《设计色彩及表现方法》.docxVIP

设计色彩及表现方法 内容摘要：文章从绘画写生色彩与设计 色彩的不同特征，论述艺术设计专业中设计 色彩及其表现方法。 设计色彩是以绘画写生 色彩为基础，依据艺术设计专业自身的特点 与要求，运用色彩归纳、概括、提炼等手段， 表现和呈现空间，它着重强调物象的形式美 感以及色彩的对比协调关系，更好地培养艺 术设计者表现色彩的能力。 关键词：设计色彩艺术设计表现方法 在现代艺术设计专业与产品设计、包装 中色彩起着十分重要的作用，它与设计产品 造型、图案纹样、材料加工一样，是产品设 计的主要内容之一。所以，不同的产品设计 本身就包括了不同色彩的设计。 而设计色彩 与绘画写生色彩既有区别，又有联系。绘画 写生色彩是以光照作用下产生的色彩变化 为主、对表现物体瞬间引起变化的色彩进行 敏锐的捕捉，真实地再现自然物象，绘画者 的科学认识与观察是表现写生色彩的正确 方式。设计色彩则以绘画写生色彩为基础， 根据设计专业的特点和要求，运用色彩归纳、 概括、提炼等手段，表现物体之空间，它更 注重和强调物象的形式美感以及色彩的对 比协调关系，培养设计者表现色彩的能力。 绘画色彩是感性的、客观的、空间的、真实 的，而设计色彩则是理性的、主观的、平面 的。这就要求进行色彩学习时，要有侧重地 做写生练习。设计色彩将视觉中观察到的色 彩经过有目的地筛选、梳理、提炼、变化体 现出来。设计色彩是绘画写生色彩与设计用 色之间结合的桥梁，是以培养学生的设计思 维及表现能力为主旨， 经过绘画写生色彩训 练，在具备正确观察和认识色彩的前提下， 进入设计色彩表现方法的学习是从事艺术 设计色彩的必经之路。 一、设计色彩的特征 设计色彩是艺术设计专业一门基础课 程，它对现代艺术设计专业如广告、插图、 标志、设计、建筑外观、服装设计有着重要 作用。它在美化生活、满足物质需要的同时， 也提供了精神上的享受，因此色彩的协调与 正确运用是广品成功走向市场的保证。 正是 由于色彩的特殊性，在绘画写生色彩中可以 有个人喜好来运用和表现色彩，而在设计色 彩中则不允许有明显的个人偏好。当人的审 美观念随着时代的发展而不断提高时， 设计 色彩也在随着时代而不断创新，并要符合时 代性与环境、地域等不同的审美要求。同时 强调以实用为前提，注重大众接受为目的， 其要求色彩效果明确、清晰、单纯。设计色 彩在绘画写生色彩的基础上通过高度概括、 提炼、归纳等手段，夸张变化地表现出来。 它不受光源色、环境色、固有色的影响，它 的最大特点就是不满足于自然中客观变化 的色彩，而要灵活地调配出比现实生活更理 想的色彩，表现出更高境界的色彩。这就要 求设计者有丰富的想象力和对色彩的控制 能力，同时具备较高的个人审美艺术修养。 二、设计色彩的配色 艺术设计作品的造型以写实和变形为 主。写实是指比较真实地反映生活中的物象 特征；变形是在不背离物象的基础特征以及 自然规律的前提下，根据设计者的审美取向 和审美感受对物象进行概括、简化，改变其 表现物象的外在形式， 将“自然”形态转化 为艺术形态，它是对自然物象“形”的美化 过程。“变形”是依据不同对象特征所进行 的变形，是自然物象的升华。“写实”与 “变形”二者是相互联系的。 视觉的需要促 使着形的变化，有韵味、意味、趣味的“变 形”也满足了形式与内容的高度统一。而设 计色彩主要以表现平面、单纯、秩序的形式 为了。在艺术设计中出现的形象，无论是二 维形象还是三维形象， 在构图上都处于平面 状态；而物象色彩多采用单纯的颜色，使形 象具有审美感染力和表现力，形成画面效果 所具有的秩序感、韵律感、节奏感。这些形 式设计者一般米用重复、渐变、放射、对比、 统一等法则来体现，最终达到赏心悦目的效 果。设计色彩配色原理，艺术设备者设计色 彩时在颜色选择上可以丰富多彩，也可以只 选几个颜色，甚至用一种颜色来表现。设计 色彩作品之所以打动人，不在于色彩是否强 烈，而是色彩的丰富变化上。即使用一种颜 色通过黑、白、灰变化其明度或纯度，作出 等级色组成的画面，使画面效果产生秩序感、 节奏感。设计色彩的配色，要求色彩的形式 和内容应该冷暖对比协调统一， 通过形与色 的结合来实现色彩传递和表达感情的目的。 不同表现主题具有不同的韵律， 不同的色调 可以给人不同的美感。 设计色彩的调和方法 主要包括同类色调配、类似色调配、邻近色 调配、对比色调配、互补色调配等。 三、设计色彩的表现方法 变换环境、物象引起的色彩变化学习： 任何物体的色彩面貌呈现都是与周围色彩 比较的结果，它是固有色、光源色、环境色 的综合体现。通过练习可以使学生直接而生 动地认识局部与整体色彩的关系，从中发现 并掌握一些变化规律与表现形式， 为日后理 性地运用色彩语言表达设计思想奠定有力 的基础。要求对一组静物进行写实色彩写生， 然后