优质课：《牧童短笛》练习.docxVIP

优质课：《牧童短笛》练习 【关键词】练习；钢琴；牧童短笛；贺绿汀 一、组织教学 1.师生问好 2.复习 音阶练习：我们弹一下G大调和D大调音阶（学生弹）。注意音阶要有节奏感，四个音为一拍，不要弹出好多重音，心理要有节奏，要弹奏得很整齐；音阶是2、3指或2、3、4指，弹奏时大拇指熟练地钻到下一个位置。老师曾教给大家一个大拇指戴帽子的游戏。好，跟老师再练习一下，通过游戏让学生在玩中把音阶中不容易的穿指练习好？（展开训练） 二、新授 （一）导入 我们今天来学习的是著名的作曲家贺绿汀的作品《牧童短笛》。让我们先来简单地了解一下湖南的历史文化。 那么《牧童短笛》的作者——贺绿汀是个怎么样的人呢？下面听老师简单地介绍一下，贺绿汀1903年7月份出生于湖南邵阳县，拜师于查哈罗夫、阿克萨可夫学习钢琴，是我国著名的音乐家和作曲家。 1934年，征集“中国风味的钢琴作品“时，贺绿汀以《牧童短笛》荣获头奖，到欧洲演奏，并在日本出版。所创作的乐曲是具有影响力的作品，为我国音乐教育事业作出了重大贡献。 《牧童短笛》将我国的民族乐器笛子的清脆悠长彰显的淋漓精致。讲述了我国古老民族的风土民情 。本乐曲的曲名源于我国童谣“小牧童，骑牛背，短笛无腔信中吹”而改编而来的。曲子分为三部分，第一篇章塑造了一幅恬静淡雅的水墨画里，小牧童坐着牛儿的背上，吹着欢快的笛子，悠闲的漫步在广阔的田野里，那天真烂漫的童趣，令人着迷。（片段1 □ ）。 这也反映了作者对童年欢乐生活的向往和回忆。第二篇章融入了我国的民族民间舞蹈，将欢快的旋律和轻快的节奏嵌入其中（片段2 □ ）。 最后的一部分重复了开篇的内容。乐曲中含有浓郁的田园山水气息，是我国钢琴曲目中独具代表性。 下面就请你跟随老师一起练习弹奏！ （二）讲解示范每段弹奏重点、技巧 跟我奏：旋律（逐句演奏）：其中强调指法、力度等：前半部分采用了复调手法，将对比式复调手法和自由模仿相结合。五声音节完全将主题彰显，12小节和14小节的最后一个音加入B音。这一段要弹得悠闲自在，速度不要快，曲子的两只手是相互相应的，仿佛两个小童骑着牛儿，在田野间嘻戏。伴随着悠扬的笛声，二人合奏出大自然的乐章。（右手示范）。乐曲的每句需保持流畅度，加上错落有致的双手的弹奏，演奏出整个曲子的跌宕起伏。以MP（中弱）为始，紧接着MF（中强），F（强）最后是P（弱）显示出笛子吹的很生动，互相逗趣，左手像另外一个牧童跟着他玩（示范左手）。 曲子中含有的重复的曲子，需要利用音乐的音变处理。乐曲的前俩句开始是重复，左手低音与上声部形成自由对位，下面的两个短句变为半断奏，重在模仿。长乐句伴奏后，小停顿后，两个小短句，音量都会发生变化，一个长句，一个大停顿。停顿并不代表着完全中断，弹奏过程中只是稍作停顿的感觉，12小节后半开始，加上弱音踏板便音量达到最轻，第14小节放开，与前一句有着音量对比，紧接着又是两句重复，到了第20小节利用前面的素材做变化处理，到22小节的结束句，是用第10小节素材，做属调上的处理，使音乐进入属关系调结束。这里要放慢一点，以便与下面形成鲜明的对比。 乐曲的中间部分，需活泼的快板，要非常酣畅淋漓。民间的竹笛在演奏中会有一种加花（做右手示范），钢琴上弹的灵动性强，切记生硬。本段左手固定低音上的双音第一个都有改变，左手重点掌握于此（左手示范），低音在变化时需要单独练习，右手加花也需要弹得清晰、敏锐。在曲子中D大调上的旋律弹法很难，都要分开手练习，每小节第一拍踩下右踏板，同时在音量上也要做出明显的对比，不要一口气毫无变化地演奏出来；要轻盈而流畅，指尖感觉灵敏，反应要快。这需全面的模仿，首先放在在G调上，然后重心放D调上，然后在D的属调A调上，通过D转回到G，下面重复，逐渐减弱音量在主调G上结束。 （三）学生练习（右手），教师辅导：学生在试奏时，要注意句子的呼吸、气口。右手的强弱对比要做好，要分出层次。还要注意右手的连音加跳音。 （四）右手伴奏 （五）学生练习（左手），教师辅导 （六）双手演奏 （七）练习检查 练习：请你分手把右手的谱子完整的试奏出来，注意乐句的呼吸指法的正确性，把强弱的对比要弹出来。 师生合奏（进一步感受）请你和老师一起弹奏，弹奏时， 你弹右手，（培养学生的合作意识。互换） 三、小结 本课我们重点学习了中国著名的钢琴曲《牧童短笛》，了解掌握了作品的时代背景，也和老师一起共同合奏，整体感受了这支曲子的旋律主题，老师希望给人的美的享受。希望大家课下反复练习，把这首曲子弹好。弹奏时应注意的问题，要把牧童吹着笛子骑在牛背上悠闲的——令人喜爱的情