[高考复习资料] 诗词曲鉴赏基础知识.docxVIP

基础知识 【总说】 古代诗歌从题材上可以分为： 山 + 边 + 旅（屡）+ 送 + 讽（风） + 咏物、咏史、怀古、咏怀 *除咏物、咏史、怀古之外，都是咏怀诗。 *咏史：不到怀古之地。怀古：到怀古之地。 乐府诗，从体裁上看是古体诗。乐府双璧指《木兰辞》（北朝）、《孔雀东南飞》（汉朝，我国第一首长篇叙事诗）。 从题材看、从体裁看、从字数/篇幅长短看、从风格看。 【诗的基础知识】 一、古体诗： 相对于近体诗而言，指没有严格格律要求的诗。 又称古诗、古风。 包括楚辞、乐府诗、古诗（隋唐以前的诗歌）。 “歌”“行”“引”“曲”“吟”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由，篇幅长短不限。 如《琵琶行》《游子吟》《茅屋为秋风所破歌》等。 二、近体诗： 又称今体诗，格律诗。 是隋唐时期形成的一种比较讲究音韵格律、有固定格式的诗歌。分为两种： ①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。 ②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。也有极少的六言诗。 律诗规则： 每首四联八句，称为首联、颔联、颈联、尾联； 中间两联必须对仗；（特别提醒：偶尔会出现颔联不对仗但颈联对仗的情况，只要其他条件符合近体诗要求，仍然看作是近体诗。比如《月夜》即属该情况。） 二、四、六、八句最后一个字押韵（平声韵），首句可押可不押。押韵的字叫韵脚。 三、古体诗与近体诗的区别方法—— （1）看句数。4、8句。 （2）看字数。5、7言。 （3）看押韵。2、4、6、8句尾。 （4）看平仄。 【词的基础知识】 1.词的别称有 “曲子词”、“诗余”、“长短句”、“乐府”、“琴趣”等。 2.一首词的标题构成：词牌名 + 题目。 如：《踏莎行·郴州旅舍》是标题，“踏莎行”是词牌名，“郴州旅舍”是题目。 特别提醒1：如果标题部分只有一部分，这一部分一定是词牌名。 特别提醒2：推测词牌名的方法是——数字数，与课文学过的词进行比对。 3. 依据词的字数多少，一般可以将词分为小令（58字以内）、中调（59-90字）和长调（91字以上）。 4. 词在形式上多分为上、下两片，又称为上、下两阕。“阕”原是乐终的意思。一般上阕写景，下阕抒情。 5. 依据词人的词风可将词分为婉约词与豪放词两大类。前者婉丽柔美、含蓄蕴藉。后者豪迈放纵、气度超拔。依据古人说法，“词为艳科”，故婉约词为宋词尤其是北宋词的正宗。 婉约派代表：李煜、柳永、李清照、周邦彦、秦观。 豪放派代表：苏轼、辛弃疾、张孝祥。 6.词萌芽于南朝，形成于唐代，盛行于宋代。 宋词发展分为三个阶段： 第一阶段，晏殊、张先、晏几道、欧阳修等承袭“花间”余绪，为由唐入宋的过渡； 第二阶段，柳永、苏轼在形式与内容上所进行的新的开拓，以及秦观、贺铸等人的艺术创造，促进宋词出现多种风格竞相发展的繁荣局面； 第三个阶段，周邦彦在艺术创作上的集大成，体现了宋词的深化与成熟。 【曲的基础知识】 1.元曲分为散曲和杂剧。 2.散曲是清唱曲，包括小令和套曲两部分。 小令一般常以一支曲子为独立单位，只有几句到十几句，必须按曲牌规定的字数、平仄、韵脚填写。 套数又称套曲或散套，是成套的曲子，由两支或两支以上的曲子组成，其组成有一定的规则，它可用来叙述完整的情节并夹有议论。每首散曲都有曲牌，且属于一定的宫调。古代的音乐把调称为宫调，只要是乐曲，均是由若干音所组成，五音或七音，归纳其音列就叫调式。 散曲的标题构成：宫调名+曲牌名+题目。（如：[越调]平湖乐·尧庙秋社） 注意：宫调名可以省略。 散曲的押韵比较灵活，可以平仄通压，句中还可以衬字。衬字，明显的具有口语化，俚语化，起到使曲意明朗、活泼，穷形尽相的作用。（如尚仲贤《王魁负桂英》：“殿阶前空立着正直牌”，“前”和“着”是衬字） 3.杂剧是可以演出的戏曲。 杂剧的体裁，首先是一本四折的形式，这是受宋杂剧演出时分为四段的影响。四折之外又可以加一、二个“楔子”。“折”相当于一场戏，但在一折中，场景却可有所变换。“楔子”篇幅比较短小，通常放在第一折前，起类似序幕的作用；也有放在两折之间作为剧情的过渡，它是四折一本形式的重要补充部分。个别杂剧亦有突破四折一本的形式。 杂剧有三个构成部分：宾白、唱词、科介。“白”有韵白、散白；还有“带云”、“背云”、“内云”等名目，各起串联唱词、交代内心活动、人物间交流的作用。“科介”包括人物动作、表情、武打、歌舞以及音响效果等内容。唱词是杂剧中重要构成部分，在音乐上采用联套方式，由同一宫调的数支曲子组成，一折一套。至元代后期才出现南北曲联套的形式。 杂剧的基本角色有4类：旦（女性角色）、末（男性角色）、净（刚烈豪强及滑稽人物）、杂（其他杂色），每类更有细致的区分。 4.“元曲四大家”（元杂剧四大家）：关汉卿《窦娥冤