手绘艺术在导视系统中的应用.docVIP

PAGE PAGE 1 手绘艺术在导视系统中的应用 　　摘要：在国内设计界，导视设计是一项兴起较早的设计项目，从各类公共空间的设计中，我们都能充分的感受到它带来的实用性功能，而近几年由于注重艺术美感的手绘墙艺术的流行，传统导视设计更是开始和手绘艺术结合，设计师们也从原来注重图形和材料，到现在开始更多的在视觉感受和空间结合方式考虑，使得导视设计的创作方式更加多样。 　　关键词：导视；手绘；视觉感受；空间结合 　　Abstract:Inthedomesticdesigncommunity,guidesthedesignisariseofanearlierdesignprojects,fromthedesignofthevarioustypesofpublicspace,andwecanfeelitbringspracticality,butinrecentyearsduetofocusonartisticbeautyofhand-paintedwallartpopular,traditionalguidesdesigncombinedwiththestartandhand-paintedartdesignersfromtheoriginalfocusongraphicsandmaterials,andnowmoreinvisualperceptionandspatialcombinationconsidermakingguidesdesigncreationofmorediverseways.Keywords:guides;hand-painted;visualexperience;combined. 　　中图分类号：文献标识码：A文章编号：2095-2104（2013） 　　正文： 　　在公共环境中，导视系统担任着引导、说明、指示等功能，是环境布局的重要环节，也是营造风格、提升文化的重要部分⑴。在传统的导视设计过程中，由于国内设计市场的大环境影响，设计师们往往更为注意导视的指示引导功能，对于导视的材料媒介方面则是千篇一律或是追求奢华，对于设计活动的委托方，也更希望导视系统的应用能够带来更多的视觉享受，而这些享受，更多的集中在材料的昂贵或美观。我们看国外的一些导视设计作品，风格和侧重则更为多样，特别是一些直接画在墙上或者用贴纸贴在墙上的导视作品，在成本控制上十分有优势，也能在很大程度上满足导视的基本功能。 　　在材料上下功夫，自然也能做出好的导视作品，例如近年来在国内名气名声响亮的日本设计师原研哉，就曾经在梅田医院的导视设计中采用了非常规的白棉布材料，也被公众认可成为一件佳作（见图一）。无独有偶，上海世博会期间，东道设计的零碳馆导视，也用到了棉布衣服和衣架来体现一种节约成本和追求环保的主题。这两个国内外的导视作品都十分优秀，也都是在材料这点上做足了功夫，却并不显得过时。 　　图一 　　原研哉在他的著作中解释了思路：布料的使用会给这一空间带来柔和的感觉，另外…特地选择不耐脏的白色棉布，这样做可以向人们传递出一种信息，我们经常清洗容易脏的东西。在这里我们可以看出，设计手法并无定式，一个设计师在接到了设计任务后，要充分的对设计对象进行研究，在和自己的专业相结合，才能做出真正优秀的设计作品⑵。 　　正是因为众多的设计师对于导视设计中材料的良好应用，国内的设计市场更多偏向于导视的材料研究。近几年，随着网络的普及和信息的推广，手绘墙艺术在国内开始大范围的生根发芽，特别是3D效果画，在各个城市更是屡见不鲜。一些敏感的设计师也发现了手绘艺术的流行，开始尝试在导视设计中加入手绘元素，并取得了些许成果。由于国外的导视设计中手绘风格比较成熟，更多的设计师开始向国外学习这种更为简洁也颇具艺术感的设计形式，应用在之后的设计工作中。 　　一、艺术型手绘墙 　　手绘艺术在国外导视设计中，是非常普遍的，精致小屋餐厅（homedelicaterestaurant）远离米兰喧嚣的时尚新区托尔托纳，因此静谧而令人神往。设计师竭力营造一种家的感觉，令整个餐厅洋溢着家的优雅、亲密和安宁⑶。在装潢上，手绘元素在餐厅中和灯具相结合，黑色的线条在墙上勾勒出一个鸟笼的形象，仿佛把橘黄色的灯光圈在了温暖的小屋餐厅中，为相对来说比较枯燥的白墙带来了些许文雅的气氛（见图二）。整个餐厅的家具摆设显得简单而又线条感十足，墙面上的手绘鸟笼显然并没有浪费过多的金钱去追求材料的华丽，却用其自身简单而优雅的艺术感染力带动了整间餐厅的视觉感受向设计理念靠近，让餐厅的装潢显得麻雀虽小五脏俱全。 　　图二 　　上面的例子更多的体现了一种艺术化的理念，很多实际项目中，似乎并没有太多的手绘元素出现。委托方在设计理念上，更多的追求材料带来的视觉感受，或者说对于实施周期上的考虑，摒弃了一些对他们来说十分