二胡揉弦的操作技巧.docVIP

　　揉弦是二胡演奏的基本功之一，也是最常用的一种技法。揉弦的好坏直接关系到音色的美感和二胡的表现力。下面是整理的关于二胡揉弦的操作技巧，希望能够帮到大家。 　　1、揉弦与放松。 　　左手的放松是揉弦的关键。手腕、手掌、手指的任何一点僵硬，都会影响揉弦的效果。把左手练软、练活，是练习揉弦的重头课。而放松又是没有上限的要求，只有自身的感悟。因此找到放松的感觉，才是入门的一课。 　　2、揉弦的支点。 　　手腕是支撑手掌活动的力点，也是将手臂的力传导到手指的中转站。但它不能作为揉弦时手掌摆动的支点。如果以手腕作支点，揉弦的频率会很慢，速度一快就无能为力了。揉弦的支点应在虎口的左侧、拇指的根部(有时要用到其下的大鱼际)。根据我的摸索，只有这样，才能保持所有手指伸曲、和按内弦时的高度灵活。 　　3、揉弦的手型。 　　手型决定揉弦的效果。正确的手型是，在第一把位时小臂自然与琴杆保持45度左右的夹角，随着把位的下移，这个角度逐渐增大。手掌握空拳，若含鸡蛋。手腕与小臂、手掌外测平面基本成一直线，只有在3、4指按弦时，手腕才向内弯曲。观察名家的揉弦动作，当手掌作上下摆动时，手腕的动作很小。揉弦时，手指第一关节的伸曲，带动整个手掌的上提与下落。 　　4、手掌的重力。 　　手掌作上下运动时，要重视手掌下落的重力作用。这是体现放松程度的一个硬指标。这与运弓中借用弓子的自然重力的道理是一样的。台湾的隆中隠先生在他自创的“自然揉弦法”中，特别强调手掌的重力作用。如果不会借用手掌的重力揉弦，就体会不到自然放松的感觉，揉出的声音也不会好听。(关于自然揉弦法和自然换把法具体讲解会在二胡国乐明天的文章中为大家推送) 　　5揉弦的指型。 　　之所以提出指型，是为了便于讨论手指在揉弦时的形态。由于各个手指按弦的自然位置不同，决定了各手指操作方法的差异。其中，中指的位置最为有利，便于揉弦时的自然伸曲。食指靠上，不得不将第一关节弯曲，不利于自然伸展。补救的办法一是将其他手指都一起收拢弯曲(请注意赵寒阳的一指揉弦动作);二是手掌位置略为下降，使拇指根部下的大鱼际靠在琴杆上，作为手掌辅助的活动支点。无名指的位置偏下，第一关节处于只直不弯的状况，手掌的活动幅度受限，操作起来极不灵活。补救方法是手掌略向内弯，并将食指伸直，增加揉弦的灵活性。小指无法用滚揉，只能压揉。其辅助动作是用3指或2、3指同时按弦，增加小指按弦力度;把1指伸直，增加小指压揉的灵活性。根据每个人的情况不同，可以自行摸索适合自己揉弦的指型。 　　6、揉弦的音准。 　　手掌在弦上的滚动，都是在本音的准与不准之间运动。在滚动中要保持本音的位置不偏离。否则揉弦再好听，音不准了就是操作的错误了。因此要时刻发挥耳朵监听的作用，一旦发生偏差，立即纠正。过去的滚揉是“对称滚动法”，即按照准——偏低——准——偏高的周期滚动。而现代的滚揉大都采用“不对称滚动法”，即按照准——偏低——准的周期运动。这样揉出的声音更符合人的聆听习惯，反而觉得好听。由于减少了一半的滚动周期，在操作上对音准的把握更为有利。 　　7、按弦的部位。 　　用指尖按弦，触弦面积小，揉弦滚动的范围要窄一些。如果压弦轻些、运弓力度小些，揉出的效果会轻松柔美而秀气，适合表现优雅、恬静、梦幻如歌的乐段。用指肚触弦，触弦面积大，滚动会宽一些。如果适当增加力度，揉出的效果浑厚、大气。适合表现宽广、厚重、热烈的情绪。 　　8、揉弦的速度。 　　也就是滚动周期的频次，也表示揉弦的快慢。滚揉一般都是从手指第一关节的伸曲分解动作练起，熟练之后便是慢揉了。要做到每个手指慢揉均衡，效果一致也不容易。慢到每秒一、二次又很均匀，就更不容易了。但有时在乐曲的弱收、结尾的地方，恰恰需要这样的慢揉效果。快速的揉弦是滚揉的一个台阶。有的人以前压揉习惯了，手指很僵硬，滚揉一快就回到了原来的习惯，这是需要努力克服的毛病。解决的办法是手指保持放松，由慢逐渐加快，慢慢减小手指第一关节的伸曲幅度。这时始终保持放松、利用手掌的重力，仍然是一个关键。个人体会，练习方法从极慢柔——慢揉——中揉——快揉——中揉——慢揉——极慢揉，作为循环周期，反复练习，直到运用自如。 　　听了一些名家演奏的现代歌曲，揉弦的速度非常快，以渲染那种华丽、激动的情绪，大有煽情的效果。我想可能是在滚揉中适当加大了压揉的力度，并运用了揉弦的弹性手法。 　　9、揉弦的力度。 　　由于二胡没有指板，在滚揉时也会对琴弦施加一定的压力。由于滚揉与压揉在手法上是不同的，通常说的滚揉与压揉相结合，不如说滚揉与压弦结合更准确些。重揉与轻柔。除在揉弦的幅度上有差别，更主要的在于对琴弦施加的压力不同，同时也与运弓的力度有关。无论是重揉或是轻柔，按弦的手指一定要实而不虚，这就等于在琴弦上施加了一个压力。在这个起点上再施加不同的程度的压力，就是揉弦的力度了。揉弦