设计素描(最完整版)--PPT.ppt

设计素描 ——为了设计的造型训练 “ 除了对形态的形和明暗作正确写实的传统外，那些能充分表现出作者意图的造型——不管它是抽象的还是具象的训练，都应归于素描的范围，凡能成为艺术基础的一切造型活动都可称为素描” ——伊顿  1、学习设计素描的意义？ 设计素描是设计与素描的结合，摆脱传统思维模式的束缚，进行创造性的思维。 设计素描在工业设计中，是设计师收集形象材料、表现造型创意、交流设计方案的语言和手段。 1919年包豪斯设计学院开创了设计素描教学，把素描引入设计领域。 20世纪80年代设计素描开始进入我国，90年代开始开始深入高等艺术院校的设计教学体系中。 2、什么是设计？ 设计是经济发展的晴雨表。 高水准的经济带来高水准设计，而高水准的设计则又促进人类物质生活和精神生活向更高的水准跃迁。 设计概念的出现 《考工记》：造物、创物，没有设计； 《辞海》：1936年版中对设计的解释； 《现代汉语词典》： 1983年版中对设计的解释； 设计的发展 一战后，包豪斯设计学院把设计用于课程名称； …… 3、什么是设计素描？ 素描和设计素描在造型核心理念上是一致的，设计素描属于素描。 设计素描不仅仅是对大自然的复制，更主要的任务是“创造型”。 设计素描是围绕平面设计、立体设计所需要的思维、观察与表现方法而展开的基础造型训练。 6、学习设计素描的目的 不仅仅是以绘制效果图与设计草图为目的，更是通过对形态的线性描写，以及对形态关系和规律的分析，使在描绘形态中，透过现象找出形态的构成共性，提高创造表现新形态的能力。 7、设计素描的方法 2、设计素描表现形式 结构分析 明暗研究 线条推敲 平面意象 空间构筑 有机造物 局部描绘 结构重构 形象联想 2.1结构分析 结构是形的内在本质构造。特定的结构决了特定的外形特征，所以结构不是感性的、直觉的；而主要是知解的、悟性的，并与视觉概念紧密相关的。 结构本身不是目的，它只是一种方法的训练，是获取视觉信息的良好手段。因此，重过程轻结果，重分析轻描绘。 2.2 明暗研究 在各种各样的光线下，物象的各种反应给人带来各种丰富的感受。 不同的光线是营造气氛的重要手段，是设计的重要内容。 2.3 刻画表面 所谓质感，广泛地是指材料、材质及表面肌理。 在人类对客观形态审美意念中，除造型及色彩诸因素之外，物体所具有的材质和肌理美也是一种要素。 材质的美感与其他的视觉美感相比，有其独特之处：它不仅是诉诸视觉的，同时，也是触觉的。也就是说材质、肌理不仅可以看出来，也可以通过视觉上的感受转化判断其触觉感受。 现实中的材质是多种多样的，因此给予人的感受也是特殊的，下面一些有关材质感对比性的感念：软与硬、干与湿、光滑与毛糙、耀眼与暗哑、圆润与枯涩、明净与斑驳等等，都是我们在日常生活中经常碰到的与材质美有关的概念，可作为我们观察与描绘时的参考。 2.4 线条推敲 线条是造型艺术与视觉形式中最本质的语言要素，自然实际中并不存在纯粹的线条，它是自然物质存在与艺术家进行艺术表达之间的一种艺术概括形式。 一方面，它来自于个人对形体的认识，另一方面，它来自于由此产生的理念和情绪。 两种功能： 表达客观对象的轮廓与结构 （轮廓线与结构线） 表达主观情感与画面结构（细线与粗线，直线与曲线） 2.5 有机造物 该课题的要求：面对大自然，充分地去认识它的造物规律和造物法则，使我们能够对其生长模式和成型的原因有所把握和认识，并准备将这种认识运用到以后的创造性课题中去。 2.6 局部描绘 康定斯基从自己一副倒放的绘画中发现了抽象绘画。 当我们改变了常规性的观察方法后，会从对象身上发现崭新的形象，使我们对其产生新的认识和理解。局部描绘就是改变视觉常规性观察方式的一种最为直接的方法。 2.8 平面意象 所谓“平面意象”，也就是说再组合与描绘形象时，不依靠焦点透视法，而是某些特殊的概念与做法来取代焦点透视。改变视觉的常规性观察，为开启我们的想象力提供了契机，它能引发出众多新颖而独特的视觉因素，并导致新的理解和发现。 2.9 透叠 2.10 空间构筑 空间与时间是宇宙间一种存在。而造型艺术是以通过视觉感受空间为特征的，所以也可以叫做空间的艺术。 在素描与绘画中，描绘的画面都是平面的，即是二维的。但它要表现和传达的对象往往是立体的，即是三维的。这样就产生了如何将三