手绘在纺织品设计中的装饰作用分析.docVIP

PAGE PAGE 1 手绘在纺织品设计中的装饰作用分析 　　摘要：手绘是设计及制作优质结合的良好催化剂，也是设计师和消费者之间沟通的完美平台。手绘在纺织品设计中的不可或缺地位不言而喻，不仅可以完美展示出设计者自身的设计风格，也可以为设计者的才华横溢提供展示平台。与此同时，手绘的纺织品也使得当今游走在时尚最前端的潮流追逐者可以彰显自己独到的个性化见解及满足他们在审美观点上不一样的特殊需求，也不同程度上使得他们得到极大的心里满足感。本文通过手绘纺织品的发展历程、手绘纺织品的自身特点及运用，浅要的分析了手绘在纺织品设计中的装饰作用。 　　关键词：手绘；纺织；装饰 　　中图分类号：F40文献标识码：A 　　1手绘纺织品的发展历程 　　手绘艺术发展至今，已经有许多年的历史。早在古代印花工艺没被发明以前，我们的祖先就已经开始选用手绘方法来美化服饰，被称为“画缋”。中国古代的手绘技术起始于初始的彩陶艺术。商周和汉时均有彩绘的纺织品生成。伴随着人类的不断进步，生产生活的发展，印花技术被发明并且得到广泛应用于纺织品等物品上，手绘相比较而言则失去了人们的青睐。但是手绘艺术并没有因此而真正的销声匿迹，手绘作为一项传统古老的方法延留下来，并且曾经在汉唐时代的中外文化交流中跟随当时的丝织等技术让全世界各个国家广为知晓。 　　纺织品的手绘艺术在销声匿迹数年后，又在二十世纪七十年代末期兴起并发展起来。在我国上海，纺织品手绘最开始是应用在丝绸类布匹上，而后又蔓延至针织、棉纺品种类上。手绘不单单应用在服饰配饰的服装、头巾上，也应用到室内装饰上，例如床单、窗帘、装饰壁挂等等，别出新意。如今，手绘艺术已经在全球发展开来。在俄罗斯，手绘纺织艺术已被当做一门学问来进行系统的学习研究，手绘艺术不单单作为生活周边美化的配角，更作为主角有了纯艺术的美术创作。在日本，手绘艺术始终应用在日本传统服饰和服的花色纹样绘制上。关于工具、染料技术等等方面绵延不断的发展应用，整理出一套相当全面的手绘知识和相关经验，演变成和服图案上特立独行的一种绘制方法，并且也慢慢发展到其他服饰装饰的应用。手绘织物这门艺术已经在全球蔓延成一道独特的流行风景线。这是人们喜爱美、追求美的很直观的自然表现。手绘纺织品用自身新奇、浪漫、洒脱的风格特点给人们不一样的追求方向，不仅可以完美展示出设计者自身的设计风格，也可以为设计者的才华横溢提供展示平台。与此同时，手绘的纺织品也使得当今游走在时尚最前端的潮流追逐者可以彰显自己独到的个性化见解及满足他们在审美观点上不一样的特殊需求，也不同程度上使得他们追求美的心理得到充分满足。 　　2手绘纺织品的特点及运用 　　2.1机械化生产的织花或者印花织物的不足之处 　　通过机械制作服饰上的印花活织花，在其制作过程中，难免不能讲设计师的设计与制作完美结合。一般情况下，花纹纹样是设计师依照当时市场人们需要进行设计的，一般先在纸上画出图案样品，然后生产技术部分的工作人员通过技术手段制版后再进行生产。在这样的流程下，花样的设计人员单单是出具了生产参照的设计稿样，在实际的生产制作中并没有参与其中。由于生产条件与工艺的多方面限制，也常常导致设计师原本巧夺天工的完美设计及要表达的意图没有充分表达，一定程度上使得花色风格的多样形式受到制约。 　　2.2手绘纺织品的工艺 　　织物手绘工艺的发现发展，从表层看仿佛使得纺织品花色的生产制作恢复到最原始并且落后的手工阶段，但是手绘工艺的许多有点特点是机械无法取代的。手绘纺织品图案纹样与机械化织花、印花比较而言，其特点有：（1）手绘相对简单方便，便于操控，可以将设计师的奇思妙想得以充分展现。（2）制作方便。手绘艺术无需大面积的制作场地，及高额、复杂的机械设备，仅仅需要一些简单可供绘制的工具、材料和后期处理，就可以开展。（3）具有鲜明的自身特点。手绘艺术应用于丝绸、棉布、化纤等等很多类针纺织品。 　　2.3手绘纺织品的特点 　　（1）花色具有针对性。一般来讲，纺织品花色的设计制作，应当满足不同种族、地区，不同性别、年龄、文化素养及不同条件、不同用途的不同需要。从目前的社会需要来看，人们的审美意识日渐提高，对“美”的认识也不像开始停留在表层，对于外表的修饰也不似初始跟风的盲目，在寻求外表装饰与所处环境完美结合的同事，也想要恰到好处的突出自身独特的审美与喜好。人们对于服饰面料、花色的最高目标就是“天下只此一件，唯我独有”。这也让纺织品的生产商家了解到一个原则，花色牌路越多、制作批量越少，产品的销路就越好。如果单单一个花样就成千上万米的大量生产制作，就会丧失针对性。唯独手工绘制的面料能根据人们不同的喜好、不同的要求意图进行量身制作，满足不同人对“美”的不同认识。（2）花色布局具有随意性。依靠机械生产出的织花、印花纹样，花色呈现的效果大多数是四方连续、规