浅析钢琴曲《春舞》的艺术特征 -开题报告(1).docVIP

PAGE 6 本科毕业论文开题报告表 论文题目名称 浅析钢琴曲《春舞》的艺术特征 论文题目来源 学生自拟 论文题目类型 A 指导教师 学生姓名 学号 专业及班级 一、选题背景及研究意义（选题背景应对该选题的国内外研究现状进行综述，研究意义应从理论和 实践两个方面进行阐述。要说明： 1 说明： 1.论文题目类型：A—理论研究；B—应用研究；C—设计等； 2.论文题目来源：指来源于科研项目、生产/社会实际、教师选题或其他（学生自拟）等； 3.各项栏目空格不够，可自行扩大。 （一）选题背景 从建国后至今,诸多作曲家采用了新疆音乐的素材创作具有新疆地域风格的钢琴作品,这些作品体现了民间音乐与专业作曲技巧的完美结合,也反映了作曲家在保持民族音乐特色的同时大胆探索了如何运用钢琴反映民族音乐特色。1980年，孙以强先生来到了新疆，进而被新疆当地年轻人们踏着朝阳去采摘葡萄以及果实丰收的景象所触动，创作出了《春舞》一曲。这首钢琴曲不但充分的结合了新疆当地的音乐特色，同时也包含了非常多的钢琴演奏技术，这样的特性使得这一钢琴曲被大量的应用于钢琴教学之中。地域风格是作曲家在创作上所形成的区域特色，在作品中体现了特定区域独特的生活环境、风土人情、地域文化等。新疆具有独特的民族气息，各族民歌因牧民的生活环境造就了优美动听的旋律，歌舞的风土人情则在活泼的节奏里得到展现，宗教信仰在规整对称的作品结构中得以表现。因此，对钢琴作品《春舞》的艺术特征和演奏技巧进行分析，有利于我们探索中国的民族音乐元素，繁荣和发展民族音乐文化，丰富了我国钢琴音乐的内容与形式，为我国钢琴艺术增添了一份宝贵的财富。 目前，对于钢琴曲《春舞》的研究，主要的研究成果有以下几个方面：张倩在《春舞的音乐分析与演奏技巧研究》一文中，简要介绍孙以强先生的基础上,系统的阐述了《春舞》的创作背景,对整首曲目进行了简单的音乐赏析,并对《春舞》的每个乐段的演奏技巧进行了阐述,来挖掘出作品的深刻内涵,促进民族音乐的传承和发展。王洁慧在《春舞之乐,民族之声——钢琴曲春舞之音乐与演奏技巧初探》一文中，通过对作品音乐特点、演奏技法的分析及多次的演奏实践的感悟,以期在艺术理论基础上,探究钢琴曲《春舞》的艺术表演价值。唐荣义在《谈钢琴曲春舞的创作构思与艺术特色》通过分析作品的情感内涵、音乐要素及其体现出的民族意识等方面阐述作品《春舞》的浪漫主义音乐特征。希望对人们进一步理解、诠释该作品提供一定的参考,并就作品的成功经验对当前我国钢琴作品创作的启示作初步探索。孔令婕在《新疆风格钢琴曲春舞的音乐学分析》一文里面结合演奏的心得,从乐曲的结构、节奏节拍、调式调性、力度、和声入手对钢琴曲《春舞》进行音乐学分析。因此，本文从孙以强《春舞》钢琴曲的创作环境下出发，通过对钢琴曲艺术特征、演奏技巧等几个方面的分析论述,以便更深入地了解作品的内涵,了解新疆风格钢琴曲的创作,从众多的作品中这些作曲家在西方作曲技术与新疆民族音乐融合中有关主题发展与主题贯穿的创作观念,复调写作技术,和声与调性布局的手段,以及曲式结构的设计上的探索和突破,使得这些作品既有浓郁的民族性,又具有时代性,从而实现对新疆传统音乐的传承与发展。 （二）研究意义 1.理论意义 目前许多学者对于钢琴曲《春舞》的研究，主要集中在其音乐本体上，对于《春舞》的艺术特征的研究较少，本文通过对《春舞》艺术特征的研究，为学习分析钢琴曲提供一定的理论依据，在今后遇见其他的新的钢琴曲的时候，便于进行学习和参考，同时也繁荣和发展了丰富多彩的民族音乐文化，使得我国的钢琴音乐能够吸引更多国外音乐人得关注。 2.实践意义 在对钢琴曲学习的时候，最主要的一点就是理解钢琴曲表达的艺术特征，本次研究从钢琴曲的创作背景和音乐本体下出发，立足于民族民间音乐，以弘扬民族艺术为己任，运用“中西揉合”的创作技法，为我国钢琴音乐创作的民族化做出了积极探索和实践，从而更加准确的诠释这首作品使其完美的展现在观众面前。 二、主要研究内容、研究方法及拟解决的关键问题 （一）研究内容 1.对钢琴曲《春舞》背景进行介绍。 2.对钢琴曲《春舞》的音乐本体进行分析。 3.对钢琴曲《春舞》的艺术特征进行分析研究。 （二）研究方法 1.文献法 通学校图书馆、中国知网等，对于相关钢琴曲《春舞》的文献进行收集、梳理和分析，撰写文献综述，指出研究中的不足，明确今后的研究问题和方向。 2.音乐形态分析法 对作品钢琴曲《春舞》进行曲式结构、旋律特征、节奏特点等音乐形态方面的深入分析，从而为更好的分析弹奏技巧奠定一定的理论基础。 （三）拟解决的关键问题 对于本文的关键，是如何在钢琴曲《春舞》多变的节奏中，从其音乐本体出发，如何把握好钢琴曲《春舞》的弹奏技巧，从而表达深邃的情感内涵，将新疆人民的生活淋漓尽致地展现