传统工艺遭遇现代的设计思问.docVIP

传统工艺遭遇现代的设计思问 　　摘 要：当传统工艺遭遇现代设计时，从强化生活设计力、商品设计力、渠道设计力、产业设计力四个方面入手，让传统回归日常生活，提升高附加价值产品，开拓本土及之外的市场，活化地方传统产业。 　　关键词：传统工艺；现代设计；生活设计力；商品设计力；渠道设计力；产业设计力 　　传统工艺与现代设计之间的辨证关系即：传统与现代、传承与创造是同时存在和相互促进的。因此，传统工艺与现代设计既有区别又有联系，处理好传统工艺与现代设计的关系显得尤为重要。应将优秀传统工艺的造物思想与现代生话方式审美情趣相结合，古为今用，推陈出新。 　　现代设计观念的引进和思考，往往会对传统工艺割舍，以为现代设计就是与传统工艺相脱离，这是一种片面的看法。现代设计在实施制作之前，会受到某种需要、目的或精神趋向的限制和驱使，这就需要运用一定的逻辑思维对各类相关因素进行充分理性的分析和理解，从而力求在造物过程中体现这种需要、目的或精神趋向。现代设计的发展并不意味着对传统的全面否定，而传统工艺的光辉也并不因为现代设计的兴起而消亡，而两者正在逐渐地在碰撞中融合。[1] 　　1 让传统回归日常生活，强化生活设计力 　　众多的传统工艺，有些已经濒临消亡或正在消失，虽然有政府经济产业推动专案的预算补助，单靠政府救助的保护是不能完成传统工艺的现代转型，一旦将依靠政府预算视为理所当然，就会减弱以自己力量开拓市场这层认知。不同的传统工艺应采用各种形式与现代设计完美结合，才可侧面地促进、保护、延续和发展传统工艺，并赋予其新的生命力。严格的说传统工艺不能叫做艺术，因为它们总是有某个程度，是为了顺应时代潮流应运而生的生活用品或产业，是与彼时彼地的生产方式于生活方式想关联。无论是传统工艺还是现代设计，都是通过造物、用物的双向方式改良、提升、优化人的物质与精神状态，没有感知力含量的物质形态，无论如何也算不上设计物；同理，若感知力比具有对物的结构形态和人的精神面貌的主观能动性方面施加影响的双重优势，就是没有灵魂的物，甚至一钱不值。所以，从事传统工艺的匠师们，就是手工文明的缔造者，他们通过造物造美所体现的影响力，深刻影响了人们的生产生活方式，也决定性地作用于民族文化传统的形成发展和延续。 　　认识到传统工艺与现代设计都是围绕生活方式与生产方式展开的行为，也就很明晰的理解了如今很多传统工艺在发展延续中，已不知不觉的背离了这个基本主线，走上了工艺品化道路。认识了问题的症结，首先应该让传统回归日常生活，在此基础上进行生活状态的省思，与当今生活方式的改变同步，思索使用者对器物的舒适度、观赏者对器物的愉悦感、占有者对器物的审美性。注重人类基本行为之间的关系，应跨越国际展现多样化的现代生活方式，并且思考传统工艺素材质感在现代平台展现出来的效果，生活在现代的我们所能做的事情，就是想象日常实际使用的场景，并且能够把它整合并且加入设计，在感受匠师们具有高度的自尊与坚持的信念，同时也获得接触自古以来生活方式的珍贵体验，并以此强化生活设计力。 　　2 高附加价值产品，强化商品设计力 　　设计的时代意味着附加价值的时代，意味着更高层次的价值社会的到来。传统工艺在强化生活设计力的同时，也要将其自身作为商品，强化商品设计力。 　　商品设计必须体现该商品的使用价值和审美价值的统一，这种统一直接体现在商品的交换价值上，这也是商品设计的根本目的。通常，消费者或者体验者购买商品的原动力是该商品的使用价值。而当使用价值相等时，其审美价值则成了购买动机是否能够转化为购买行为的决定因素。只有使用价值与审美价值得到完美统一，才能足以诱发体验者的心理愉悦，从而使体验者的购买动机转化为购买行为，最终实现商品的交换价值。可见完美的商品设计，必须体现使用价值和审美价值相统一的原则。从传统工艺到现代设计，要同时权衡器物的使用功能（不仅是实用），人的生理舒适感（体肤触感）、愉悦感（视觉感知）和心理满足欲（身份彰显和主张宣示）、审美欲（价值取向）等。[2] 　　想汲取那些跨越好几世代所累积的匠师的技术与智慧，不仅制作实用又方便的生活用品，也要传达感性。因为他们不仅是产生沟通的小工具，而当心灵丰足时，都会产生出品质好的物品，只要能做出能让人感动的有灵魂的物品，传统工艺就能存活下去，就有新的生命。“有灵魂的物品能与使用者建立起特殊的关系，使用者也会特别关照他们。即使东西破了，人们也会想办法修补而不是扔掉它，这样就可以继续享受它所带来的快乐。如果想要过上丰富而和谐的生活，重要的是创造有灵魂的物品，设计的艺术植根于一种平衡的创造，即精神与物质、人与自然之间的平衡。做东西时，把心熔铸在所做的东西里面，物品就会带有情绪，从而激发他人的情感，这样的设计就是有灵魂的。给设计以灵魂的关键是发现做东西的本质，以及充分考虑使用者