男装工艺的设计新概念.docVIP

男装工艺的设计新概念 　　张文超做设计就像在玩味时尚，本身他就不喜欢条条框框的拘谨，就像他本人留着胡须，蓄着长发，偶尔穿穿裙子，演演话剧，他从不研究国外流行，但他的衣服却是最时髦的。当男装市场上铺天盖地的黑白灰时，它以浓重的亮彩打破沉默，而今各个品牌相继鲜亮起来时，它却沉淀到原始的“非黑即白”，他敢于打破传统工艺并创新细节，对于男装新工艺他有着自己独特的理念和见解。 　　 　　“做中国人自己的版型，这难吗？” 　　 　　“我常常说要坚持做好DESIGN IN CHINA,其实我们做服装最基础的东西就不是我们自己的，那就是服装版型最初的原型版，中国人哪有什么自己的版型呐。”张文超笑，我知道笑语中也夹杂着无奈。 　　的确，我们目前用的原型版大都是欧版、美版或者日版，欧版包括法国版型的收身性感、德国版型的严谨低调，意大利版型则让身材稍稍偏矮的意大利男人看起来修长高挑。美国人的时效性造就了美版服装的简约随意，日本的服装版型最适合中国人的身材，日本西服版型设计也很细致周全，却显得不够挺拔高大，所以日版的西服多适合商人、政客，而文化人更偏爱欧美风格。但中国北方人身材与气质均与日本人差别很大，也不是很适合。总而言之，每个国家的民族文化和国民特性决定了其服装风格，服装的版型也相差甚远，中国人则没有真正属于自己的服装版型，中国人做服装似乎永远都是“拿来主义”，一会儿用欧版，觉得不合适了再用日版，把自己的服装风格都做得一塌糊涂。我最不愿意听到的就是商场的导购员在给顾客介绍衣服时说，“这可是欧版”或“这可是最流行的日版”……中国有自己值得骄傲的民族特色，中国人也有着鲜明的个性气质，为什么中国人就没有自己的服装版型呢，这确实值得我们去深思。“我要做的就是适合我们中国人穿的中式版型，虽然这也许会需要很长一个过程，但我已经在做了，而且不断运用到了我的品牌中。”张文超很坚定自己的信念，我希望这也是许多国人设计师共同努力的方向。 　　 　　“不要忽视品牌的版型风格” 　　 　　许多品牌成立之初都会冠冕堂皇的给自己立一个品牌文化，当你去看他们的衣服时到处都是抄来的影子，国际大牌做什么他们就效仿什么，版型更是大批购买样板的杰作，何来版型风格，又何来品牌文化。 　　“曾经站在香榭丽舍大街上准备拍摄一张街景，从后面蹿出一个法国老头，恶狠狠地冲着我喊出：‘China! You’ll copy!’ 很蹩脚的一句法式英文，这句话让我气愤了很久，一直堵在心里。中国人似乎只是抄袭者的角色，直到有一天我把自己的设计搬到了Prada的生产总部，直到Prada推出第一个中国风系列，直到Christian Lacroix破产前打过来一遍一遍的电话和一堆邮件，直到自己在意大利认为是最高端奢侈品牌的工厂调整它们的细节工艺，调整他们认为最好的工艺师的版型。他们也不过如此，没什么更神秘的神话，借用MJ的一句话‘This is it ! ’”张文超在自己的博文中也曾这样呼吁，“我们不能总是这样被一线大牌忽悠，我就要站出来说自己是中国设计、中国制造！我还要写在脸上，直接把DESIGN IN CHINA织在明显的LOGO上。” 　　国外人说我们抄这不并委屈，我们确实在拿别人的版型做所谓的“再设计”。 我们的品牌在款式上虽然有所变化，但穿着效果却大同小异，许多品牌盲目的模仿大牌，这样永远跟不上别人的步伐，必然会受到局限。现在稳定的设计风格虽越来越被大型的服装品牌接受，但服装的版型风格一直被忽视，使得服装品牌没有形成自己的版型特色，品牌与品牌的距离没有真正意义上的拉开，就会失去核心的竞争力。版型风格往往是深入人心的，它会形成一定的购买习惯，就像人们所说的，要去某某某品牌买一条显瘦的牛仔裤，去某某品牌买一件收身的礼服。 　　都说一个三流的版型师可能会毁掉一个一流的设计师，一个一流的版型师能够塑造一个三流的设计师。企业要重视版型风格更要重视制版师的价值，国内多数的制版师文化艺术水平较低，凭借老一套固有的制版观念，很少精通立体裁剪，忽略“人体装在服装内“的现实，当然也很少有版型师会感受艺术与时尚，版型设计不灵活和大众化就很难有自己的版型特色。张文超就意识到这一点，他会去挑选一些专业的制版和工艺团队合作，当然他自己也会亲自去做立体裁剪实验，每一季的新品都会让版型师深入体会设计师的设计理念和构思后再进行制作，工艺上追求新意创新，尝试不同的裁剪方式让西装更有伸缩性，大胆的加减设计突破传统的男装定格思维。一件衣服的诞生融合了设计师、版型师、工艺师和专业裁缝的思想和精髓，它就有了独特的灵魂和生命，也就是最终我们所说的风格。 　　我有一个朋友他简直就是Maraino的忠实粉丝，结婚时试了所有大牌的西装后还是决定买一件Maraino的礼服，我好奇所以问他，他只是说“他们家的版型让我看起来很精