普通高校转型性发展的音乐专业教学与实践改革问题初探.docxVIP

普通高校转型性发展的音乐专业教学与实践改革问 题初探 长期以来，我国高校音乐专业教育始终沿用相对传统的教学 模式，过于关注理论教学，而对实践教学重视不够，导致对学生 创新思维的培养以及实践能力的提升产生不良影响。 这种教学模 式与教育观念在新时期已经严重脱离了社会对人才的需求以及 对学生就业能力培养的需要，在一定程度上造成学生就业困难， 甚至在工作后无法适应岗位发展。因此，以高校音乐专业教育与 实践教学模式创建为突破口的改革， 已经成为当前音乐教育研究 中的重点问题。 在高校教育当中，音乐教育的主要目的是教会学生正确认知 音乐的旋律、节奏、和声和构造等符号的表达方式，从而能够对 音乐进行创作和转化，为人们呈现优美的音乐艺术。除了传授知 识、训练技能之外，高校音乐教育的另一个目的就是培养学生的 音乐创作能力和音乐表现能力。 在高校教育当中，音乐教育的实 践教学具有直观性、综合性和创作性的特点，因此会对学生的专 业水平造成直接影响。实践教学既是音乐教学不可或缺的组成部 分，同时也是高校音乐教学的主要活动形式。因此，构建高校音 乐专业实践教学课程体系至关重要。 一、构建交叉性实践课程体系 对于新形势下我国普通高校音乐专业学生来说， 构建实践教 学课程体系的目标就是培养学生的个性和特长， 以此促进学生综 合能力的全面提高。其核心是培养具有国际视野、 能够满足社会 需求、具有专业特色的学生。因此，高校音乐专业实践教学课程 的构建具有全方位、多层次、全程化的特点。 所谓全方位，就是学校根据专业特点的不同， 设置相应的基 础训练课程、毕业设计方式、教学汇报流程和专业实践等活动， 并从技术、技能、专业实践、毕业和社会实践等环节进行实践课 程设计。只有这样，音乐专业的实践教学课程设计才能够覆盖全 面。 所谓多层次，就是学校在设计实践教学课程时， 根据音乐专 业的教学特点将实践教学进行细分，使之呈现出以技能为主的常 规训练、以阶段性展示为主的教学汇报， 以及以全面展示为主的 毕业设计的多层次实践方式。 所谓全程化，就是学校在设计实践教学课程时， 将其贯穿于 学生学习的始终，为学生提供系统、不间断的实践机会。 在具体的实践中，一个行之有效的方法就是对音乐专业课程 进行整合，将所有相关课程的教学目标统一成一个整体， 进而对 学生实施具有交叉性质的专业化训练。如音乐教学法这门课程， 就可以根据教学目标，与声乐教育、即兴伴奏等课程进行交叉整 合，增加课堂技能训练教育的比重， 让学生在范唱或相应的即兴 伴奏实践训练中提升能力。通过把专业课程以及与之相关的课程 整合在一起，能够显著增强专业课程的实践性。再比如，学生参 与到 MIDI 制作、音乐剧创编以及音乐会策划等一系列校园实践 活动，可以强化其在音乐专业方面的组织能力和舞台表现力， 促 进学生全面发展。 而诸如此类的创新实践活动， 应该让学生一入 校就参与其中。 只有这样， 才能让学生在一次又一次的实践中慢 慢消化课堂所学的理论， 体会每一项技能的熟练和精进， 最终成 长为社会需要的音乐专业人才。 二、构建实践教学平台 现阶段，我国普通高校音乐专业应该结合社会需求转型发 展，面向社会对外服务需要，增设实践教学环节。通过各种相关 实践平台的搭建， 为学生创造亲身参与艺术实践过程中的机会和 条件，促使学生在学校过程中能够完成理论知识与实践锻炼的紧 密联系，提升学生的实践能力。 具体操作方面， 学校与教师应该积极与周边联系， 拓展音乐 实践教学渠道。首先，鼓励学生积极参加校内艺术社团，让学生 在社团组织策划中体验节目编排、 节目指导的兴趣， 提高积极性。 其次， 在一些时间节点多组织学生参与校内文艺汇演， 如迎新晚 会、新年音乐会、五一晚会、七一晚会等，可以根据不同的主题 设置相应音乐活动， 提升学生的音乐实践能力。 也可以让学生在 教师的指导下完成音乐汇演编排，促进师生之间的交流和沟通， 强化教学效果。最后，多组织学生参与社会实践。比如湘南学院 音乐学院根据学生在音乐演唱方面的才能， 鼓励学生参与大型声 乐比赛，并积极与主办方联系在湘南学院音乐学院设立海选专 场，让学生在大赛的舞台上得到锻炼。再比如，湘南学院对音乐 表演专业的毕业论文设计就从原来的写论文改为音乐会的形式， 由学生自己全程策划、组织、排练、演出，然后由指导教师进行 指导。音乐会邀请全院专业教师观看并对学生的表演进行点评， 对学生的音乐实践做出更加客观真实的评价， 有力地促进了学生 音乐实践能力的提升。 三、构建音乐专业教学考核新模式 随着我国高校音乐教育对实践课程重视程度的不断提高， 必 将促使音乐教学评价模式发生相应的变化。 因此，普通高校音乐 专业的教学考核不再局限于对学生专项技能的考察， 而是更注重 对学生整个学习阶段的学习成效实施动态