浅析宋代山水画的特点.pdfVIP

浅析宋代山水画的特点 宋代是我国传统山水画的高峰时期。 宋太祖 推翻了唐末五代之战乱，而独得天下，为了 巩固自己的统治地位，他偃武修文，革新图 治；到了太宗、真宗，又奖励文艺，人士蔚 起，所以宋代有三百年的昌运盛世，这一时 期宫廷美术全盛，画院规模齐备，名家层出 不穷，佳作硕果累累。画坛上山水画最为突 出，水墨格法空前发展， 各种技法日趋完善， 完全脱离了隋唐以来“先勾后填”之法， 出 现了讲究笔墨韵味的皴、擦、点、染等技法 程式，山水画造景重造化、重理性，院体格 法法度赅备，审美特色由政教、宗教精神逐 渐转向人文精神，这一时期美学着述独到、 艺术思潮活跃、绘画作品精湛，是中国传统 审美文化的发展源头。 一 宋代院体山水画重理法、重质趣、重写实。 早期山水画“水不容泛”“人大于山”， 到 了隋代展子虔的《游春图》已有所发展，画 中有符合自然规律的山水营造特点， 空间处 理得当，峰峦参差有致，树木、山石、屋宇 处理合度。五代画家荆浩隐居太行山，对自 然山川真情感悟，总结了一系列规律，他在 《笔法记》中说：“凡树万本，方如其 真”“搜妙创真”， 他的创作观念对“北宋 三家”、郭熙画派及南宋李唐、刘松年、马 远、夏珪画派山水画影响极大。山水画中的 “皴法”的初时是为了忠实地模拟对象而 发明的， 北宋诸家在“搜妙创真”的影响下， 不同地域的不同画家与画派创立了不同的 “皴法”：董源创立了不同于荆浩“小斧劈 皴”而更适宜表现江南山质的“披麻皴”； 李成既不同于荆关，也不同于董巨，根据齐 鲁地域山貌的特点而创立了“卷云皴”； 范 宽则以直笔短线刻画关陕高山巨石之风貌 而创立了“雨点皴”；郭熙师法李成，但在 创作中比李成更多真意， 将其画法发扬广大， 也成为北宋一大画派； 二米得董巨山水启发， 不同凡俗，创立了“米点皴”。他们群星列 阵，穷极造化，对现实生活、现实感情的关 注取代了对宗教迷恋与虚幻天国的向往， 他 们注重“气象萧疏，烟林清旷，”“峰峦深 厚，势伏雄强，”致使宋代山水画：构图大 势逼人，笔墨法度严谨，意境清远高旷。 据 《图画见闻志》记载“画山水唯营丘李成、 长安关仝、华原范宽。”“三家鼎峙，百代 标程。”是说五代宋初山水画坛三家 关 仝、李成、范宽。其三人都为北方人，后继 承者有王士元、王端、燕文贵、许道宁、高 克明、郭熙、李完成、丘纳、王诜等。元汤 垕 《画鉴》云： “山水之为物，禀造化之秀， 阴阳晦暝，晴雨寒暑，朝昏昼夜， 随形改步， 有无穷之趣；自非胸中丘壑，汪洋如万顷波 者，未易摹写。如六朝至唐初，画者虽多， 笔法位置， 深得古意。 自王维、张璪、毕宏、 郑虔之徒出，深造其理。五代荆关，又别出 新意，一洗前习。迨于北宋，董源、李成、 范宽三家鼎立，前无古人，后无来者，山水 之格法始备。三家之下，各有入室弟子二三 人，终不迨也。”关仝的画风影响了李成和 范宽，而他生活于五代宋初，所以，北宋山 水画坛的“三家山水”是以李、范、董为代 表，其中以李成居首，范宽次之，董源对后 世影响更大， 在当时李成的山水是“当朝第 一，”“百代标程。”所以，真正全面影响 宋代及后世山水的宋代大家是 北方的李 成、范宽和南方的董源。 二 《画鉴》又云：“董源得山水之神气，李成 得体貌，范宽得骨法，故三家照耀古今，而 为百代师法。 ”三家对自然的理解各具其趣， 风格