[精]《壁画设计与绘制》教案（三）.docVIP

《壁画设计与绘制》教案（三） 课程名称：壁画设计与绘制—传统壁画临摹技巧与材料 课程类别：专业必修课 教学目标：本单元课程主要向学生介绍东西方壁画发展源流，了解东西方壁画的人文精神和艺术魅力，开拓学生眼界，培养学生的艺术修养。结合学生专业特点，打破专业、材料、技法界限，运用多样的技法、材料临摹经典壁画作品，学习传统壁画的造型技巧。 教学重点、难点：对壁画人文背景、构图和创意等各要素的分析和理解，以及临摹过程中对材料工具技法的掌握。 教案内容： 壁画发展源流 原始时代的壁画 壁画是人类最古老的绘画形态，又是最具原创性的绘画（如岩画），由于它以壁为载体以建筑环境为空间，因此它的装饰性质使得它与建筑环境同生存的绘画形态。由于他的表现的丰富性、概括性，作为现代绘画的母体艺术，对于当代以绘画材料和工具为界的流派和画种而言，在本质上具有其共有特征，换句话说当代绘画的特征都是从其中派生出来的，已发现的最早的壁画距今约有两万年的原始时期，这一时期的壁画多绘制于洞窟之中，多以各种动物为题材，线条自然流畅，形态生动，富有生气，既真实又极为概括。原始时期洞窟壁画绘制技术十分原始，但由于材料多用最原初的矿物材料，如木炭、铁矿石等，较为稳定，不易发生化学反应，所以虽然年代久远，但仍能保存下来。原始时期的洞窟壁画，体现出人类对生存环境的关注。 中国传统壁画 中国传统壁画源远流长，在全国各地都发现有原始时期壁画的存在，大多绘制雕刻在山体或石壁之上，多记录游牧、射猎、祭祀的场景。这些摩崖壁画大多是用原始的工具在山体或石壁上敲击、凿刻而成，也有用手指、手掌、植物、羽毛等为工具，以垩土、赤铁矿石为涂料绘制在石壁上。进入奴隶社会，中国壁画有了很大发展。有文字可查的可远到周朝的周王室庙堂壁画，孔子家语中叙述：“有尧舜之容，桀纣之象，各有善恶之状”。秦汉后历代帝王在宫殿中，也运用壁画的方式表彰功臣业绩，起到了“成人伦，助教化，穷神变、测幽微”的作用，如唐代“凌烟阁贤臣像”。 中国传统壁画从题材内容上讲，大体可分为宫殿壁画、墓室壁画、石窟壁画、寺庙壁画四类。宫殿壁画和墓室壁画侧重表现现实题材，表现帝王功臣功绩，或表现墓室主人的愿望、生活等。石窟与寺庙壁画则主要表现宗教教义、神话传说等。石窟寺庙 壁画的繁盛，是由于宗教文化的兴起，许多画师本身就是虔诚的信徒。并且许多壁画的绘制者就是当时的大画家，如三国时的曹不兴，魏晋时代的顾恺之、陆探微，齐梁时的张僧繇、曹仲达，唐代的阎立本、吴道子、李思训、王维、韩干等，都参与了殿堂壁画。寺庙壁画的绘制，对绘画和壁画产生了巨大的影响。中国壁画艺术善于吸收外来文化艺术精髓，为自身所用，推动自身的发展。如敦煌莫高窟、麦积山石窟，新疆克孜尔千佛洞、山西永乐宫等有代表性的壁画中，感受到中国绘画艺术对印度、中东艺术的融合。这种通过宗教传播的影响，通过吸收融合，形成了新的风貌，又对世俗题材的墓室、殿堂壁画产生影响。 西方传统壁画 希腊时代，雕塑和绘画同样受到人们极大的重视，许多画家都参与到壁画的创造中。古希腊人普遍相信物质与灵性都是化身为人体的神灵，这种美学理念使古希腊人对人体形成了独特的表现激情。对人体解剖、比例、透视的研究，达到登峰造极的境界。罗马艺术的希腊艺术的模仿性的延续，从庞贝古城发现的壁画，人物和景物刻画细腻，物象结构严谨，色彩层次过度丰富、变化微妙。罗马时期艺术更注重对物象的真实原本再现，形成了欧洲绘画写实主义创传统的美学基因。在古罗马的大型建筑中，用彩色大理石加工的碎片做成镶嵌的壁画成为一种重要的装饰手段，并对中世纪欧洲绘画产生极大的影响。在近千年的中世纪，由于宗教原因，镶嵌的壁画成了重要的绘画形式，甚至标志着欧洲中世纪壁画的主要成就。到文艺复兴时期，壁画艺术从希腊、罗马、中世纪艺术中挖掘、学习，产生了一批艺术巨匠，把绘画艺术推到了顶峰的高度。如乔拓、米开朗基罗、达芬奇、拉斐尔等都创作了震古烁今的伟大艺术作品。 4、20世纪墨西哥新壁画运动 到20世纪中叶墨西哥新壁画运动涌现出的“墨西哥三杰”，创作了反映墨西哥历史和革命风潮大型壁画。他们从古代玛雅雕塑和壁画中吸取营养，融汇现代绘画的观念和表现形式，作风厚朴粗狂，气势奔放。 中国在改革开放后以北京首都机场壁画群体完成掀起了复苏中国壁画的运动。嗣后，不断在一些新建筑中增设壁画，许多作品在 HYPERLINK /lunwen \t _blank 艺术表现、制作 HYPERLINK /jiaoan \t _blank 方法以及继承传统、借鉴外国经验方面，都有所创新和发展。 当前，全国经济蓬勃发展，城市城乡的建设为壁画的发展提供了更加广阔的发展空间和社会需求为艺术工作者和刚毕业的大学生提供广阔的施展才华的机会。 传统壁画临摹技巧与材料 对传统壁画的临摹，应打破学科、