写意花鸟画课程教学的研究.docVIP

写意花鸟画课程教学的研究 　　摘 要：写意花鸟画课程是美术学专业的必修课程之一，以平顶山学院为例，以自身教学经验为基础，通过教学现状、教学内容、教学过程以及教学手段等方面的研究，同时结合应用型高校教学改革的特点，阐述了一条符合该校美术学专业学生特点和实际的教学思路。通过这条写意花鸟画教学的思路，在提高学生理论基础和审美能力的同时，更加突显学生的绘画能力。 　　关键词：写意花鸟画；临摹；创作；教学；笔墨 　　一、教学现状分析 　　（一）课程设置分析 　　写意花鸟画是平顶山学院美术学专业的必修课之一。主要安排在大二第一学期和大三分专业后的大四第一学期，分别称之为“中国画（写意）”和“写意花鸟”。大二的写意课程主要以写意花鸟教学为主，总共4周，一周12学时，共48学时；大四的写意花鸟课同样为4周，共48学时。由此可见，学生的教学时间十分有限，如果让学生从临摹走向创作，单靠课程上的时间是远远不够的，这就需要教师合理安排课内和课外的教学，依据现有条件制订高效可行的教学方案，利用一切可以利用的资源进行教学。 　　（二）学生主体分析 　　平顶山学院的美术学专业的学生一个班大概在30人左右，共两个班。班级的人数相对还是较多，同时学生在高考入学时主要侧重于文化成绩，所以学生普遍的专业水平比较低，特别是造型能力比较弱。这都无形中增加了教学难度。诚然，因为学生普遍文化成绩相对比较高，再加上大部分是女生，学生都非常刻苦用功，所以都能够很好地配合教学活动。 　　二、教学内容研究 　　（一）理论教学 　　写意花鸟画的理论教学非常重要，笔者认为理论教学一般安排在大二的第一堂课上，让学生对写意花鸟画有一个初步的认识。首先要给学生梳理下写意花鸟画的发展源流，从五代的郭熙，宋代的梁楷、法常、苏轼，元代的王冕、赵孟?\，明代的吴门画派，再到写意画的第一个高潮――明代的陈淳、徐渭，再到清代的郑板桥，赵之谦，石涛，八大山人；再到写意画的第二个高潮――近现代的海派三任、岭南画派、潘天寿、徐悲鸿、吴昌硕、齐白石等。其次给学生讲解著名的花鸟画作品，如郭熙的《雪竹图》、徐渭的《杂花诗卷》等。再次，给学生讲解写意花鸟的种类――大写意、小写意、兼工带写。通过理论教学，一方面提高学生的艺术素养，另一方面提高学生的眼界，为学生选择自己的写意方向和范本打下基础。同时理论教学应该要一直贯穿在整个教学过程中，在给学生实践教学过程中，就可以适当穿插，例如可以给学生讲解所临摹的画家的技法特点以及和其他画家的风格比较等。 　　（二）实践教学 　　大二的写意花鸟教学主要以临摹为主，四周的课程，第一周通常以梅兰竹菊为切入点，来讲解写意花鸟画的笔墨技法等。 第二周开始以麻雀、小鸡为切入点，来讲解写意花鸟画的造型特点和色彩运用。第三周主要以整幅作品来讲解写意花鸟画的构图、意境等。第四周让学生完成一幅四尺的写意花鸟画作品和五幅写意花鸟小品。之所以在课程中要加强写意小品的练习，主要原因在于，美术学专业的学生毕业后很多都是中小学老师或者开设培训班，而针对中小学生的教学主要是水墨画小品。所以在课程中就很有必要增加写意小品的练习。 　　大四的教学则侧重于创作。四周的课程，第一周让大家先临摹写意作品，包括小品和四尺整张的写意作品。因为写意花鸟画学生们已经很久没有接触了，手都很生，这就需要学生用一周的时间来找到写意的感觉。第二周，给学生讲解写意花鸟画的写生，在课堂上画一些折枝的练习。第三周，给学生讲解写意花鸟画的创作，主要是借鉴大师的作品重新构造。第四周同样安排学生进行创作的练习。当然在实践操作中可以根据课堂实际情况进行一定的调整，也可以同时交叉进行。 　　三、教学过程研究 　　（一）临摹教学 　　1.范本的选择 　　范本的选择非常关键，首先要选择“取法乎上”的临摹作品，通过理论教学，学生可以根据自己喜好和个性挑选到适合自己的临摹对象。刚开始临摹的时候可以选择近现代画家的作品，如吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅等。其次要选择图片清晰的临摹作品，只有高质量高清晰的图片才能更接近原作，才能让学生更好地进行临摹。 　　2.材料的选择 　　在临摹的时候，依据范本选择合适的材料也非常关键，如生宣、半生熟宣、熟宣、绢本等都可以作为写意花鸟画的纸张。如明代以前的作品材质大多为绢本、熟宣或者半生熟的宣纸，而清代以后的作品大多为生宣。当然，因为时空的缘故，我们不可能选到和原作一样的纸张，但我们可以在临摹的时候选择和作品原作最接近的纸张。同时依据范本选择合适的毛笔和墨也非常重要，有的地方需要小笔，有的地方需要硬毫，有的地方需要宿墨等，都需要通过读画来进行选择。 　　3.读画 　　很多学生在临摹的时候往往都忽略了读画这一步骤，其实读画在临摹中尤为重要。清包世臣在《艺舟双楫》中说：“先能察，后能拟。