基于民间美术传承的高师美术学工艺课程创新研究 .docx

基于民间美术传承的高师美术学工艺课程创新研究 〔〕:摘要：在社会的变革以及外来文化的冲击下，传统的家族制、师徒制已不能适应社会开展的需要，民间美术的活态保护刻不容缓。运用民族文化和外乡文化中民间美术资源进展教学已成为美术教育中的重要研究课题。从民间美术传承的角度来研究高师美术学专业的工艺课程，有利于非遗文化在高校的活态传承。通过调查研究、教学理论，明确了教学理念，构建了基于民间美术传承与创新的相对完好的高师美术学工艺课程建立形式。关键词：民间美术；美术传承；美术教育本文引用格式：陈雪苗.基于民间美术传承的高师美术学工艺课程创新研究[J].教育现代化，2022，6〔40〕：151-153.在全球性重视文化遗产传承保护的环境下，民间美术的传承和开展受到了极大关注。中国民间美术是中华民族千年的历史文化积淀的产物，具有极其丰富文化内涵。对它的继承开展，不仅是对民间美术本身的继承开展，而且是对民族文化传统的继承开展。在社会的变革以及外来文化的冲击下，传统的家族制、师徒制已不能适应社会开展的需要，民间美术的活态保护刻不容缓。许多民间美术学者呼吁将"民间工艺文化生态保护方案";纳入全民教育领域，从文化和技艺领域稳固外乡文化的传承。一研究意义〔一〕顺应地域性非物质文化遗产在根底教育传承的需要，为外乡民间美术在根底教育中的传承培养优秀的师资力量运用民族文化和外乡文化中民间美术资源进展教学已成为美术教育中的重要研究课题。目前我国根底教育改革已把民间美术列入中小学美术教学的重要内容，要求中小学美术教师要具备良好的民间美术知识素养，可以更好地利用外乡民间美术资源组织教学。但是师范院校美术教育课程设置的内容与中小学课程内容并没有得到很好的衔接，师资力量明显匮乏。目前高师的民间美术课程开设的情况很不理想：1.课程的教学内容片面，教学方法单一。只侧重于传授理论，强调美术作品的欣赏，而无视了民间美术工艺制作的方法传授和学生理论。民间美术与制作工艺是严密相连的，不理解民间美术的制作工艺，就不能体会传统文化的深化内涵；2.与外乡的民间美术结合不够严密，缺乏地方特色。因此，地方高师院校在开发、利用和保护民间工艺美术资源的策略上，应按照?全国普通高等学校美术学(教师教育)本科专业课程指学方案?和现行?根底教育课程改革纲要(试行)?的规定，有方案、有目的、有选择地将当地的民间工艺美术资源纳入学校教育体系，不仅进展美术教育的"通才培养";，而且要进展与地方文化结合与地方经济开展相关的"专才培养";，坚持美术教育地方化、特色化的办学理念。〔二〕促进高师美术学专业的工艺课程的科学构建，推动非物质文化遗产在高校的传承，是民间手工艺传承的一个重要补充高等师范院校美术学专业的工艺课程是在教育部?全国普通高等学校美术学(教师教育)学科专业课程设置指导方案?(试行)公布后近两年才开始设立，有的高师院校还在筹备阶段。如今开设的工艺课程，由于开设的时间很短，经历缺乏，各大高校都在探究着前进。在教学目的、教学内容、施行方案上都急需进展系统的研究。从民间美术传承的角度来研究高师美术学专业的工艺课程，具有研究理念的先进性和研究内容的必要性。首先,民间美术与工艺严密相连，所有民间美术作品的背后，都蕴涵着非物质的技术内容和文化艺术内容。它的这一特性与工艺课程的教学特点非常契合。两者结合，既解决了民间美术教学中课时少、教学内容单一、工艺体验环节无法展开等现存问题，又提升了工艺课程的文化内涵。其次，民间工艺美术都是劳动人民在消费、生活中创造的，工艺制作的流程都不是很复杂，适宜根底美术教学。让儿童在制作美术作品时加深对外乡民间美术的认识和理解，浓重了学习兴趣，既促进了手脑协调开展，又进展了民族文化传承。再次，充分利用当地的美术资源进展教育，是进步高校学生素质的有效途径，是复兴民族文化的需要、传承民族文化、保护国家文化平安的重要举措。深化了美术教育地方化、特色化的办学理念。二研究理论与结论〔一〕明确"多元化";的新型艺术课程教学理念在新时代背景下，高师美术学工艺课程旨在打通生态与生存、教育与艺术、环境与社会之间的复杂关系，实现以"多元化";及"进展中";的新型艺术课程教学。非遗中的民间美术，是一切美术形式的源泉，世代相沿且又不断创新开展，在工艺课程中，民间美术与当代艺术思维的交融与碰撞，为美术教育的开展带来全新的研究视角和更为丰富的研究范围。基于时代背景，高师美术学工艺课程课程应继承发扬中国传统文化，开拓国际视野，将传统工艺与当代艺术理念结合，培养将来儿童美术教师的创造力与想象力，将艺术生活化，生活艺术化。〔二〕构建科学合理的工艺课程理论框架义务教育?美术课程标准?〔2022年版〕要求"美