表现主义与新表现主义油画创作比较研究.pdf

自我飘荡的空间地带，使我们透过艺术的形式了解人类审美认识活动的内在机 制，从而成为人们艺术地触及无限广袤神性世界的契机。表现主义艺术家的油 画创作有着极其独特的审美追求：它的审美观照的对象不是客体的外表，而是 能传达有机生命活力的精神图式。艺术家在对色彩、线条、形式和绘画空间二 维平面性的探索，唤醒了人们对有机生命、真实之美的感知。这种油画创作形 式及其表现的主题曾极大地影响了世界油画的发展动向，并为一个世纪以来无 数艺术家所钟爱，使其在所有现代艺术语言中拥有最广泛的创作者，从而保持 了最长久的生命力，以至于20世纪80年代，这种绘画风格经过几十年的“颠 沛流离”之后又以新表现主义的面貌重新呈现，而且具有了“新”意和时代气 息。新表现主义油画创作一反西方现代的简约、抽象的绘画和对传统绘画形式 的否定，开始回到有形象的绘画上，创造了新的架上绘画语言格式，使架上绘 画重新寻找到了与时代相联接的桥梁，这深刻地影响了世界美术的发展。它与早 期的表现主义油画创作相比，是一种保留了艺术形象而又肆意夸张的艺术风格， 新表现主义油画创作更强调个性张扬、想象力和创造力，并吸纳既有的文化资 源，在注重情感表现的同时，更强调对时代、社会的关注和切入，强调人文的 历史内涵。新表现主义艺术家与表现主义前辈们不同的思想情感、艺术理念和 精神状态，使其油画创作虽然在笔法和情调上有对表现主义油画创作的回归； 但两者在油画创作中所做的探索和创新截然不同：表现主义油画创作关注的是 绘画形式层面和个人精神表现的探索和创新，它是在探索中明确观念；而新表 现主义的油画创作往往是观念先行，较多地关注社会的主题与绘画形式上的新 的突破；新表现主义油画创作是对表现主义油画创作的继承与发展。 第一章表现主义与新表现主义油画创作之“同” 同属于“表现主义艺术”的表现主义与新表 现主义油画创作，自然有其共同性。这不仅是研 究和区分表现主义与新表现主义油画创作显著 差异的基础，也是研究它们的传承与创新关系的 依据。德国特有的文化环境和德国绘画的民族性 格使表现主义与新表现主义油画创作呈现出若 干一贯性的特征，具体表现在以下几个方面： 蒙克‘青春期¨圈_ 一、深沉的理性和激越的情感表现是表现 主义与新表现主义油画创作的共同特征 德国是一个创立形而上学和各种主义的国 家，就像艺术批评家丹纳所说：“……让我们先 看看德国，毫无疑问那是现在欧洲最有学问的国 家…．．那些最伟大的画家只是迷失在绘画中的哲 学家，他们擅长的是向理性说话而不是向眼睛说 基尔希纳‘街上的五个女人’‘圉2’ 话……。”。1表现主义先驱艺术家爱德华．蒙克 (Eduard Munch)(挪威人，但长住德国)受德 国绘画民族性格中理性特征的影响很大，虽然当 他面对他所刻画的对象时，，总是激动不已，但他 描绘出的画面却掩饰了面对物象时的那种激动， 显现出一种理性的秩序感。代表作《青春期》(图 一)中表现的是一个尚未成熟的少女对性的预感 和不安，她在黑暗中恐惧地睁大了眼睛，一缕光 基尔希纳‘哈雷的红塔，。图三， 线射进画面，一大块投影在少女身后落下。画家 1【法】丹纳：‘艺术哲学，傅雷译·安徽文艺出版申1991年9月第1版t第131页· 3 这样理性的秩序感的背景处理，使画面显得过分的阴冷。正 是这种理性的处理使画面具有一种洗炼的现代绘画中少见的壮观效果——协 调而有力量，使外在的形象显得稳重而内敛。蒙克的榜样和波利尼西亚及黑 人艺术的影响使表现主义“桥社”2的创始人基尔希纳·恩斯特·路德维希 的五个女人》(图二)到1915年的《哈雷的红塔》(图三)，画面中到处都有 理性的烙印。他在油画创作运用了独一无二的书法画，1920年他将其命名为 “象形文字”，这种表现就是将客观物象加以理性化处理，以简化了的、二维 平面的形式再现自然形，并对欣赏者暗示其寓意的艺术处理手法。在作品《街 上的五个女人》(见图二)中就体现了这种理性处理手法。画中无论人物还是 建筑的造型和色彩，都显示出他对二维性平面画毫不妥协的