风光摄影-色彩讲解学习.ppt

风光摄影-色彩; 色彩: 色彩的术语包括： 色相：指色彩的相貌，红、黄、绿、蓝等自身的颜色。 明度：色彩的明暗强度，色彩越接近于白色明度越高，越接近于黑色暗度越高。 彩度：色彩的纯度或饱和度。 单一色：只有明度改变的一种色彩。 近似色：色轮中彼此相邻的色彩，如黄色和绿色,色轮中相邻的近似色“相处融洽”即近似色是和谐的。近似色常常见于视觉设计中给人一种舒缓的感觉。 互补色：色轮上位置直接相对的颜色，如蓝紫色和黄色对立处于色轮两边。将补充色放在一起时，对比更加强烈。例如以蓝色或紫色为背景，黄色显得尤为突出。 暖色：包括黄色红色、橙色人们通常会联想起太阳和火焰。 冷色：包括紫色、蓝色和绿色人们通常会联想起冰雪。 ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; 三种影调：高调、 低调、 中间调 高调：是由大量白??和灰色构成的照片称为高调，高调由于颜色很浅，给人以明快、宁静、圣洁之感。通常在曝光的时候增加一档曝光。 低调：是由大量黑色和黑灰色构成的照片称为低调，低调由于颜色很深，给人神秘、含蓄、庄重的感觉。通常在曝光的时候减少一档曝光。 中间调：是在高调与低调之间的，不存在大面积黑或者白的照片，由于画面中影调从白到黑过渡均匀柔和，使画面层次丰富，反差很小。质感细腻。通常要准确曝光。 ; ; ; ; ; 对色调的处理，是摄影者在色彩风光摄影时，驾驭颜色的方法，是表现彩色风景色彩极为重要的艺术手段。画面上的色调并不见得与人眼完全相同，而是利用相机白平衡、 曝光、 滤镜、 后期调整等技术手法来表现理想中的美感及情绪。可以说色调是彩色摄影的艺术提炼和概括。 ; 在胶片时代，色调控制主要靠不同类型的胶片，如日光型胶片、灯光型胶片，以及各种不同色调的滤光镜等等。在数字时代，前期控制色调最主要的技术就是利用相机的白平衡。白平衡在相机上用“WD”符号来表示。白平衡可以对景物中的白色物体自动进行分析校色，一般白色物体颜色准确，其它物体的颜色也就相对正常了。绝大多数的数码相机都具有自动、日光、阴影、多云??钨丝灯、荧光灯、闪光灯、手动等白平衡设置功能，一些高级的数码相机还可以按照色温概数（K）进行调节。所以在数码相机上，人们可以不必考虑各种的色温滤光镜了。 ; ;高坚雷登镜 ; ; ; ; 数字时代，家用电脑及影像处理软件为摄影者自行进行色调控制提供了可能，我们可以通过后期来实现前期拍摄不可能达到的色调效果，同时也使得过去那种过分依赖冲洗人员的现象得到改善。但是人们在计算机上调整作品的同时应该意识到，自己的显示器是否具有专业的色域范围，自己的计算机是否做过标准的色彩管理。其实我们摄影爱好者所使用的计算机与显示器多数是不够专业的。照片的色彩的调整只是个感觉，并不能用“准确”两字来形容，但是常规的拍摄，我们家里的普通电脑就已经可以进行主观的色彩调整了。 ;早期胶片时代的色彩偏色训练 ; ; ;正常 ; ; ; ;Adobe RGB和sRGB ; 黑白照片 ; 黑白作品注重影调和细节，更具有抽象性，更明显的单纯化，富有想象的空间。黑白摄影把彩色世界置换为黑、白、灰单色影像的原理，是同摄影表现的原则一致的。 ; 一张好的黑白作品要注意影调（明暗）的表现，在画面中灰色的层次的变化是黑白摄影作品质量评价中的关键。拍好黑白风光作品还有很重要的一点就是如何寻找景物中的影调，明暗关系以及反差，天气情况在有些方面也起了很重要的作用。无云的大晴天、光比大、反差也大影调比较生硬；薄云遮日、朦胧的阴天在影调的控制上要好很多；乌云密布、云层层次好也许会出现好的照片，但是如果太阳照度差，光比小，景物的立体感就会被减弱。 ; ; ; ; ; ; ; ; ;得到黑白照片的3种方法： 无论是像过去一样用黑白胶卷拍摄黑白照片，还是用数码相机直接拍摄数字黑白照片，或者后期将数字彩色照片进行黑白转换，操作都极其容易。一直以来，制作黑白照片的全部过程都是由自己独立来完成的，所以这也是黑白的魅力所在。 但是，想制作出一幅影调优美的，细腻的黑白照片也不是那么简单的，下面介绍3种方法，虽然每种方法都有乐趣，实现起来也不是很复杂。但是都需要下很多功夫才能真正的制作出完美的黑白照片。 ; 1.胶片拍摄 自己印放 优势： 1.可以完整体验传统工艺的过程和乐趣。 2.目前胶片相机、黑白胶片、相纸的以及各种药品的价格比较低。 3.传统手工技术制作的照片在艺术品市场上的价值相对较高。 不足： 1.需要一个完全能够避光，而且有上下