网络电影：作为影视教育实践的一个渠道.docxVIP

网络电影：作为影视教育实践的一个渠道 　　一、学院“正统”与网络电影创作关系的变化　　网络电影在21世纪初期出现时，在以胶片美学为正统甚至还来不及过渡到数字时代的影视专业院校或者综合性大学的影视和艺术院系中，其接纳过程并不是一蹴而就的。总体来看，以精英文化自居的学院“正统”接受网络电影大致与网络电影自身发展的过程紧密相关。具体来看，有三个阶段。　　（一）质疑阶段：网络电影是不是电影　　网络电影是伴随着网络的普及，影像创作门槛降低等因素形成的一种视听传播新形式。但是从它作为一个现象被关注后一路发展，到2014年之前，都是一种杂草丛生的状态。当时关于网络电影的研究文章表述：“其操作模式具体为：由品牌商出资，邀请新晋青年导演和豪华幕后班底拍摄，同时使用品牌代言人担任主演，网站则整合娱乐资源，提供媒体支持和播放平台。”[1]这种表述看出，当时的网络电影中很重要的一种形态是广告视频。另外一种形式就是草根的创作，这种创作的质量更不具备可控性。　　pagenumber_ebook=15，pagenumber_book=9　　电影《哀乐女子天团》海报　　从网络电影面目模糊的出现开始，学术界的讨论就没有停止。无论从当时的《电影产业促进法》的表述来看，还是学院派对电影本体的传统认识来看，网络电影都没有完全被接纳到“电影”这一艺术形态中来。“网络电影不是传统电影的网络化。网络电影是以网络为最主要发行和播放渠道，以数字文件形式存在的，有一定故事情节，具备草根性、游戏性、整合性等特征，供网络用户观赏和参与的一种新型电影艺术样式。”[2]从这些定义来看，网络电影在那个时期被认为是一种与高雅艺术关联并不大的视听形式，属于肤浅、娱乐、快销性的网络现象。　　而21世纪的前10年，我国高校教师的队伍中，80后们还没有登场，75后的教师也尚未占据话语核心，主要的高校老师是20世纪80年代高校毕业已经成长为重要学者的一批人，和80后的网生代不同，他们的成长和教育背景奠定了这批学者极强的精英意识，而这种精英意识也带入到对“第七艺术”电影的理解和日常教授中。所以草根趣味占据了主要话语场域的网络电影，并不被“学院派”们看好。　　但不容被忽视的一个萌芽是，在影视专业学生实践中，一直进行的学生短片创作，因为网络的普及和在线视频的出现，在线平台成为影视专业的学生展示自己的作品的一个重要渠道，从传统学生作业转型成网络微电影为之后“学院派”接受网络电影做了一些准备。　　（二）缓和阶段：面对观众才更重要　　2014年到2017年，是网络电影飞速发展的几年，网民数量的增加、视频网络平台的增加、网络付费观影习惯的养成等因素，使得网络电影的数量激增，从2014年450部的上线量，到2016年2193部的数量[3]，是一个飞跃。另一方面，网络视频的质量也在提升，2017年6月，中国网络视听节目服务协会在常务理事会上审议通过的《网络视听节目内容审核通则》加强了监管、提升了网络电影在平台的准入门槛，2018年网络电影的上线量下降，但总体质量有了提升，在2014年时作为网大的重要平台的爱奇艺，提出了网络大电影是在网络上发行，时长超过60分钟，符合电影叙事规律和国家相关政策法规，并以付费点播模式分账的电影。[4]运营平台通过实践设置的定义在很大程度上也规范了网络电影，网络电影开始明显分层，其中的一些，其投资规模，制作水准与院线电影持平，甚至有获得龙标的院线电影找不到合适的院线上映机会，以网络大电影的形式在线发行放映。　　而另一方面，院线电影的特质也正发生着改变，在路阳、韩寒、徐峥、杨超、陈思诚等一批背景各异、创作风格各异的“新力量”的导演的影响下，院线电影呈现出这批导演“网生代”的特质，他们观念上的开放性、意识形态上的包容性、思维上的多元性，置身商业大潮的现实性和世俗感性[5]等特点，让院线电影更显现出强大的商业特质，从微电影和网络视频开始入行的乌尔善、李蔚然、肖央、卢正雨等本身在电影创作中就有驾轻就熟的“网感”，网络电影和院线电影的差异不断缩小。　　事实上，除了这些声名鹊起的新力量导演之外，还有大量和这些导演成长轨迹相似的、21世纪之后影视相关专业的毕业生，从学生时代在网络上展示自己的微电影开始，已经非常熟悉这一渠道和方式，毕业后成为网络视听内容的专业生产者，这些具备网络时代特质的学子们转变了过去的精英观，认可电影作为商品的传播价值，只有见到观众才是有意义的作品。　　（三）合作阶段：不可避免的融合　　2017年3月1日，《电影产业促进法》正式实施，在这部文化产业第一法中，也涉及了互联网上放映的电影作品，之后一系列配套政策，一步步明确了网络大电影的审核标准，以及先审后播的规定，并且网络大电影与院线电影审查标准将统一成为一个趋势。[6]规范的逐步实施，使得网络电影的创作