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京剧知识 教学设计 七年级音乐下册第七单元京剧知识 教师：赵龙 一、教学目标： 1、知识与技能目标： 了解京剧的相关知识，感受京剧的独特的艺术魅力，提高民族素质和艺术修养。 2、过程和方法目标： 通过参与模仿表演活动，初步了解戏曲艺术人物的性格，掌握戏剧的表现形式、和行当角色。 在戏曲中分辨不同的唱腔、不同脸谱的表现力。 3、能力目标：启发学生积极体验与感受京剧音乐，从而提高学生鉴赏京剧的能力。 二、学情分析：1、京剧艺术是我国的国粹艺术，它是一种综合性舞台表演艺术，仅靠老师的语言介绍，或听唱段欣赏，对学生认识其综合性表演艺术特征有很大的局限性，因此，采用信息技术多媒体手段能拓展学生的认识视野。2、学生分析：七年级学生对京剧了解不多，他们对拖着长腔的京剧不是很喜欢，但他们具有求知欲望强、表现欲望强、好奇心大、积极性高的特点。多数学生热衷于流行音乐，而对于具有悠久历史的传统艺术——京剧，却知之甚少，如今大力提倡振兴京剧，弘扬祖国优秀民族文化。作为一名艺术教育工作者，曾在学生时代学习过地方戏曲——晋剧，在教授有关戏曲的知识过程中相对擅长容易些，所以，让学生多接触、多了解我国的京剧，对于提高他们的民族素质和艺术修养无疑是大有裨益的。 三、重点难点：重点：了解京剧艺术的四大行当、四大功夫、京剧脸谱等相关知识，初步感受京剧的艺术魅力。难点：调动学生将课堂变成展示自我的舞台，积极参与欣赏、模仿和富有创造性的艺术活动。 四、教学过程 ： 一、组织教学： 学生听《苏三起解》音乐走进教室。 二、导入： 京剧是我国的国粹，迄今已有200多年的历史。它是一个大剧种，在全国300多个地方戏曲剧种中，京剧无论如何也算是个老大哥。它也是第一个走向国际舞台的，代表中华民族的表演艺术。有个美国人说：“如果中国没有京剧了，我也就不承认中国了。所以我认为作为中国人，有必要了解一下自己的国宝——京剧。那么这节课让我们一起来推开京剧之门，来了解这们古老的艺术。 三、京剧的唱腔 京剧的唱腔主要以著名的 “西皮”和“二黄”两大声腔组成，即所谓的“皮黄腔”。 “西皮”跳进音程较多，整体音区偏高，其调式多以“宫”调式为主，因此，其旋律色调明亮、华丽、尖锐，用平缓节奏处理时，多表现明快、抒情的喜剧情节和愉悦的人物情绪。 西皮包括导板（倒板）、慢板（慢三眼）、原板、二六、快板、流水、散板、摇板、回龙等板式。 “二黄”则以级进音程为主，整体音区偏低，其调式多以“商”调式为主，其旋律的色调暗淡、凝重、平静，节奏缓慢时，多用来表现压抑的悲剧情节和忧郁的人物情绪；节奏强劲时，多表现压抑、悲壮的戏剧场面和凄楚、悲愤的人物情绪。二黄包括包括导板（倒板）、慢板（慢三眼）、原板、垛板、散板、摇板、回龙等板式。 四、介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。 1、唱： .京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。在不同的剧目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。但从总体上来说，京剧还是以“唱”为主，京剧界传统说法是“唱”居首位. 学生欣赏《苏三起解》的唱段2、念 念白为“韵白”、“京白”两种，“京白”基本是京音，而“韵白”则讲究韵味。欣赏《拾玉镯》中刘媒婆与孙玉姣的对话 。.再欣赏一遍，并让学生选择其中一个角色学着说一说3、做 .戏曲除了通过语言，而且要通过行动，来展示人物之间的关系，塑造人物的性格特征. 分别让学生欣赏开门、喂鸡、穿针三个片段。学生实践唱、念、做《卖水》清早起来菱花镜子照，梳一个油头桂花儿香。脸上擦的桃花粉，口点的胭脂杏花儿 4、打 “打”是戏曲形体动作的一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。.让学生欣赏“把子功”和“毯子功”的武打场面。 五、介绍京剧的行当： 京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。 生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。（展示生行扮相的图片） 旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。（展示旦行扮相的图片） 净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展示净行扮相的图片） 丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展示丑行扮相的图片） 六 、学习脸谱知识 资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识 a、脸谱的产生；b、脸谱的颜色 ；c、脸谱的样式 （一） 活动与体验──唱脸谱 今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体课件），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。 （二）歌曲范唱 1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关