浅谈电视剧《琅琊榜》审美化生存电视剧发展论文.docVIP

浅谈电视剧《琅琊榜》审美化生存电视剧发展论文 【摘要】作为2015年中国电视的现象级事件之一，电视剧《琅琊榜》不仅获得了观众的广泛认可，也在业界收获了颇多赞誉。在电视剧市场竞争愈发激烈的今天，这部电视剧是如何在残酷的角逐中脱颖而出的呢？本文将从中国古典意境之美、浪漫主义的故事架构、情感演绎，以及由悲剧本身延展出的崇高感和生命感出发，探讨电视剧《琅琊榜》如何以其精良的制作和不凡的气度实现自身的审美化生存。 【关键词】《琅琊榜》；审美化生存；意境；浪漫主义；悲剧；崇高 在文化与感官、消费空前结为一体的今天，人类的精神出路将更加倚重于“审美”，如果不能在这最深重的矛盾中突围，作为整体的人的前景将是暗淡无光的。作为2015年度中国电视市场中的一匹“黑马”，54集古装传奇剧《琅琊榜》可谓是近年来国内电视剧审美化生存的典范。本文将从意境美的电视化呈现、浪漫主义的艺术观照，以及由悲剧本身延展出的崇高感和生命感出发，探讨电视剧《琅琊榜》如何以其精良的制作和不凡的气度实现自身的审美化生存。 一、传统意境美的电视化呈现 意境是我国传统审美艺术的最高层面，代表着我国具有独特东方文化气质的审美价值观。在我国传统艺术中，无论是小桥流水、古色古香的苏州园林，还是烟波浩渺一扁舟的《寒江独钓图》，或者是“余音绕梁欐、三日不绝”的唱词古曲，都讲究“物与神游”“得意忘象”“言有尽而意无穷”的氛围，追求虚实结合、形神兼备的美学效果。在电视剧艺术中，意境主要指的是整部作品通过电视手段营造出的一个有机统一的独特艺术境界。它是创作主体们通过电视艺术手段（主要是试听造型、节奏语言）以及全剧事件、人物言行、人物性格等表现出的精神主旨和艺术氛围。《琅琊榜》的出现，不仅让大众眼前一亮，而且也警醒着电视剧制作人员注重意境创造的必要性。（一）庄重审慎的视听造型。1.引人遐想的意蕴留白。“留白”一词源于我国传统的书画艺术，通过在画面上留下空白，使整幅作品的画面和章法更为精美协调，同时给观赏者留下更大的想象空间。人们熟知的《秋江鱼隐图》《溪山清远图》等都是成功运用留白、创造边角山水的典范。在《琅琊榜》中，这样的留白也是屡见不鲜。《琅琊榜》开篇不久，江左盟盟主梅长苏就以极为神秘的姿态出场。破晓的江面薄雾蒸腾，水波不惊，然而这样平静的画面却被庆国公府追拿家奴的叫嚣声打破，一场厮杀即将上演。就在此时，朦胧的江对岸传来了一阵飘渺悠远的笛声，一袭白衣、一叶轻舟，在若隐若现的山水之中，梅长苏翩然现身（如图1）。此情此景，像极了宋代马远的《寒江独钓图》：一舟一人，山川寂寥，除了清冷的色调外别无他物。这悠远的意境让观众实实在在感受到了水域的烟波浩渺、寒气逼人。此时此刻，除了轻舟漾过水面的波澜声外，所有人都屏住了呼吸，庆国公府主将季赢则拱手作揖——这不仅暗示着轻舟上的人非等闲之辈，也为接下来的紧张剧情埋下了伏笔。可以说，此处留白的营造，塑造了江左山水的空疏寂静，也让观众对迷一般的梅长苏产生了好奇。像这样的留白在《琅琊榜》中还有很多，这些恰到好处的留白为整部剧增添了幻美意境。图12.精致细腻的画面构图。中国的传统文化一直提倡中庸之道、和谐之善、对称之美。《琅琊榜》一经播出，就被网友称为“处女座良心剧”，因为该剧的画面布局有着“强迫症”一般的精致细腻。除了大量运用传统的对称之外，编导们还精心运用了其他布局方式，加强画面的意境美与仪式感。微博用户“我们当猫吧”曾在微博上发表了一篇题为《实力分析琅琊榜到底为什么这么“好看”？》的文章，从画面构图的角度，举例指出该剧运用了“三分法则”“对角线构图”“黄金三角形”“黄金螺旋”等方法，而这些法则的精准运用也使得画面背后的情感更有张力、意境更加深远。在构图中，中央部位通常留给最重要的视觉形象。我们常说，一幅画必须平衡，焦点必须集中，中央部位具有稳定感，常用来表现严肃、庄严的气氛，并且，在中央部分的主体应具有支配感和权威性。梁帝寿辰当天，笠阳公主孤身一人手持谢玉手书在承乾殿向其请命（如图2），随着附议人数的逐渐增加，画面最终形成以靖王为首的“V”形人物排列（如图3）。整个场景以靖王为中心，笠阳、霓凰等人则以“V”字形分别在左右对称排开。如此布局给人以众星拱月之势，象征着靖王坚决平反赤焰军冤案的决心，意味着他在这场请命中起着最主要的领袖作用，是所有希望冤案昭雪的人们的精神支撑。同时，庄重的对称构图加上靖王近景，以及众人中景的景别取舍，使整个画面呈现出一股夺人的气势，这也就暗示了众人冒死与梁王展开了激烈的心理战。图2图33.庄重得体的服装礼仪。作为古装剧的重要成分之一，服装礼仪对观众起着重要的“情景引入”作用，在意境的传达中扮演着“传形”的重要角色。作为一部制作精良的古装传奇剧，《琅琊榜》并没有因原小说架空历史而对剧中的人物设计随意而为，相反，编创人员为电视剧拟定了明确的朝代