第五章动画的制作流程.ppt

5.2.7分镜头脚本创作 分镜头脚本：动画故事版、导演剧本，是文学剧本转化成镜头和视听语言的中间媒介。 第二十页，共五十九页。 第二十一页，共五十九页。 第二十二页，共五十九页。 第二十三页，共五十九页。 第二十四页，共五十九页。 第二十五页，共五十九页。 5.2.8 声音设计 声音设计是动画制作中对整个节目或片子的声音部分作整体设计，以便声音和其他艺术手段一起完成艺术形象的塑造工作 包括：语言、音乐和音效 第二十六页，共五十九页。 语言：人在表达思想和喜怒哀乐等情感时发出的各种声音，言语、歌声、笑声等。 音乐：动画片里的乐曲和歌曲。动画音乐具有表演的作用。 音效：动作音效、自然音效、机械音效、特殊音效等 第二十七页，共五十九页。 5.2.9设计稿 设计稿：表达镜头影像基本构成的设计图，是对分镜的设计和放大，使分镜设计的镜头运动或画面运动更合理化。 包括：规格框、运动轨迹、背景线图、动作线图、人景交切线、，主要由美术设计师负责，分为角色设计稿和背景设计稿。 第二十八页，共五十九页。 第二十九页，共五十九页。 第三十页，共五十九页。 第三十一页，共五十九页。 第三十二页，共五十九页。 第三十三页，共五十九页。 5.2.10成本预算 成本预算：动画片制作过程中的消耗费，包括人力资源、物力资源、财力资源和信息资源等。 作用：P158 动画片的成本构成P158 第三十四页，共五十九页。 5.3 中期制作 动画中期是放画面由静变动的过程，制作过程的每一个环节都需要严格遵守前期制作环节所设立的各项指标和规则。 第三十五页，共五十九页。 5.3.1 摄影表（律表）： 摄影表的内容包括：序号、镜号、动作提示、长度、对白、口型、原动画格数、分层关系、背景、拍摄提示等。 第三十六页，共五十九页。 第三十七页，共五十九页。 5.3.2原画与动画 将原画引入动画制作流程的是日本漫画之父手冢治虫。 原画：关键帧动画，是指动作起始与终点的画面，原画决定了动作的走向、节奏、幅度、镜头运动方式、特效处理等一系列动画制作中的关键东西。 原画包括：镜头内部动作和外部动作的设计 第三十八页，共五十九页。 第三十九页，共五十九页。 动画：是连接原画之间变化的过程画面，动画师按照原画提供的动作范围、动画张数和运动轨迹等规定进行物体关键动态的中间过程设计，使动作连贯流畅、风格完整统一。 第四十页，共五十九页。 第四十一页，共五十九页。 原动画的关系 原画：围绕表演展开、考虑动作形态、表情以及时间关系 动画：围绕制作展开、绘制流畅的渐变动作、富有风格的画面、优美严谨的线条 第四十二页，共五十九页。 动画的制作流程 第一页，共五十九页。 学习重点 了解动画制作过程中的人员分工和制作流程。 掌握动画前期、中期、后期制作包含的过程。 了解动画版权和动画发行制度的概念。 第二页，共五十九页。 5.1 动画的工艺流程 第三页，共五十九页。 5.2 前期制作 前期制作是动画制作的起步阶段，前期阶段需要达到的成果包括： 构思完整的剧本、确定的美术风格、详尽的文字和画面分镜头剧本、先期录音。一份详尽的项目整体构思。 第四页，共五十九页。 5.2.1 人员 一个完善的动画制作团队包括： 制作人、编剧、导演、分镜设计师、美术设计师、原画师、助理动画师、动画师、描线上色人员、声音设计师、摄影师、剪辑师、营销和推广人员。 第五页，共五十九页。 5.2.2 创意开发 创意开发是指创作人员在动画故事剧本创作之前，对动画片的主题内涵、故事素材等等的研究和设想，是主创人员对动画独特的理念、点子和主意。 第六页，共五十九页。 迪斯尼公司，构想来源的途径。 1、由主管阶层下达行政命令促成拍摄。 2、公司年度的“敲锣秀” 3、公司内部创意执行部门构想。 第七页，共五十九页。 5.2.3商业策划书 商业策划书的用途：1、打动投资方 2、策划中的创作思路、预期目的和制片步骤可以作为后续制作阶段的指导。 第八页，共五十九页。 商业策划书的内容： 一、概要 二、公司简介 三、动画项目的特色：动画项目的卖点。 四、行业及市场状况：重点分析目标播出市场容量。 五、动画的营销策略。 包括：运作方式、播映渠道、广告策略、价格决策、目标盈利模式、动画产业链的价值开发、动画项目的盈利能力和持续性。 第九页，共五十九页。 六、动画项目制片管理 包括：制作规划、制作流程、制作团队；制作周期；使用的技术和设备；制作场地；质量控制和管理方式；联合伙伴。 七、动画项目的成本预算：动画制作的核心工作之一。 八、动画项目的风险控制 （案例研究5-1） 第十页，共五十九页。 5.2.4 制作计划 第十一页，共五十九页。 5.2.5 剧本