,是应用。 在众多的艺术流派里,超现实主义(Surrealism)对图形设计语言影响最大,尤其是代表人物雷耐·马格利特(Rene Magritte)、萨尔瓦多·达利(Salvador Dali)的艺术表现手法,引领着20世纪一代又一代设计大师。超现实主义画派将人的潜意识精神现象转换成视觉图像,这种方法使无数艺术家和设计师与传统守旧的、封闭的思维告别,走向了一个异想天开的视觉天地。汉斯·希尔曼(Hans Hillmann)在他的插图、速写和图形游戏中全面吸收了超现实主义的表现方法;金特·凯泽(Guenther Kieser)最先实现了超现实主义绘画成为超现实主义摄影的可能性;波兰的设计师们对超现实主义精神理解极其深刻,融会贯通在自己的作品里。亚洲人也毫不逊色,日本的福田繁雄不仅在二维图形游戏中有独到之处,而且善于破除迷信,将埃舍尔(Escher)的二维视错觉图形发展为三维游戏模型。美国的Saul Bass、Cross James等都成功地将超现实画派理论和绘画风格与手法通过与现代技术的结合应用在大量的商业广告中,这种广告对推动市场竞争起到了不可低估的作用。用超现实主义手法创意的广告图形不仅给人带来视觉上的乐趣,同样会让人更富有智慧,引发人去思考。福田繁雄的反战招贴——谁先发动战争将自取灭亡,冈特·兰堡的“渔”出版社招贴——知识是明灯,都引发人们更多的思考,这就是图形设计语言的魅力。 图形及图形心理 图形创意的开拓研究,应该说源于格式塔心理学的创立。 格式塔心理学可以说是形的心理学。它是1912年发源于德国的心理学派。当时,心理学家依据现代物理学的新颖概念,从整体观念出发,反对德国的冯德的元素主义心理学理论体系,从而形成格式塔心理学说。 德文Gestalt一词中文译为“型”、“形状”、“形态”,它源于德语“Gestalten”,意为“构成”和“形成”。斯波尔曼称其为“形的心理学”,铁钦钠则称之为“完形主义”。格式塔的重点在于研究对形态的完整感觉。因为在我们经验中,事物的印象总是一个整体。例如听音乐,我们听到的总是旋 律形式而绝非一系列音符,是氛围与情感的统一整体,不是枝节局部,也不仅是其各部分排列的总和。对人的印象也是一种整体的感觉,而绝非局部的尺度。人对人的感觉是整体的,例如,慈祥、平和、凶残、刻板、冷漠或者热忱,等等。 人或一切事物表现出的模式,有广泛的研究价值与借鉴意味,体现为一种有意义的结构形式,这应该是格式塔心理学所要研究的要点。 我们注意到,整体不是简单的各部分总和,往往多于或大于各部分。 例如,一个设计中的四方形,是四条线构成的,但一旦构成,就不止于四条线,还有四个直角,加上闭合图形——四方形及其外部空间。整体远远大于局部之和。这一研究有助于我们对形及其整体认识。因此,我们可以进行发散形的联想。 人们对形的理解大致上有如下几种划分: 1.有限形与无限形 空气无限无形,但在太空中看也是有限形的。宇宙空间却是最终的无限形。 2.基本形与派生形 宇宙中一切自然物,为了适应生存,体积都趋向于圆形。树木是圆的,但一经加工,大都改变为方形。圆形是太朴,“太朴一散,则发立器生”,也就是现代设计中的打散构成,没有打散不可能有新的形的诞生。一块布只有裁剪成碎片,才能产生出新装。 3.定形与不定形 方、圆、三角为定形,自由形貌似不定形,其实则是一种更宽泛意义上的形。例如,水无定形,因器而定,因流而别,因此在艺术与设计中对水的塑造有最大的发挥空间,在音乐中水也有极大的塑造空间与方法。音乐中的水对艺术与设计有极大的启迪作用,它可以拓宽形象思维的空间,增强人们的创造力。 除了水、火、空气、云、雾,许多运动中的物质都难以定形。如奔跑与跳跃,舞蹈的空间,戏剧中的水袖和髯口。 寻找最美好的瞬间定形或定格就是艺术与设计的一种命题。如达·芬奇定格蒙娜丽莎微笑的瞬间,关良的戏曲人物在亮相瞬间的前一刻,即“嘣、登、锵”定格在锣鼓的“登”上,由此构成艺术创造的生命力。对不定格的造形,也应该在艺术设计领域有专题性的研究与探讨,甚至可以在课堂上开设各种创意性课题。 4.原生形与再生形 或者可以理解为正形与负形,在本书中有大量的练习与探索。正形与负形的研究在图形研究中作了许多实验,在平面设计、广告设计中也有许多范例,如今我们需要作新的突破与发现,需要从新的角度来发展。

文档评论(0)

zhengshumian + 关注
实名认证
文档贡献者

该用户很懒,什么也没介绍

1亿VIP精品文档

相关文档