艺术理论论文：李斯特超级练习曲《回忆》的艺术特征.doc

艺术理论论文 李斯特超级练习曲《回忆》的艺术特征 　　弗朗茨?李斯特1811年出生于匈牙利的一个音乐家庭，自幼随父亲学习钢琴，9岁便能演奏难度很大的协奏曲，显露出极高的音乐才华。他是匈牙利著名的作曲家、钢琴家和指挥家，浪漫主义乐派中期最杰出的代表人物之一，首创了交响诗这种新的音乐形式，他的钢琴作品独树一帜，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用。他的思想受到浪漫主义文学家雨果、海涅以及哲学家拉门内、圣西门的影响，向往着用艺术的方式来改造世界。一生中创作了大量的钢琴作品，十二首钢琴超级练习曲是艺术作品中的精华，第九首《回忆》是最有名的超级练习曲之一，也是演奏家以及高校音乐专业学生演奏的热门曲目。该曲节奏悠远平静，旋律柔美动听，抒发了作者对过去美好事物的回忆，在炫技的同时融入了很多如诗如画般的意境，被后人称为“古典音乐中最美的一首”。 　　一 李斯特钢琴作品及创作背景 　　李斯特一生创作了大量的音乐作品，作品包含着他的思想品质和精神，对于整个社会来说都是一批不可估量的艺术瑰宝。他的创作涉及各种曲式和体裁，其中占有十分重要地位的还是钢琴作品，包括《六首帕格尼尼大练习曲》、《十二首超级练习曲》、《两首钢琴协奏曲》、《十九首匈牙利狂想曲》等等。 　　钱仁康在《欧洲音乐简史》一书中说道：“李斯特不像柏辽兹那样，以为在音乐中表达抽象的观念是可笑的；但他的标题音乐作品绝不是枯燥的说教，而常常具有鲜明生动的音乐形象和意境深远的诗情画意”。同时，李斯特也是最早把匈牙利民族音乐提升到世界水平的民族音乐家，他的音乐语言是诗歌和语言一脉相承的高度结合。人们在研究李斯特的钢琴作品时，发现大部分钢琴曲都具有炫技性质，同时具有管弦性质的特征，也体现出他的美学思想和思想内涵，从而达到了能与管弦音乐媲美的效果，《十二首超级练习曲》就是代表之一。 　　1826年，年仅十五的李斯特完成了十二首超级练习曲的写作。它是李斯特在受到堪称为旷世奇书和富于魔性风采的小提琴家帕格尼尼的启迪，是经过发奋图强、闭门练琴的艰苦磨练后创作出来的，从这些具有大胆狂放的激情和异乎寻常表现力的练习曲中，快速的音阶、琶音、双音、八度音、装饰音和长时间的震音、颤音交织在一起，形成了一个绚丽多彩的世界，他使钢琴变成了一件万能乐器，能与管弦乐队的表现力相媲美，能表达作曲家想要倾诉一切的音乐。其中最为流传的有《鬼火》、《英雄》、《狩猎》和《回忆》等，每一首都将我们引入不同的境界，感受着不同的氛围，煽情而优美。李斯特的作品带着对人生经历的思考，发人深省，催人奋进。超级练习曲是高专业钢琴教学中常用的优秀曲目，其中被称为“古典音乐中最美的一首”便是第九首《回忆》。 　　二 练习曲《回忆》的艺术特征 　　《回忆》采用Andantino速度，以柔和甜美的音符将音乐细细道来。主题旋律一次比一次深入，层层递进，扣人心弦，悠远灵动的音符将现实拉进回忆，让人沉浸在过去那美好而甜蜜的生活之中，都是愉快的记忆，久久不舍离去。 　　（一）曲式结构 　　这首是一首奏鸣曲式结构的练习曲，速度为Andantino，降A大调，6/4拍子。1至15小节是引子，16至59小节是呈示部，呈示部的主部主题是单三部结构，副部主题是51至59小节，60至72小节是展开部，73至98小节是再现部，73至89小节是缩减的主部主题再现，90至98小节是副部主题再现，99至109小节是尾声。主部主题单三部结构的第一段A是16至23小节，第二段由10小节的对比材料B（24至33小节）和9小节的主题变化C（34至42小节）构成，第三段就是第一段A的再现（43至50小节）。 　　这首曲子整体感觉是平静温婉的，旋律部分有大量的炫技性华彩，右手有很多如流水般的跑动，曲内有情绪激动的变化，铿锵的和弦与丰满的和声，将音乐中生机勃勃的意境描绘得十分贴切。 　　（二）调式和声 　　该练习曲的引子部分1至15小节以降A大调的属音进入，采用八分音符的流动和琶音和弦相结合，加上自由的休止，营造出一种渐渐步入回忆的氛围。从属调上进入，时快时慢，抑扬顿挫，如倾如诉。在第8小节处，出现右手单音的跑动，如随想一般，在柔和的音响上，把人们拉进回忆的思绪。在第12小节进入稍活泼的行板，左手采用跨度稍大的琶音进行来丰富和声，使旋律的走势能得到左手和声的推动，直至第15小节处右手到高八度轻快而迅速的三十二分音符，灵动且清晰的跑动，加之左手的琶音轻轻点缀，就像不远处经过山腰的小溪，水花四溅在旁边的石头上，使得听众进入无限的回忆与遐想。 　　经过第15小节安静的长休止，呈示部主部主题是单三部结构，从第16小节以明亮的大调式进入，右手旋律清晰悦耳，以左手稳定的和声作支撑。主题短小而精炼，右手旋律有部分随兴处理的跑动，让音乐给人一种舒适、随意的轻松感。每一乐句的开头都加入了灵动的装饰音，使音乐在平稳