关于中国历史概述—隋唐时期的艺术.doc

PAGE 1 关于中国历史概述—隋唐时期的艺术 隋唐时期，南北统一，东西交流，我国的文化艺术发展到了新的阶段。至今仍然熠熠生辉的，有敦煌莫高窟、唐代石刻、隋唐绘画、颜筋柳骨，还有对后世影响深远的曲艺歌舞。下面是为大家精心整理的文章，希望对大家有所帮助。 绘画 进入隋唐时期，绘画仍以宫殿、墓室、寺庙壁画为主，而人物、花鸟、山水画也逐渐发展到新的阶段。 1971-1972年考古发掘的懿德太子(唐中宗长子李重润，为武则天所杀)墓中，有面积达400平方米的壁画，其中保存较完整的有四十多幅。墓室壁画色彩鲜艳，布局严谨，绘有王子、侍女、宦官、陪臣等人物形象，及宗室出行、马球比赛、宫廷歌舞等各式活动场景，对研究唐代宫廷生活具有重要参考价值。 初唐的阎立德(596-656年)、阎立本(约601-673年)兄弟，是著名的人物故实画家。现存阎立本的《历代帝王像》和《步辇图》笔力强健，画家仅以简练的笔法就能传达人物的性格。 盛唐时期，绘画逐渐从寺庙和宫廷中走出，成为文人士大夫抒情写意的工具。画家也不再仅仅是画匠，而成为士大夫的组成部分。人物、山水卷轴画，在这一时期逐渐兴起。 吴道子(680-759年)年轻时曾为画工，唐玄宗招为内教博士，最擅长画人物与写意山水，被称为“画圣”。他在传统画法与西域铁线描的基础上，创出圆润的兰叶描，又吸取南梁张僧繇与西域画的晕染法，加以发展，在焦墨中施彩色，分浅深，因此画面富有立体感。他作画不但追求形似，更追求神似。吴道子的画风被称为“吴带当风”。《八十七神仙卷》一说即为吴道子传世之作。 盛唐的张萱、中唐的周昉都擅长画仕女，通过描写其日常生活来表现当时贵族妇人优越闲逸的生活。活动于开元年间(713-741年)的张萱以《捣练图》和《虢国夫人游春图》为代表，今存传为宋徽宗赵佶的摹本。周昉最著名的画卷当为《簪花仕女图》。 生活于北朝至隋代的展子虔(约546-618年)的《游春图》是山水画中的杰作，人马与山石树木比例匀称，体现了透视原则。 唐代李思训(651-716年，或648-713年)、李昭道(生卒年不详)父子为工笔山水画之先。李思训以金碧山水著称，师从展子虔的青绿山水画风，设色绚丽，景物逼真，被明代画家董其昌奉为山水北宗之祖。李思训的作品因年代久远多不存，今天有唐代画卷传为其所作，未详。李昭道在其父基础上，又有变化，作品有《春山行旅图》、《明皇幸蜀图》等。 王维不但是著名诗人，也是著名的画家。他用破墨法画山水，创水墨山水画，描绘山水田园。 此外，边鸾(活动于8世纪末9世纪初)善画花鸟，代表作品为《牡丹图》、《梅花山茶雪雀图》等。曹霸(约704-770年)、韩干(约706-783年)善画马，代表作有韩干《牧马图》。韩滉(723-787年)、戴嵩(韩滉弟子)善画牛，代表作有韩滉《五牛图》。 韓滉字太沖，官止檢挍左僕射同中書門下平章事。退食之暇，好鼔琴書，得張顛筆法，畫與宗人韓幹相埒，其畫人物、牛馬尤工。昔人以謂牛馬目前近習，狀最難似，滉落筆絶人，然世罕得之，葢滉嘗自言不能定筆，不可論書畫，以非急務，故自晦不傳於人。 雕塑 隋唐时期的雕塑主要包括石窟寺造像、陵寝石雕、碑碣、经幢浮雕等。 隋唐石刻受南北朝以来佛教传播的影响，仍是主要为宗教而服务的。其中最著名的，包括敦煌莫高窟、洛阳龙门、天水麦积山、太原天龙山和重庆大足石刻等。这其中有相当一部分石窟开凿时间可以追溯到南北朝时期。 唐高宗时所造的洛阳龙门奉先寺雕像为唐代最大造像，原有大像9躯，今存6躯。中间一尊为卢舍那佛坐像，通高17.14米。两侧的比丘、天王、菩萨、力士像，显示出宏伟的气势，突出主像的庄严。 洛阳龙门石窟卢舍那佛群像，图片来自网络。 重庆大足北山的石窟自唐末开始开凿，其中有内容纷繁，层次重叠的净土变，布局严密。 敦煌莫高窟中开凿于初唐的第96窟北大像高35.5米，开凿于盛唐的第130窟南大像高26米，均为弥勒佛坐像。 四川乐山大佛高71米，弥勒坐像，由整座山岩雕凿而成，气势雄伟，震撼人心。 唐代昭陵六骏浮雕，是按照唐太宗李世民生前喜爱的六匹战马而雕造的，浮雕神态各异，栩栩如生。 昭陵六骏之“飒露紫”，现藏于美国宾夕法尼亚大学博物馆，图片来自网络。 隋唐陶俑，以唐代彩绘陶俑和三彩陶俑最为精美，人物神态逼真，感情丰富。其中动物俑以马和骆驼为最多。 隋唐还出现了著名的雕刻家。盛唐人杨惠之早年曾经与吴道子一同学画，后专攻雕塑，被称为“塑圣”。 惠之嘗於京兆府塑倡優人留盃亭，像成之日，惠之亦手亵染之，遂於市㑹中面牆而置之，京兆人視其背皆曰，此留盃亭也。 书法 隋代书法家融合了碑版体的遒劲风骨和书简体的疏放气韵，创造出了新的风格。 唐太宗很喜欢王羲之的书法，极力搜求其墨迹，得到王羲之真迹行草290纸，草书240纸，并命拓书人冯承素(617-672年)等