设计教案-第二章-服装设计的美学原理-形式法则.pdfVIP

第三节 服装形式美的法则 形式美法则，是人们在审美活动中对现实中许多美 的形式的概括反映。如比例和尺度、对称和均衡、节奏和韵律、 对比和调和、统觉和错觉、省略和夸张、条理和反复、衬托和 呼应、强调和补正等。这些形式美的法则不是一成不变的，而 是经历了一个从简单到复杂、从低级到高级的发展过程。研究 形式美的法则，主要是为了提高美的创造能力，培养对形式变 化的敏感，并从内容出发选择最适当的形式，以加强美和艺术 的表现力。 服装造型设计的形式美法则，主要体现在服装款型 构成、色彩配置，以及材料的合理配置上，要处理好服装造型 美的基本要素之间的相互关系，必须依靠形式美的基本规律和 法则。 服装反映人的精神风貌和审美意识。对美的追求是人类 的天性也是心理需求，人们正是通过服装这一无声的语言来表 现自己的内心世界和独特的风格。美是没有固定的标准，它因 不同的时代、不同的需求及人类观念的转变而发生变化。 服装设计的形式美法则核心是规范化和程式化，规 范化是理性的秩序创造，程式化是自然形态进行理性处理的艺 术格式。要设计出新颖的服装款式及明快和谐的色彩，就要遵 循一定的形式美法则并掌握其形式构成规律。 比例和分割 成功的服装设计作品，是利用各种比例分割关系使 服装达到和谐的整体美感，使得服装形态优美，穿着舒适合体 大方。服装的比例要吻合穿衣人的体型，但穿衣人不一定都具有标准的体型，为了弥补这 些不理想的体型，采用服装来调整人体上的缺陷。为此，就必须考虑到服装 和各部位的比例关系，使比例分割合理。比例是服装设计的重要因素之一。 一、比 例 (一) 比例的概念 世界上任何一件统一整体的事物，都是由一个或几个部分配置组合 而成的。整体和部分、或部分和部分之间的数量关系称为比例。比例美是人 们对物体比例协调的一种感受，它给人以舒服美好感觉。 比例指事物局部和整体或局部和局部之间的数量关系，又称比率。例如， 线的长和短、粗和细、曲和直；点的疏和密、聚和散；面的大和小；体的轻 和重等等的差异关系的比较。 比例，自古以来为数学家、哲学家和艺术家、设计家所重视。我国 古代山水画中所谓“丈山、尺树、寸马、分人”，体现了各种景物之间的比 例关系。达·芬奇(Leonardo da Vinci 1452—1519)认为“美感完全建立在各 部分之间神圣的比例关系上”( 《芬奇论绘画》第28 页) 。凡是美的事物， 整体的每一部分都和整体成比例。 (二) 比例使用的范围 在设计一件服装时，首先涉及的是比例问题，比例的变化首先在外轮廓上，其中 有上衣和下衣、外衣和内衣、肩部和衣长、衣长和袖长等，内轮廓有腰线和臀线和内部分 割线的设置，另外还有其它部件：袖、领、口袋及装饰物配置的比例关系。这也是服装设 计应首先考虑的，并且是设计新颖款式的关键所在。 比例的使用在设计服装时可具体概括为：一个形态的长度比例分割(长和宽之比)； 两个形态的边长比例分割(边长和边长之比)；两个形态的面积的比例分割(衣长和下身之比) 。 只要符合统—和变化的规律，即符合整体和局部，这一辩证的关系都是美的比例。 如中国的米字格、九宫格都是按科学的比例部位拚方、联形及不同横、竖、斜线等分 割而具备了美的比例关系。 (三) 比例分割的形式 比例分割有四种：黄金比例、以√2 为矩形的量比关系、费波那奇数例、无规则的 比例关系。 1．黄金比例 将已知线段做大小两部分的分割，使小部分和大的部分之比，等于大的部分和全 体之比，就称为黄金分割。即(a+b)：a=a：b，其比值为1. 618， 见图3—1—1 自从古希腊哲人用几何方法发现黄金之比以来，它已被广泛地使用 于艺术创作之中，占今中外不少