家乡的非物质文化遗产.pptVIP

重庆的非物质文化遗产简介 民间音乐包括川江号子、石柱土家啰儿调、南溪号子、接龙吹打、金桥吹打、木洞山歌、梁平癞子锣鼓、鞍子苗歌、永城吹打、秀山民歌、薅草锣鼓、小河锣鼓、后坝山歌、梁平抬儿调、土家斗锣、甘宁鼓乐、龙骨坡抬工号子、五句子山歌等18项。 　　属于民间舞蹈的有铜梁龙舞、北泉板凳龙、摆手舞、大傩舞、巫舞、狮舞。 　　传统戏剧包括川剧、梁山灯戏、面具阳戏、接龙傩戏、阳戏、余家傩戏、石壕杨戏、踩堂戏。此外，还有四川评书（重庆）、车灯、川东竹琴等3项曲艺；中塘向氏武术、木洞龙舟等2项杂技与竞技。 　　梁平木版年画、蜀绣等2项民间美术；塘河婚俗、尝新、万盛苗族踩山会、丰都庙会、秀山花灯等5项民俗；梁平竹帘、重庆漆艺、龙灯彩扎工艺、荣昌陶器、荣昌折扇、荣昌夏布、涪陵榨菜制作工艺、合川桃片、合川峡砚、永川豆豉、艺庐微刻、龙凤花烛、老腊肉制作工艺、朗溪竹板桥造纸、纸竹工艺等15项传统手工技艺也被评选为非物质文化遗产。 今天我给大家主要介绍 川 剧 川剧 川剧简介 川剧的历史渊源 川剧是中国戏曲宝库中的一颗光彩照人的明珠。它历史悠久，保存了不少优秀的传统剧目，和丰富的乐曲与精湛的表演艺术。它是四川、重庆、云南、贵州等西南几省人民所喜见乐闻的民族民间 ， 川剧表演艺术。在戏曲声腔上，川剧是由高腔、昆腔、胡琴腔、弱腔等四大声腔加一种本省民间灯戏曲组成的。这五个种类除灯戏外，都是从明朝末年到清朝中叶，先后由外省的戏班传入四川。 著名剧目 川剧脸谱 川剧脸谱，是川剧表演艺术中重要的组成部分，是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。 川剧演员在演出前，要在面部用不同色彩绘成各种图案，以展示人物的身份、形貌、性格特征。历史上川剧没有专职的脸谱画师，演员都是自己绘制脸谱。在保持剧中人物基本特征的前提下，演员可以根据自身的特点，创造性地绘制脸谱，以取得吸引观众注意的效果。故川剧脸谱的个性化和多样化特征，是各类地方剧种中少见的。 川江号子 川江号子 川江号子是川江船工们为统一动作和节奏，由号工领唱，众船工帮腔、合唱的一种一领众和式的民间歌唱形式。宜宾到宜昌1000多公里的长江江段俗称川江，航道艰险，险滩密布，礁石林立，水流湍急。重庆市和四川东部是川江号子的主要发源地和传承地。 历史特色 巴渝境内，山峦重叠，江河纵横，交通不便，货物流通、客运往来，皆需木船载客运货，于是柏木帆船成为主要的交通工具，小的船有几个船工，大的有二三十个船工，以至更多。是一船之主，船行船停，闯滩斗水，该快该慢，众船工皆听艄翁指挥。在明、清时期，是由艄翁击鼓为号指挥船行，统一扳桡节奏。大约在清朝中期，才逐渐兴起号子，产生了专门的号子头。 　　日复一日，年复一年，川江纤夫“脚蹬石头手扒沙，风里雨里走天涯”，坚硬的石头上留下了纤绳磨砺出来的一道道深深的 纤痕。 而纤夫负重前行喊出的一声声号子成了著名的川江号子， 高亢、豪迈而有力，在江之中久久回荡。 艺术特色 号子头根据江河的水势水性不同，明滩暗礁对行船存在的危险性，根据摇橹扳桡的劳动节奏，编创出一些不同节奏、不同音调、不同情绪的号子，如船行下水或平水时，要唱莫约号子、桡号子、二流摇橹号子、龙船号子等，此类号子音调悠扬，节奏不快，适合扳桡的慢动作，也是船工在过滩、礁的紧张劳动后，得以体力精力上的劳逸调剂；闯滩时，唱懒大桡号子、起复桡号子、鸡啄米号子，此类号子音调雄壮激烈，具有强烈的劳动节奏特点，以适应闯滩的行船需要；船行上水拉纤时，要唱大斑鸠号子、抓抓号子、蔫泡泡号子，此类号子一般旋律性强，拉纤时船工很累，为缓解紧张情绪、统一脚步和力点集中的需要而形成了音乐特点；过险滩时，要唱绞船号子、交加号子、此类号子以激烈、雄壮的音调为特点。 申请非遗 随着机动铁船的普及，以人工为动力的船只在一些干流河湾和支流小河中运行，川江号子生存发展的基础开始动摇，加之传承断裂等因素，川江号子面临濒危困境。抢救、保护川江号子，让它在民众中代代相承，对于丰富、发展中国水系音乐文化乃至世界水系音乐文化将产生积极的推动作用。 　　国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，川江号子经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 艺术的传承 人们一直视川江航道为畏途。在千百年的木船航运时代，江上木船的动力来自船工的身体。每当逆江而上或者船过险滩的时候，船工们就得拉纤，而且，漫漫路途枯燥无味，需要精神调剂，川江号子遂应运而生。“巴渝民间艺术大师”陈邦贵13岁开始当船工，并师从久负盛名的彭绍清学习川江号子，他的演唱被同行誉为“川江号子正宗味”。在他看来，川江号子既是技术又是艺术，“那时的船全靠人拉，驾长如同汽车的方向盘，负责船只行走的方向；号子就像汽车的油门，控制船只的行驶速度。”因此，