国画笔墨技巧在平面设计中的应用论文（设计）..docVIP

中国传媒大学成人高等教育本科 标题：国画笔墨技巧在平面设计中的应用 姓 名 学 号_ 专 业 艺术设计 分院/函授站 北京 中国传媒大学远程与继续教育学院 2012年 5月 1日 中文 平面设计是现代艺术设计学科中的一个门类，在中国大陆兴起的时期是上个 世纪的八十年。在社会的发展当中，平面设计水平提高也越来越被人们所重视， 它不仅的要实现信息传达的这个实用功能，而且还要在所设计的作品屮蕴涵文化 的精神，这极具装饰性意味的国画艺术中所表现出来的生动气韵正是现代平面设 计所需要的宝贵精神，本课题的研究完全符合平面设计发展的时代需要。希望通 过木文的研宄，使中国平面设计师认识到在设计中要有突破和有自己独特的个 性，就必须对中国传统艺术形式一国画加以重视和利用，把中国画的气韵、意境 带入平面设计作品之屮，使之成为有意味的设计。进而提高本土现代平面设计的 品质，凸显自己的民族特色。 关键词：国画，笔墨，平面设计 TOC \o 1-5 \h \z 前W 3 HYPERLINK \l bookmark3 \o Current Document \h 一、 国画笔墨的装饰性分析 4 HYPERLINK \l bookmark4 \o Current Document \h 二、 国画笔墨在平面设计中的表现形式 4 （-）機 4 （二） 飞白 2 （三） 线描 2 HYPERLINK \l bookmark2 \o Current Document \h 三、 国画笔墨在平面设计中的应用案例 2 结i仑 3 腿 4 HYPERLINK \l bookmark8 \o Current Document \h 5 翻寸 5 ■ Z ■ —1— 刖 目 平面设计是在上世纪80年代xl*—在中国大陆兴起的，随着改革开放，市场 经济的快速发展，90年代后对于现代平面设计的需求越来越大，不少中国设计 师在没有来得急多想的情况下，就一味的追求外国设计模式和所谓的现代感的设 计形式，生搬硬套地借用国外的设计，盲S的“洋为中用”的拿来主义，殊不知 西方的绘画和设计其实很大意义上受到了屮国画屮的装饰性理论的影响。而我们 是否深入的思考过中国自己所独有的绘画精髓一中国画，它和平面设计有什么关 系，平面设计中是否应该有它的烙印，其文化基因应给平面设计将带来什么？ 国画笔墨技巧在平面设计中的应用 一、国画笔墨的装饰性分析 国画的装饰性和它的艺术特征是紧密地相连的，而国画的艺术特征分为，线、 墨为主的色彩、构图等等，都是他们之间的联系。 因为，绘画的发展历史我们知道了，其实每一种绘画形式的出现都是从实用 装饰艺术中分离出来的，国画中的装饰性意味表现的尤力突出，它体现在国画特 征的各个方面，如夸张精练的造型，饱满均衡的构阁，明朗而富于节奏的赋色， 娴熟而富于韵律的线描以及某些细节和衣服器物的图案化处理等。色彩、构图、 造型、笔墨等都带着十分明显的装饰性表现特点和风格，表现出了极强的装饰意 趣。 用线造型形成了中国画非常简练特殊的装饰风格，而线条的运用又是装饰绘 画屮的一个重要标志。屮国画线条根据自己的形式法则创造丫丰富多彩的线条程 式:这就是线条的虚实相生，计白当黑，疏密相间等法则，对线条的力度、速度 的掌握，造成了中国线条强烈的装饰性，使线条自身获得了独立的审美价值。中 国画所使用的颜料决定了它必定带有装饰性效果。中华民族习惯以红色为喜色， 红与黑、白也形成强烈对比，吴昌硕、齐白石笔下的花卉就常为红花、黑叶，体 现了用色上的装饰性。中国画对于纷繁复杂的色彩经过加工而变得单纯和概括， 色彩的主观改变增加了画面色彩的装饰意趣。色彩越竽纯、越限制，装饰性越强。 二、国画笔墨在平面设计中的表现形式 在这一小节中谈到的国画笔墨的应用，实际就是国画装饰性的“线”和“色 彩”的应用，因为自古以来线和笔就是分不开的，线通过各种笔法而呈现，而国 画的“色彩”是以水墨为上，墨分五色，墨为主色，自然界的刀物尽在其中。国 両一直以水墨为大厦之栋梁。Q （一）枯笔 我想提及现代平面设计屮的笔墨情结，香港的著名设计师靳球强先生就是很好 应用中国画笔墨技法的典型例子。他自小 就醉心于中国书両艺术，继以设计为业。 他致力于对木民族传统文化的研究、继承 和发展中国绘画的装饰文脉，在他的设计 作品中，大都运用中国民族传统中的多采 元素，对中国画的笔墨技法的运用尤为突 出，最终两者合二为一，使得民族特征跃 1 然纸上，令人赏，臼脱目，给人以十分强巍JB 烈的传统与现代相结合的视觉冲击力。整 个作品构图新颖，品位高雅，耐人寻味，透出一种意境美图1整个作品既有浓郁的传统风味，又不失现千弋的审美情趣，并获得了国际的认同。如他运用笔墨 技法效果创作出的一系列一山、水、风、云的现代招贴设计（