拉丁美洲黑色诗歌.docVIP

拉丁美洲黑色詩歌 1. 　　在拉丁美洲前衛主義時期，眾多美洲化（Americanizacion）範例中，最令人感興趣的，莫過於所謂的黑色詩歌（Poseia negra）(註一)。這種以黑人文化及其傳統為背景的歌謠抒情，物稅家們提供了非常豐富的靈感。而他的發展及其顛峰時期，又恰好與各個領域如音樂、繪畫、舞蹈等黑色主義的藝術相結合。向雷古歐納(Ernesto Lecuona)(註二)再音樂方面創作了許多充滿黑色鄉愁與感傷的旋律，即是一例。 　　帶這類的詩歌並非這一時期的新創，至少在奴隸制度時期也有人寫這方面的作品(註三)。但這時期的黑色藝術是一股潮流，與黑人種族息息相關。雖然黑色詩歌運動的主戰場是在加勒比海地區(Caribe)，或說安第列斯群島(Las Antillas)，但它波及的範圍是很廣的。真所一出現這一種對黑人文化(La negritud)的興趣，也非偶然。由於西方世界鑒於世紀末諸多人文價值出現了危機，歲醞釀產生了原始主義(Primitimismo)，企圖經由宗教、神秘、直關或非理性方面來尋找一條出路，向起源、宇宙的和諧與絕對的可能性等問題。雖然第一次大戰前後，人們在感受到西方文明的沒落及其失控的技術發展之餘，並沒有強調這種傾向，但對於原始所作的假設：純潔或天真，人們到相信這是一歷史的交替(Alternativa)。也因此，我多少可以瞭解到，何以那種源自人類或帶歐尼修斯式的正面評價（即不受任何約束的自然感情），在文學上，根據對土地的意識，經常被用來為美洲下定義。 　　原始主義帶領人們去強烈地感受音樂、繪畫及文學。像爵士樂的風靡，及第一次世界大戰後，美國“哈連文藝”復興(Renacimiento de Harlem)的黑人文學大豐收，類似的情況稍後也出現在牙買加、巴西、馬丁尼加…..等很多地方。由於人們極欲找尋具有時代特色的國家定義，也由於拉丁美洲前衛主義路線的要求，在這環境下遂出現了這個統領一時風的黑色詩歌。 　　黑色詩歌的蹤跡遍及整個美洲，但卻一另一種特殊的方式在安地列斯群島出現。理由很簡單，在美洲大陸的所有國家中，那些印地安人及土著並沒有對民俗提供任何資料。然而在安地列斯，尤其是古巴，情況就不同了。在這地區，土著消失無蹤，而拉丁美洲的本土意識又特別高漲，於是那些來自非洲，再殖民地被充當機器的黑人便成了一種資源，具有民族性質的詩歌，就在黑人的題材裡面找到了靈感。 　　我們知道，二十世紀初期的文學潮流，在於尋求各種新的美學行式。由於對傳統表現方式的厭倦，乃轉向於探討各種對藝術的可能刺激因素。於是歐洲本身便在黑人的原始文化中找到了一種重覆旋律的粗獷音樂，強烈扭曲的表情與姿態，及明顯的性徵(Sexualidad)。人類學家、藝術學家及探險家們都紛紛探向這個動力的神秘泉源。另一種不同形式的生活及不同於西方社會制約(Los compromisos sociales)的判斷方法開始被接受了。而這個以往被人類遺忘了的世界，再穿說中保留了一個綿長的傳統。一些項貝林(Benin)非洲王國的歷史，其起源甚至可追溯到中世時期。由於也為黑色藝術提供了另一種不同的藝術觀’…..形式的扭曲，顏色的感情作用，以及其他有關這種特色的象徵。此外，也沾染了強烈的巫術與神秘的色彩。 因此吸引了一批學者，企圖蒐集那些自我封閉，卻保存了最葛老宗教儀式的民族的風俗資料。這些民俗中蘊藏了非常豐富的古老韻律及安地列斯非洲的題材。但對拉丁美洲的黑色詩歌而言，這種潮流要道一九二五年以後，才在美學上獲得相當的意義，而這個刺激因素正式來自歐洲。其中，像德國社會學家富羅伯紐斯(Leo Frobenius, 一八七三~一九三八)在非洲研究方面的貢獻，功不可沒。他的黑色十日談(Der schwarze Dekameron, 一九一Ｏ年 )一書中就搜羅了很豐富的黑人口語文學、神話及傳說。另外，一九二一年桑德拉(Blaise Cendras)(註四)出版了一本黑人選集，對於宇宙起源的傳說、崇拜偶像、圖騰及其他有關非洲文明的象徵，提供了非常風握的資源。紀德(Andr ‘e Gide)在旅行過非洲之後，寫下了令人耳目一新的剛果之旅。同時黑人音樂在美國也受到相當的歡迎，在美國南方流傳了好幾個年代的靈魂音樂中，那些非洲的旋律又喚起了爵士音樂，作為一種對被壓抑情感的宣洩與解脫。另外，在戲劇、詩歌、小說及歌劇方面也都被這個黑色主題所籠罩。此外，在巴黎野獸派(fauves)、表現主義及達達主義繪畫中，在文學上、再芭蕾五方面的反黑人奴役；在西班牙像卡洛等詩人運用吉普賽人、非洲、民俗等豐富的題材，再在都指出黑色主義的藝術在超越主義那個年代是一種風尚。 以上是整個文化背景的概略輪廓，若再進一步追溯黑色主義(ne