中华美术史学习课件.ppt

郭熙：早年风格细致秀美，晚年落笔益壮，技巧熟练，构思敏捷。重视意境，无论高山峻岭，还是平原小景，取景布置都富有新意。现存作品《早春图》《窠石平远图》《关山春雪图》等。其山水画主张经其子郭思整理成《林泉高致》，全书共分为郭思序、山水训、画意、画决、画题、画格拾遗、画论和许光疑跋八部份。 米氏父子。米芾所处时代，正是画院写实派山水画大行其道之时，而他却只想表达心中的“意气”，以天真、癫狂手笔来表现山石的面貌。米芾画山水，不求工细，多用水墨点染，自谓“信笔作之，多以烟云掩映树石，意似便已”。其子米友仁师承其法，自称“墨戏”，画史上称“米家山”、“米氏云山”、“米点山水”、因其传承而有“米派”之称。 郭熙 北宋 窠石平远图 米友仁 北宋 潇湘奇观图 王希孟：唯一传世作品《千里江山图》。代表了画院青绿一体精密不苟的画风。 王希孟 北宋 千里江山图 5、南宋山水四家： 李唐：他的山水画严谨质朴，气象雄伟，犹存北宋风范，但造型章法以及笔墨上均明显地趋向简括，开创了南宋山水画的新风。传世作品《万壑松风图》《清溪隐鱼图》《采薇图》。 刘松年：水墨青绿兼工，又精于界画。现存作品《四景山水图》《罗汉图》。 刘松年 南宋 四景山水图 李唐 南宋 采薇图 马远：尤善于在章法上大胆取舍剪裁，描绘山之一角、水之一涯的局部，画面上留出大片空白以突出景观，表现空旷浓郁的诗意。这种“边角之景”被后世称为“马一角”。重要传世作品《踏歌图》《水图》《西园雅集图》等。 夏圭：其创作时除师法李唐讲求阳刚之风外，更讲究水墨淋漓、清明透逸的效果，与马远同为“北方山水画派”的杰出代表。又由于构图常取半边，焦点集中，空间旷大，近景突出，远景清淡，被世人称为“夏半边”。传世作品有《溪山清远图》《西湖柳艇图》《山水十二景》等。 夏圭 南宋 山水十二景（2幅） 马远 南宋 踏歌图 6、宋代花鸟画： 宋徽宗赵佶酷爱艺术，设置以画作为科举升官的一种考试方法。同时，他具有相当高的艺术造诣，自创书法字体被后人称为“瘦金体”。代表作《芙蓉锦鸡图》《腊梅山禽图》等。 崔白：擅长道释，特别长于花竹翎毛的写生，而尤其以画鹅、雁、败荷、萍、水禽和水上风物著名，善于描绘不同季节气候条件下各种动物的生动形态。传世作品《双喜图》《寒雀图》。 赵佶 北宋 芙蓉锦鸡图 赵佶 北宋 瘦金体 崔白 宋 双喜图 7、宋代人物画： 李公麟：除擅长山水花鸟题材外，更擅长人物、鞍马。他把过去仅作为粉本的白描画法确立为一种画种，使之独立成科，传世作品有《五马图》《临韦偃牧放图》。 梁楷：他的画以“简笔”之法著称。传世作品《秋柳双鸦图》《六祖破经图》《泼墨仙人图》等。 张择端：工界画，尤擅舟车、市桥，《清明上河图》是其传世名作。该画描绘了北宋都城汴京清明时节汴河两岸的风光，以全景式的构图、严谨精细的笔法，展现了当时社会的生活风貌。 李公麟 宋 五马图 梁楷 宋泼墨仙人图 张择端 宋 清明上河图 8、文人士大夫画：11世纪后半叶，汴梁城中的一些文人名士的诗文书画活动异常活跃，其代表人物有李公麟、苏轼、米芾、文同、王诜等人。他们都有深厚的文化修养和书法造诣。绘画多为寄兴谴情之作，题材偏重于墨梅、墨竹、山水、树石以及花卉，追求主管情趣的表现，反对过份拘泥于形似的描摹，艺术上力求去铅华而趋于平淡素雅，力图表现天真清新的风格。南宋时期代表人物有米友仁、杨补之、赵孟坚等。 二、书法艺术 宋代书法是晋唐以来的又一个发展高峰，以苏轼、米芾、黄庭坚、蔡襄“四大家”为代表的宋代书坛中坚。 宋徽宗创造出别具一格的“瘦金体”。 突破唐代人重法的束缚，而以自己为主，以意代法。努力追求能表现自我的意志情趣，形成“尚意”书风。 三、雕塑与建筑艺术 雕塑与建筑艺术： 宋代雕塑：这一时期四川大足佛像造像最为著名。大足石窟位于四川大足县境内，开凿于晚唐，盛于宋代，以佛教造像为主，也有部分儒道题材。 宋代建筑：这一时期建筑构件开始趋向标准化了，并有了建筑总结性著作，如《木经》《营造法式》。宋代的城市形成了临街设店、按行成街的布局，城市的消防、交通运输、商店、桥梁等建筑都有了新发展。宋代砖石建筑的水平不断提高，这时的砖石建筑主要是佛塔和桥梁。 四、工艺美术 陶瓷艺术：宋代工艺美术中最突出的成就是陶瓷艺术，可以说宋代是瓷的时代，人们简称它为宋瓷。宋瓷窑厂首推汝、官、哥、均、定窑，后人称之为宋代5大名窑。 定窑以烧造白釉瓷器为主，称为白定。除此之外，黑釉、酱釉瓷器也相当精美，称为黑定、紫定。 汝窑是北方的第一个著名的青