《影视文化与影视艺术欣赏》讲义教案6 电影的思潮与流派.doc

第六讲：电影的思潮与流派 第一节： 欧洲先锋电影 1918年，第一次世界大战结束后，思想和文化领域普遍呈现对传统价值观念的怀疑，理性崩溃，信仰丧失，达达主义、表现主义和存在主义等现代主义思潮高涨。在艺术领域，传统的艺术观念受到冲击，叙事性被抛弃，一种重在表现主观、内心体验的纯艺术观兴起。电影从现代主义艺术理想中获得启示，20年代在欧洲各国出现了以诗电影为目标的纯电影探索运动――先锋派电影运动，法国印象派电影和德国表现主义电影被视为先锋派电影运动的前奏和先导。 法国印象派电影 “印象派”释义： 20世纪20年代初，由于战争的摧毁，加之美国电影制片业抢占市场，致使法国电影濒于消亡的边缘。为解救电影的危机，一批有志于电影艺术的法国青年致力于用“纯艺术”来复兴法国电影。他们的核心人物是路易·德吕克，他发起组织电影俱乐部运动，创办《电影》杂志，在杂志的封面上，写下“法国电影必须是真正的电影，法国电影必须是法国的电影”这句醒目的口号，德吕克一方面在理论上提出“上镜头性”等电影艺术概念，另一方面在创作实践上，团结了包括谢尔曼·杜拉克，马塞尔·莱皮埃，阿倍尔·冈斯和让·爱浦斯坦等一批有才气的电影人，形成了著名的“印象派”电影流派。 印象派电影特征： 印象派借鉴了当时盛行的印象主义绘画的启示，认为“真正的电影”应当是电影创作者从现实的平民生活和大自然中发掘出来的诗和美，电影艺术就是以无声的动态造型艺术表现出的艺术家对生活和自然所感受的视觉“印象”。所以，印象派电影强调表现艺术家对现实的感性印象，对形式的兴趣大于对题材和主题的关注，他们的影片不展现任何戏剧化的情节，而是侧重于光影、构图、视觉形象的创造，寻求视觉的诗意。 （三）印象派代表人物及其代表作品： 路易·德吕克：印象派的核心人物，《电影》杂志的创办者，进入电影界前，他是一个记者、小说家兼剧作家。代表作品：《流浪女》、《狂热》等。 马赛尔·莱皮埃：被誉为是他们这一派中最典型的代表人物，他的影片最突出的体现了实验性的探索。代表作品：《幻影》、《黄金国》等。 谢尔曼·杜拉克：是印象派唯一的女将，早先当过新闻记者、戏剧评论家，她的《微笑的伯代夫人》是印象主义的代表作。 阿倍尔·冈斯：印象派电影的主力人物，他导演的影片以充满激情见长，拍片速度非常慢，费用特别高。代表作品：《车轮》、《我控诉》、《拿破仑传》等。 二、德国表现主义电影 （一）、表现主义电影释义： 表现主义电影是二十世纪一、二十年代在德国出现的把文学、戏剧和绘画上的表现主义原则运用于电影创作的电影流派。表现主义电影用荒诞离奇的手法，曲折而准确地反映出一次世界大战给德国人民带来的极度恐慌和惶惑的心情，银幕上呈现的是高度夸张、变形、主观化的世界。 表现主义的代表作品是：罗伯特·维内的《卡里加里博士》（1919），此外，还有：弗里茨·朗格的《三生记》（1921）；弗里德·利希·茂瑙的《吸血鬼诺斯费拉图》（1922）；鲁滨逊《演皮影戏的人》（1922）；1924年保罗·莱尼的《蜡人馆》是表现主义的最后一部影片。 （二）、表现主义电影的特征 在思想内容上，表现恐怖、幻想和犯罪是表现主义影片最显著的特色，以一种变相的比喻，展示战后德国社会的混乱状态。在艺术形式上，着重采用富有表现性的灯光、布景和奇特的服装造型，在银幕上创造极度夸张的，完全主观化的世界，传达某种讽刺意蕴或表达出人物内心的恐惧、苦闷、绝望等情绪。 表现主义电影与法国印象派一样深受绘画的影响，与印象派不同的是，印象派以摄影剪辑为基础，注重在自然中表现主观感受，在自然物象中寻找诗意。表现主义则是以怪异的风格化布景、美工，场面调度和演员夸张的表演来表现。 （三）、《卡里加里博士》 1919年的《卡里加里博士》是德国表现主义最具代表性的影片。影片表现的是一个狂人的畸形视点中的世界，影片的光线、构图以及演员的服装、化妆和表演都极端风格化。影片由德国无声电影时期最重要的剧作家卡尔·梅育编剧，罗伯特·维内导演，影片有三个表现主义画家为美工师，史学家认为这部影片与其说是导演的作品，不如说是美工师的创作，影片就像是一幅表现主义的绘画，它以画面的独创性，完整地捕捉了一个疯子对世界的视野。 《卡里加里博士》是世界电影史上被谈论最多的影片之一，它的表现主义风格和作为疯狂和幻想、残忍和固执的结合体的卡里加里博士这一形象，对西方恐怖片类型的形成和发展，具有极大的影响。 表现主义电影之后，在卡尔·梅育倡导下德国兴起“室内剧”电影。 三、先锋派电影 开始于二十世纪十年代末，盛行于二十年代的源起于欧洲的先锋派电影运动，是世界电影史上反对传统电影、探索电影发展新方向的第一次大潮流。先锋派电影运动发轫于法国，盛行于德国，遍及瑞典、西班牙等国，对世界电影的进步与发展产生了重要影响。 （一）第一阶段：抽象电影时期（20年代