数字媒体艺术概论-第三章-科技与艺术的融合历史.ppt

达·芬奇的“科学研究”涉及到动植物学、物理学、天文学、空气动力学、鸟类飞行原理、建筑学、解剖学、生理学、流体力学、地图学等领域…. 第3讲： 20世纪科学与现代艺术 瓦尔特·本雅明（Walter Benjamin 1892—1940） 著名理论：机械复制时代的艺术美学 1. 物理学进步改变了人们对时空的认识 1916年，现代物理学奠基人阿尔伯特 · 爱因斯坦（Albert Einstein,1879~1955）完成了《广义相对论的基础》，提出了由于有物质的存在，空间和时间会发生弯曲的假说。广义相对论指出：时间、空间是相对的，即在惯性系统内，空间长度、时间快慢和质量大小都将随物体的运动速度而变化由此，牛顿的时空恒定的观点受到了质疑和挑战。 工业革命：机械、速度与未来主义艺术 爱因斯坦相对论动摇了关于固定空间与连续时间的概念，而车轮则使人们真正感到了这种变化的力量和一种现代意识。这种现代性也就是表明了一种新的艺术态度，即： 现代艺术就是要对生活环境中发生的一切变化做出适当的记载，它包括接受人类的无意识与非理性的因素。 此外，速度、技术感与革命性:对机器、速度与技术的崇拜也成为现代文艺美学革命性的根源。而来自于现代工业的代表性产物—汽车与火车的速度，从另一个角度改变人与世界的关系，也就是时间的角度。这些引起了前卫艺术家们的极大兴趣。 未来主义艺术运动（1910-1945）是20世纪起源于意大利的艺术和社会运动。它强调的未来，包括速度，技术，青年和暴力，和物体，如汽车，飞机和工业城市的现代概念与荣耀的主题。 2. 工业革命、机器与速度的讴歌：未来主义 波丘尼（左）和马里内蒂（Filippo Marinetti，1878~1944）右）1912年在未来主义沙龙的合影 俄罗斯未来主义画家纳塔利娅 · 宫察洛娃（ Natalia Goncharova, ）《骑自行车的人》1913年 安贝尔多 · 波丘尼（Umberto Boccioni）《在空间里连续的独特形式》青铜雕塑（ 1913年） 未来主义画家贾科莫·巴拉(Giacomo Balla)的《被拴住的狗的动态》1912年， 油画。 未来主义广告和招贴 1912年 未来主义广告和招贴 1912年 随着其领导人马里内蒂在1944年去世，未来主义作为一个连贯的和有组织的艺术运动现在被认为已经结束了。但未来主义影响了许多20世纪的艺术运动，装饰艺术，激浪派，结构主义，超现实主义和达达。 同时，未来主义理想仍然是西方现代文化的重要组成部分，如强调青春，速度，力量和技术表现等在许多现代商业电影和文化中有所体现。西方科幻电影和日本的动漫艺术家们对人与金属、机甲的迷恋多源于未来主义思想。此外，马里内蒂的理想也是欧洲超人哲学的明显的成分。甚至互联网初期的“数字朋克”也大多可以追溯到未来主义的精神寄托。 3. 未来主义艺术运动的广泛影响 毕加索通过对媒介的处理，重构了时间的要素。立体主义后期的拼贴画就是这样做的，并且产生了令人振奋、复杂难解的艺术效果，用真正的空间方法代替了原来通过透视法所表现的空间。 野兽派代表人物马蒂斯 (Henri Matisse，1869～1954)曾经指出：瞬间的连续性构成了生命与事物的表面存在并不断地对它们进行修饰和变化，在这种瞬间的连续性下面，一个人能够寻求更加真实、更为本质的特征，艺术家将要捕捉到这种特征，从而对现实做出更永恒的解释 。 “瞬间的连续性”是一种绝对的现代感，是一系列现代化的交通工具发明之后带给人们的不同以往的新感受，它使艺术家们所希望表现的不再是静止的画面，而是某个静止的瞬间现象后面的永恒的本质。 亚历山大·罗钦可(AIexander Rdchenko，1891-1956)，苏俄著名摄影师、形式主义艺术家 罗钦可的作品：机械、招贴设计、政治宣传画和摄影蒙太奇 波普艺术家杜尚的“下楼梯的裸女”（左，1913） 和动力装置艺术展示（右）1920 丁格利的机械雕塑（1964）动力艺术 先锋艺术家白南准的录像装置艺术作品（1989） 美国现代著名波普艺术家安迪·沃霍尔(Andy Warhol，1927-1986) 以杰奎琳 · 肯尼迪玛丽莲 · 梦露为题材的丝网印刷艺术作品 美国波普艺术家劳申伯格（R. Rauschenberg）的“拼贴绘画”（1963）将“多材质、多媒体”的观念引入绘画领域。 抽象表现主义画家杰克逊·波洛克(Jackson Pollock， 1912～1956) 曾说过：“新的艺术需要新的技艺。现代艺术家已经发现了绘画表现的新方法和新手段。在我看来，用文艺复兴和其它任何传统文化的旧形式，现代艺术家都难以表现这个有飞机、原子弹、收音机的时代。每个时代都有自己独特的技艺。” 杰克逊·波洛克将“过程”、表演与艺术紧密相联。 1966年，