设计艺术心理学.docxVIP

第_部分 设计艺术心理学定义： 设计艺术心理学是设计艺术学与心理学交叉的边缘科学，它既是应用心理学的分支，也是艺术设计学科的重要组成部分。设计艺术心理学是研究设计艺术领域中的设计主体和设计目标主体（消费者或用户）的心理现象，以及影响心理现象的各个相关因素的科学。 研究范畴： （1）实用与审美的双重属性，消费者（用户）心理的两个主要方面一一既相互区别，又相互联系： 首先，审美对象不能完全等同于实用对象，审美对象不求助于使用它的那个动作，而是求助于静观它的那个知觉。” 其次，设计艺术本身既不同于一般的实用对象，也不同于以审美感知为目的的艺术作品，其同时包含了实用性和审美体验两重属性，并且这两种属性天然的结合在一起。 （2）显性设计”与隐性设计”的双重需要： 其中，显性设计”是风格设计，隐性设计”是工程设计。显性设计的目的在于引导消费，而隐性设计决定设计品的功能。 （3）两个黑箱”研究的主旨： 第一，如何设计易于使用，最大限度地实现它的目的性。 第二，如何使设计在商业营销中获得成功，这个层次的设计艺术心理学主要车十对用户情感体验”的问题。 第三，设计师心理，即研究设计师在设计过程中，围绕设计实践活动所产生的心理现象（设计思维）及其影响因素，以及如何帮助设计师提高其创造力”的问题。 设计心理学的发展线索 （1）心理美学：心理学的思想最早起源于哲学家们的思辨，心理美学受到科学心理学影响而倾向实证研究之后，成为了现代科学美学中的重要组成部分。 柏拉图迷狂说”：柏拉图认为美是理念，理念世界”才是真实的世界，才能代表真理，而人只有依靠回忆”进入迷狂”的状态，才能见到真理。 亚里士多德净化说”:亚里士多德认为悲剧（艺术作品）能激起人的恐惧与怜悯，透过观察他人的愚行，足以了解自己的错误，而使情绪得到净化。他认为本能、情感、欲望都是人性固有的东西，应当得到适当的满足，文艺能满足人们的一些自然需要，净化人的心灵。 虚静说”起于庄子，他在《庄子?天道》中讨论所谓虚静恬淡，寂寞无为”之美，即一切任其自然，达到素朴”,也就达到了天下不能与之相比的美。庄子美学还提倡所谓的心斋”和”坐忘”，其核心思想就是要人们从自己内心彻底排除利害观念，只有这样才能从是非得失的计较和思虑中解脱出来，达到一种至美至乐”的境界，也是一种高度自由，庄子所谓的逍遥游”境界。 庄子哲学思想的核心为反对人的异化”。他在《齐物论》中说：天地与我并生，而万物与我为一。即所谓的天人合一”，天地万物和我们同生于道”，天地万物的气和我们的气相通，而最大的美正在与天地之间，在于独与天地精神往来”（《天下》）的境界。 古代禅宗（南宗慧能提出）的美学范畴，主张不立文字，教外别传，直指人心，见性于佛”强调个体的心”对外物的决定作用，通过个体的直觉、顿悟达到一种绝对自由的人生境界。 意境说作为中国古典美学的一种理论，形成于唐代，王国维的“意境说”影响最为深远。王国维所谓的境界”（或意境）包括三层含义：（1）情与景、意与象、隐与秀的交融和统一（2）再现的真实性；（3）要求文学语言能直接引起鲜明生动的形象感。 1750年德国哲学家鲍姆嘉通发表《美学》一书，标志着美学从哲学中分离出来，成为一门独立的学科。 实验心理美学早期代表人物，德国心理学家费希纳将心理学实验引入到心理美学研究中，通过心理学实验对各种审美现象进行研究，他本人将此成为用自下而上的美学代替原有的自上而下的美学”主要研究审美主体的审美体验和心理现象。 移情说最早是由德国费肖尔父子提出的，「费肖尔从心理学角度分析移情现象，把移情作用称作审美的象征作用”，这种象征作用即通过人化方式将生命灌注于无生命的事物中。F.费肖尔在《视觉的形式感》中把审美的象征作用”改称为移情作用”，他认为审美感受的发生就在于主体与对象之间实现了感觉与情感的共鸣。移情说最主要的代表人物是德国心理学家立普斯，其代表作为《空间美学和几何学?视觉的错觉》和《论移情作用》，他认为美感的产生是由于审美时我们把自己的情感投射到审美对象上去，将自己的情感与审美对象融为一体，或者说对于审美对象的一种心领神会的内摹仿”，即有我及物或有物及我。 距离说的代表人物是瑞士心理学家爱德华?布洛，他的代表作为《作为艺术因素与审美原则的心理距离说”》。就锁认为审美要保持一定的距离，即所谓的距离产生美”。 精神分析心理学重视无意识（弗洛伊德的性驱力”或者荣格的集体无意识”），强调无意识对于艺术创作和审美体验的作用。 阿恩海姆的代表作《艺术与视知觉》、《走向艺术心理学》、《视觉思维》等，在中国都具有深远的影响，特别是其以格式塔心理学原理为主要依据，直接针对艺术作品及其形式要素的感知规律加以研究，全面细致地分析、阐释了处在知觉活动水平上的艺术活动的心里特征和心理过程，对于艺术心理研究（包括设计艺术）具有深远影响。 人