闽南地区民间雕刻艺术 第二节 闽南民间雕刻的图像审美 二、闽南民间雕刻的图像审美.pptxVIP

第六章 闽南民间雕刻的审美范式 ;二;;;; 在民间美术历史上，由追求自然崇拜、神灵崇拜逐步扩展为追求纳富迎祥、欢乐喜庆，朴素地表现了农民的情感和理想，这种千年积累的文化内涵，也是作品题材的象征性、指代性的基础，而理想化的指代，最常用的是谐音的方式，利用谐音来表述形象的意义。;; (4)象征性题材：寓意长寿有菊寿延年、松鹤延年、松鹤长寿、福（蝙蝠）禄（鹿）双全、鹤鹿同春等；寓意喜庆有百鸟朝凤、双喜（喜鹊）临门、梅报新春、喜（喜鹊）上眉（梅）梢、喜鹊登梅、竹报平安等；寓意平安的有平（瓶）安富贵（牡丹）、五福（蝙蝠）临门、六（鹿）六（鹿）大顺、三阳（羊）开泰、年年有余（鱼）等；寓意富贵有猫蝶富贵、花（牡丹）开富贵、招财进宝、进宝状元；有的寓意则较为隐蔽些。;清代镂雕凤穿牡丹石构件（厦门市博物馆藏）;;石雕《三请诸葛亮》，厦门集美鳌园; (6)始神始祖图腾崇拜题材：始神始祖图腾崇拜是原始社会遗风，是氏族文化中的图腾信仰，如人面蛇身、人首龙身、人面鸟身等。 (7)宗教交流题材：海上丝绸之路的文化交往在民间雕刻中也留下不少的印记，比如天使的形象。; (8)民俗风情和民俗活动题材：闽南民间民俗活动不可避免在闽南雕刻中有所反映，特别在当代雕刻中，这部分题材增多。;; 程式化手法大都是通过口传心授或口诀、民谚、民谣等形式将创作秘方进行世代相传，很少有以书面文字的记录进行传承。民间美术中的造型程式化影响非常明显。; 2．表述象征化 在闽南民间雕刻的表现中，常用一种象征寓意的手法借一件事物或一组事物寄托出美好吉祥的意愿。; 民间美术中还有一些常见的图形图像，虽然已经脱离了现实生活的原型，但在不断传承中，逐渐具有了约定俗成的意义，如虎用于辟邪和护生，狮作为祥瑞之兽，用于装饰民间建筑或作镇墓、镇宅，在闽南雕刻中这种意识不断被强化。; 3．注重完整性 结局的完美性，在古代中国戏文中是比较常见的，表现在戏剧、小说中的是大团圆结局，这种大众审美上的要求，表现在民间雕刻造型上是崇尚圆满???美，包括造型和手法及材料，追求对事物的完整、全面的表现，这种造型观念我国古代雕刻由来已久，所以我们所见到的闽南雕刻，人物、纹样、图形丰满充实，构图上求全求美且适形。 ;永春和兴楼的石漏窗;;泉州博物馆所藏的石雕构件; 5..手法自在性 民间艺人以直觉经验为基础，加上长期以来集体意识和丰富经验的传承，锤炼形成出一种敏锐的观察力和熟练的技巧，在形象塑造上游刃有余地，自由发挥，有时达到出神入化的境地。这种高超技艺和轻松心态使闽南民间雕刻表现出造型手法的自在和自由。; 6．民俗性特征 民间美术是伴随民俗活动而发展的，民间艺人善于把民俗事项通过艺术造型手段表现出来，体现出造型上的民俗特征。生存在民间的艺术是为现实生活服务的形式，它的文化内涵和艺术魅力始终无法摆脱创造者的群体意识和习俗心理。; 7．拟人化手法 拟人化是将人类以外的有生命的、无生命的、有形的、无形的事物人格化，赋予形 象人性的色彩，赋予他们以人的情感、灵性，通过创造对象人格化，化无情为有情，使 它们具有人的行为和表现。;闽南雕刻在手法上，虽雕刻的各种材质不一，但也存在一些共性：;漳州东山石羊雕刻具有概括性手法;闽南建筑木雕构件一组;闽南石雕作品（现存泉州裴巷）;; 闽南雕刻艺术是从民间建筑构件、家具、佛像雕刻逐步发展起来的，它的工艺手法受其影响比较大。闽南地区民间艺人在工艺手法能在继承中不断创新，其刀法细腻，注重神韵，线条流畅、层次分明，以精致的透雕和浮雕见长，风格典雅，有些雕刻施以金彩，玲珑剔透，讲究精美华丽的装饰手法。; 闽南雕饰虽多却无繁褥之感，其中表现手法之纤巧华丽，刀法之细腻。特别是雕刻刀路活泼，线条清晰，精度高，通过疏密、深浅，把高超手艺体现出来。; 图样、纹样作为工艺美术的组成部分，可以看出每一个时代的审美风格，它一直贯穿于中国美术工艺史的发展整个过程，从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰，再到明清时期精美繁复的花鸟虫鱼飞鸟走兽、吉祥图案纹样，都凝聚着相应时期独特的艺术审美观。; 闽南雕刻纹样主要还是传承宋元时代的装饰纹样特征，整体上呈现出自然、灵巧、典雅、秀丽的风格。; 闽南雕刻中装饰图样纹样有几大模块：;闽南木雕中花鸟图形纹样;05;泉州博物馆收藏木雕的构件;闽南建筑中的图案纹样; 民间纹样以其丰富多彩的意象组合和集体无意识所形成的稳定性，成为一种流传下来的图像语言。纹样是来源于自然