《李凭箜篌引-》课件.ppt

知人论世： 李贺（790-816），字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。继承了《楚辞》的浪漫主义精神，又从汉魏六朝乐府及萧梁艳体诗多所汲取，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，表现出幽奇神秘的意境，要凌驾大自然而创造出新奇幽美的艺术境界，形成了自己的独创风格，并对中晚唐某些诗人发生了一些影响。 父亲：李晋肃。晋与进谐音，所以要避讳，就不能考取进士。最终李贺只做了三年一个九品的奉礼郎，但是就是这三年，他把握了机遇：和当时乐师李凭结为知音，写出了李贺最得意的一首描写音乐的《李凭箜篌引》，这一首居于李贺诗集第一篇，其分量可想而知。这一年大约是811－813年。 李凭是是供奉宫廷的梨园弟子，以弹奏箜篌名躁一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，其身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。引，与歌、行一样，表明这是乐府诗。篇幅较长。音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。箜篌：又名 “坎侯”、“空 侯”，是我国古代的弹拨乐器。箜篌酷似一只顾盼生姿的大凤凰。 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓tuí不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山叫神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 1（1—4句）先声夺人，李凭出场。 2（5、6句）描写乐声，各具特色。 3（7—14句）音响效果，侧面烘托。 吴丝蜀桐张高秋 吴丝蜀桐：借代手法，指箜篌，原材料代本体；以原材料产地的正宗来显示箜篌制作的精美。张：本义是把弦安在弓上；这里指演奏。高秋：天高气爽的秋天，就是暮秋，指阴历九月。 “空山凝云颓tuí不流。江娥啼竹素女愁，” 空山：幽深少人的山林。颓：tuí恭顺的样子。江娥：湘君 的别称；又称 湘娥 、 江君 。素女：传说中古代神女；与 黄帝 同时；或言其善于弦歌。 这两句写什么?什么写法？ 这两句写什么?什么写法？ 【明确】这两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。 “空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。 “李凭中国弹箜篌。” 中国：国，国都；国都（长安）之中。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 昆山：昆仑山 的省称；《史记·李斯列传》：“今陛下致 昆山 之玉，有 随 和 之宝。” 汉 桓宽 《盐铁论·力耕》：“美玉珊瑚出於 昆山 ，珠璣犀象出於 桂林 。”玉碎：美玉碎裂；这里形容声音清脆。凤凰叫：秦穆公女弄玉与其夫萧史吹箫,凤凰皆来止其屋,穆公为作凤台,后弄玉夫妇皆乘凤而去；故李贺以“昆山玉碎凤凰叫”(《李凭箜篌引》)比音乐之美。芙蓉：荷花的别名；睡莲科；多年生水生草木。泣露：谓滴露。香兰：香兰是台湾省兰花中花型最小的一种兰花，又称作牛角兰，为仅分布于台湾的单种属；植株十分迷你，叶展开短于十公分，高度三公分以下，少有高五公分者。 这两句是乐曲发展的第二个段落，正面描写乐声，分别运用什么方法？表现了乐声的什么特色? 前句以声写声，后句以形写声。有密有疏，有悲有欢。达到了形神兼备的艺术效果。 ——正面写乐声，又各具特色。“昆山”句是以声写声；而“芙蓉”句则是以形写声。 “昆山玉碎凤凰叫——着重表现乐声的起伏多变 “芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。——刻意渲染乐声的优美动听 “昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”——诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了通感的艺术手法。两句诗都是“以声类声”，但也可以唤起形象感。“以声类声”不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。 “昆山玉碎”——山崩地裂，形容乐声乍起的壮观； “凤凰叫”——孤独哀鸣，形容乐声的幽怨； “芙蓉泣露”——露滴残荷，形容乐声的凄凉； “香兰笑”——兰花盛开宛如笑靥，形同乐声的欢快愉悦。 “石破天惊逗秋雨”也兼具“以声类声”“以形类声”两种属性。“秋雨”密密匝匝地坠落声，可以摹状乐声的急促，同时，“秋雨”也可以唤起连绵不绝的忧郁形象。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 十二门：古代京城四面各有三座城门，总计有十二门；此指 长安 。融：流通；飘动，浮动。冷光：指月光。紫皇：道教传说中最高的神仙。女娲炼石补天：中国古代神话传说，水神共工造反，与火神祝融交战，共工被祝融打败了，他气得用头去撞西