第二章-纪录片学派及创作手法.pptVIP

第二章纪录片学派及创作手法第一节从原始电影到《北方的纳努克》电影自1895年问世后，在长达几十年的时间里，一直处于纪录片和新闻片的雏形期，呈现出明显的原始特征。但是，电影发明者却在坚持记录真人真事、确立写实传统方面打下基础，并为后来的纪录片艺术继承和发扬。北方的纳努克爱尔兰人弗拉哈迪拍摄。在制作方法上，弗拉哈迪使用了编写的剧本，并请纳努克一家充当演员，同维尔托夫等人形成了明显的区别。在拍摄技巧和风格上，弗拉哈迪为了达到影片的真实效果，采用了长镜头的处理手法，这甚至同欧洲的形式相对立起来。纳努克一家人为了生存在与大自然搏斗的过程中所显示出的那种人类之爱、“尊严和力量”，恰好是我们现在自称“诚实”的现代人所缺少的“纯洁的信仰”。他的纪录片具有一般纪录片所没有的故事情节，克拉考尔称其为“简略的叙事”。弗拉哈迪美国电影导演。他被称作纪录片之父，他是第一个在其作品中发掘和诠释人们真实生活的导演。《北方的纳努克》（1922年），是他的首部电影，记录了爱斯基摩人的生活，被认为是经典。代表作《北方的纳努克》NannookofNorth,1922《工业化英国》IndustrialBritain1933《亚兰岛人》ManofAran,1934《路易斯安娜州的故事》LouisianaStory,1948这四部带有传奇色彩的影片被弗拉哈迪称为他的“自由电影”。这种自由表现在许多方面，如摆脱商业的桎梏，免除政治的干预，打破成见的束缚，超越时间的限制等等。电影特点1他的代表作的题材大都表现偏远地域人类的生活状态。2充满诗意地、创造性地利用现实素材。他拍电影时没有任何方案，只是拍下一切能引起他兴趣或想象的东西，然后就冲印，给他的拍摄对象看，观察他们的反应，最后决定取舍。3影片在现在看来都属于纪录片，基本没有连贯的剧情，通常是由很多小的片段组成。4弗拉哈迪电影的细节非常丰富，画面给人以震撼，和摄影棚里的产品完全异趣。5.弗拉哈迪电影的主人公皆为非职业演员，事实上他们不是在表演，而是根据弗拉哈迪的要求再现原来的生活。个人贡献1.永恒的价值观念。弗拉哈迪的电影带着一种近乎永恒的价值观念，他的电影从不带着优越感、从来不居高临下，因此可以让不同种族、信仰、不同时代的人喜欢。他告诉我们：作品最大的价值在于对事物的价值取向和判断——它决定了影片最根本的价值，这比技术和任何手段都要重要。2.非虚构搬演。弗拉哈迪的纪录电影并非纯粹的记录，而是大量使用了带有表演和编排的内容，确切地说是使用了“搬演”，但是他与我们认为的戏剧化的表演有着本质的不同，戏剧化表演是以给他人造成“错觉”为目的，是虚拟行为；而弗拉哈迪用的“搬演”是非虚拟的，就连专业的演员都无法像一个真正的爱斯基摩人那样狩猎，甚至是吃饭和微笑。3.单个镜头的意义可以大于蒙太奇。《北方的纳努克》中一个镜头完整地表现了捕杀海豹的过程，按照蒙太奇方法——可以拍各种特写，近景，并通过交叉剪辑创造戏剧性，但是如果这样，《北方的纳努克》的价值也许会一落千丈。因为蒙太奇破坏了真实性，虽然会很生动并且也具有我们赋予它的意义，但是它就缺少一种永恒地打动人们的魅力。4.拍摄的过程是发现的过程。如果一部纪录片在拍摄它以前就确定了所有的主题和理念，那么它注定是失败的，弗拉哈迪每次拍片都与被拍摄者长期密切接触，深入地感知并努力去发现意义，对他来说，创作就是发现的过程，而不是发现的终点。弗拉哈迪的电影不是去显示自己的理念有多么正确，而是向我们呈现了理念产生的过程，他用最质朴同时也是最有效的方式去发现被拍摄的对象的真实意义。第二节苏联“电影眼睛理论”20世纪20—30年代出现在苏联的“电影眼睛”理论和英国的“纪录电影运动”是最早形成国际影响的两大纪录电影学派。他们各有自己的艺术主张、理论和丰富实践，都在国际影坛上留下了深远影响。电影眼睛论“电影眼睛”——是苏联纪录电影导演吉加﹒维尔托夫于二十年代初提出，在创作中付诸实践的理论，即“电影眼睛派”。他把电影摄像机比作人的眼睛，主张电影工作者手持摄像机“出其不意地捕捉生活”，反对人为的搬演，甚至一般的反对表演的影片。他按照自己的理论拍摄了一些成功的影片，如：《带摄像机的人》、《在世界六分之一的土地上》、《关于列宁的三支歌曲》等。创作理念1.强调摄像机的特殊功能,主张不断挖掘这方面的潜能2.认为多视角的机器“电影眼睛”无所不能，不受限制，远胜于人类的眼睛的功能，既能看到事物外貌，也能说明“您所未知的世界”3主张抢拍和隐蔽拍摄，反对拍摄中的人为干预和表演。以“墙上苍蝇”来比喻摄影客观性。4强调电影剪辑的功能5强调电影的