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《宫崎骏动画分析》 《宫崎骏动画分析》骏的动画拥有了任何日本电影公司都难以望其项背的票房号召力。他的胜利更使他的动画成为一个知名的电影品牌，宫崎骏世界的理念也随之扩大到了世界各地。平衡是如何同时用法，仍旧可以说我的电影为二维电影。〞吉卜力工作室的电脑动画部门在《悬崖上的金鱼公主》制作开头后遭到解散，宫崎骏打算坚持采纳手工绘制来制作动画。5、人物简约朴实宫崎骏笔下的人物是全部采纳手绘的方式制造出来的。人物〔也包括动物〕线条简洁明快，并不冗杂，令人看后更觉简约朴实，贴近生活。 这一切一切，都表现出宫崎骏对于自然与生活的喜爱，也颇富有意义。宫崎动画中的人文关心当今, 我们正处在一个精神困乏的时代, 人们虽然可以接收大量的媒体信息, 但却很少能激发自我感受力。在这种环境下, 我们需要的是一些真正有价值的东西。儿童从小就开头接触动画作品, 在消遣快感的背后应负载着人文的关心和 品行的塑造, 更关键的是能给他们供应怎样的价值观。宫崎骏以动画电影的形式表现了人类真挚情感世界的普遍话题。将动画上升到人文高度, 显示出特别的 气质和非凡的想象力。通过对宫崎骏作品的艺术语言以及所蕴涵人性的因素分析, 为动画艺术创供应肯定的启示与理论指导。 宫崎骏的动画电影恰是现代人实现这种幻想的抱负场所, 看到当今社会, 工业文明对自然环境造成的破坏, 拜金主义思想的普遍存在以及人与人之间感情的日渐冷淡。宫崎骏说: 我盼望能 够再次借助更具深度的作品, 挽救人类堕落的灵魂。宫崎动画中的女性角色宫崎骏的动画的主角根本是少女和少男，在其导演的十部动画中，《风之谷》、《天空之城》、《千与千寻》、《哈尔的挪动城堡》、《悬崖上的金鱼公主》、《龙猫》、《魔女宅急便》七部以少女为第一主角，而《将来少年柯南》、《红猪》、《幽灵公主》以男性为第一主角。因为这些动画片根本以冒险、成长、青涩的牛犊恋为其内容，尽管各个年龄阶层的人都喜爱，但其主要的观众群还是定位在少女和少男，主角以少女为主。这些少女，她们身份各异，有着各自生活的苦恼，却依靠自己的真诚和蔼良转变着四周的一切，最终实现了自我的成长。《龙猫》里初次遭受家庭变故的小月，《魔女宅急便》里需要骑着扫把单独谋生的小巫女琪琪，《千与千寻》中一个人孤独迷失在神社里的小千，这些初长成的少女，都成为了爱和成长最好的诠释。并且在宫崎骏动画中的少女并非美少女形象，她们大都拥有一些非同寻常的力量，如御风或骑扫帚飞行，能观察古老的神灵，会造飞机，能使法力使玩具船变成真正的船等，她们身体薄弱却很安康，穿着朴实，既没有性感的身材和时尚的装扮，也没有富有挑逗性的大得特别的眼睛，但是她们的智力和体能却完全成人化，而且比全部的男性都优秀。这些少女形象显示的是神性的光环〔只有千寻是较少见的没有神术的人物〕。她们常常以巫女、挽救者或英雄的身份出现，自身布满了不行战胜的和善和美德。这反映了宫崎骏与一般日本动画及好莱坞动画完全不同的一个观念：女性〔少女〕不是男性〔成年男性〕欲望的客体，不是 被看的对象，她们的品德和力量使男性相形见绌，是男性敬佩和学习的典范，她们值得敬重也应受到敬重。宫崎骏把盼望寄予在少女身上，她们心地纯净，涉世未深，却能勇挑重担。莎士比亚笔下的愁闷王子哈姆雷特曾感慨：这是个混乱颠倒的世界，倒霉的我却要担起重整乾坤的重任。但宫崎骏动画中的这些重整乾坤的少女却从不迟疑、瞻前顾后，她们目睹人类的愚蠢行为，以自己的薄弱之躯和微弱之力进展不懈努力，目的是让贪心的人类惊醒，从而挽救世界。但是，那些愚蠢而固执的人不到黄河心不死，不见棺材不落泪，这让少女们不得不牺牲自己去重整不行整理的场面，最终使世界由失衡又复原到了平衡。这些抱负化和浪漫化的解决问题的方式，表现了宫崎骏在无望中寄寓着盼望，特殊是对生逢乱世的少女赐予厚望，洋溢着一种主动乐观的处世看法。宫崎骏的很多影片被称为成人童话，这是有依据的。他的影片是对社会、人生的一种深远层面的思索，虽然他本人始终保持着对少女题材的特有的偏爱，但也不行避开地从成人视角动身，例如《红猪》是自传性的作品，《风之谷》、《天空之城》、《幽灵公主》等都是面对一个生死存亡的话题，都旨在给现实中盲目破坏平衡的人们一个启示。宫崎骏也绝不是要将动画变成为成人的专利。如《千与千寻》就是他为孩子们 特殊是女孩所做的一部影片，才10岁的女孩千寻被迫在幻境之城的神仙浴场里讨生活，突然面对人生的窘境，千寻根本无法选择，但在艰辛的劳动中，柔弱的千寻发觉了那沉睡在她内心的力气，也第一次真正地体会到人与人之间的爱，最终挽救了陷入诅咒的父母和她所爱的人，也救了自己。宫崎骏从千寻的视角动身去看世界，千寻的想和做，都完全按照儿童的思维进展，这就使小观众们对影片多了一些认同，少了一些间离效果。但是成人却从中看出了长大成人的艰辛、人性异化、环