西方文学理论 高教版 10.第九章 19世纪末20世纪初文论.pptVIP

一、 酒神精神与日神精神 尼采的悲剧理论源自对古希腊戏剧的反思，在他眼里，只有古希腊人的艺术中保持了完美的精神生命，而复兴古希腊思想和艺术，正是他的理想。 尼采提出，希腊艺术突出地表现了人生的痛苦和精神冲突。在人类本性的冲动之中，有两种相互对立又相互渗透调和的力量：酒神精神与日神精神，或者说狄奥尼索斯精神与阿波罗精神。 阿波罗是古希腊神话中的太阳神，是主神宙斯与暗夜女神勒托所生之子。他代表的是优雅、单纯和理性，是梦幻的爱，犹如人们常常在憧憬和幻想中建造一个完美理想的乐园。 狄奥尼索斯是古希腊的牧羊神和酒神，代表的是酒醉、非理性、冲动与狂欢。现代典型的酒神精神的表现场景是足球场和狂欢节等，狂欢的人在巨大的悲喜的冲击之下激动不已，融入到群体之中。 关于日神精神： 日神阿波罗代表的是梦境。人类在梦境制造美好的幻象，给我们带来宁静的快感，体现了个体的原则，它的表现形式是幻想和外观，故而日神代表造型艺术。日神精神代表的是属于个人梦幻的世界，当个体的原则突然被打破的时候，人们就会投入一种“忘我”的境地，在群体的喜悦之中感受到沉醉的狂喜。 关于酒神精神： 酒神艺术的代表是音乐，因为音乐没有形象，应和的是内心的节奏，它的表现形式是狂喜和忘我。在狂喜中，“随着激情的高涨，主观逐渐化入浑然忘我之境”。 无论酒神精神还是日神精神，都属于人类自然的、本能的非理性冲动，只不过日神精神的冲动是追求个体的外观的优美，酒神精神的冲动是追求群体相融合的狂喜。 虽然酒神精神和日神精神都是人类的根本情绪，但是日神精神还处于现象界，而酒神精神更接近生命的本体状态。 尼采认为希腊悲剧的最基本动力是酒神精神，古希腊悲剧中向萨提儿致敬的歌队的功能不是辅助，而是真正的悲剧之母。 在希腊悲剧的舞台上，俄狄浦斯的形象所表现的既是一种痛苦，同时又是一种拯救，个体的毁灭在悲剧中转化为一种人群融合的快感。这是尼采所理解的艺术和悲剧的作用和功能：把人们从面对荒谬生活的悲观厌世情绪中拯救出来，在日神所早就的梦幻世界中宣泄激情。 尼采对悲剧的理解源自他的悲剧意识，即对于人生悲剧性的乐观理解，也就是说对于世界现实无所畏惧的全盘接受，无论有什么样的痛苦艰难，都要生活在“现世”，而不去幻想什么“彼岸”。 尼采认为，埃斯库罗斯和索福克勒斯的悲剧都表现了酒神精神的充沛生命力，而后期的欧利庇得斯则渐渐衰退，因为他过分强调了理性的力量。 尼采对悲剧的理解与亚里士多德不同。后者认为悲剧有娇花作用，从而达到某种净化效果。尼采则认为，人类的非理性冲动和情绪是生命的本能，不应否定，是我们应当拥抱和赞美的能量，而道德是一种偏见，会削弱人的生命力，使人颓废。 二、 重估一切价值 对于尼采而言，酒神精神并不仅仅是悲剧理论，也是人和生命的关键词，他后来把这种源自生命冲动，向外不断扩张的力量称为“权力意志”。 尼采要求重估一切价值，彻底清算从古希腊哲学、中世纪基督教和现代思想之种种弊端，消除所有使生命弱化的东西，为超人的降临做好准备。 1.尼采对欧洲的基督教传统发起了攻击。 他认为，基督教只是一种驯化人类的手段和思想，原罪的观念迫使人无休止地忏悔和自责，成为虚弱的罪人，就像动物园的动物一样，丧失了本性。 基督教对情欲的态度也是尼采所反对的，尼采把情欲看成是人类生命的自然本能，是人类创造力的源泉之一，而基督教则把情欲视为“恶”的渊薮。 2.尼采从不掩饰对希腊早期艺术和悲剧的热爱，但是对苏格拉底以来的希腊哲学则充满敌意，苏格拉底可以说是尼采一生的敌人，“反苏格拉底”是尼采的哲学和思想中 的最重要的关键词。 3.尼采对道德也提出了强烈批判，因为在他看来，传统的道德是弱者束缚强者的游戏。 尼采的伦理学强调的并非具体的社会制度，他孜孜以求的是人生的积极进取，昂扬向上，永不停歇，不断创造。 然而，尼采的强者道德观走向了极端，他歌颂等级主义，划分主人和贱民的等级，不得不说，这与历史发展的方向背道而驰。 4、尼采对于艺术和美的认识总是从有利于生命的角度出发的，因此他并不赞成康德的审美无功利的理性美学观，而是强调艺术和美对于人生之效用和利益。 美和艺术的真正的秘密并不是其是否具有美的外观，而在于它对人生会产生什么影响和效用，审美的本质不是外观所引发的快感，而是迷醉。 艺术是对生命的形而上的肯定，使人类的痛苦、灾难和缺陷得以安慰，在虚构中创造出梦幻般的世界。艺术家要超越道德，获得超尘拔俗的自由。 小结 1、法国的文学史批评家从所处的社会生活环境中探索文学作品产生的原因，站在历史的角度分析作家和文学流派的特点，与马克思的社会反映论有一定的契合之处，对文学发展史的问题有着较强的解释力。 只不过，他们对于历史发展的脉络和动力，没有得出整体性的答案。 2、关于唯美主义，应当看到，一方面，纯粹个人主义的审美乌托邦只是王尔德等人营造的幻象，陷入