从《九人宫女图》看唐代的包容气度与开放胸襟.docVIP

从《九人宫女图》看唐代的包容气度与开放胸襟

绘画是历史研究的重要资源，在弥补文字史料的不足中发挥着独特的作用，而壁画则是古代常见的绘画形式。随着考古工作的不断深入，越来越多的壁画被发现，成为历史研究中不可多得的图像资料，其中，《九人宫女图》是唐代历史研究中经常提到的壁画之一。《九人宫女图》也称《九宫女图》，发现于唐高宗乾陵的陪葬墓---永泰公主墓，以内容丰富、人物形象精美而著称，不仅有着独特的艺术价值，更是今人了解唐代历史文化风貌的重要载体。

一、基于服饰发式妆容的分析

（一）《九人宫女图》的服饰

除汉族传统服饰中，《九人宫女图》中尚有胡服的身影。胡服为少数民族服饰的统称，早在战国时期便有赵武灵王胡服骑射的美谈。唐代国力强盛，文化极为开放，少数民族服饰乃至异国服饰广为流行。正如沈括所言，“中国衣冠自北齐以来，乃全用胡服[1]。”《九人宫女图》中的胡服主要体现在画面最右侧怀抱包袱的宫女身上。该宫女身穿男子袍服，袖紧窄，领为翻领，下身为至膝盖以下的窄袖小袍，脚上则穿着短靴，具有非常浓厚的胡风。不仅如此，该宫女也是《九人宫女图》中唯一佩戴帽子的宫女，并且，所戴帽子为少数民族以动物之皮制作的浑脱帽。该宫女的服饰与唐代的时代环境和文化氛围有着密切的关系。一方面，唐代民族政策开明，少数民族在唐朝任职的不在少数，他们带来了胡服，并推动了胡服在民间的流行，另一方面，唐代是中国古代女性地位最高的时代，唐代女性“具有不同于中国封建社会其他朝代女性的社会风貌”[2]，以女身而穿男服、胡服，正是鲜明的表现。

（二）《九人宫女图》的发式

爱美是女性的天性，唐代女性更以爱美而著称。唐代女性的发式繁多，常见的有惊鹄髻式、反绾式、螺髻式等。《九人宫女图》中的发式主要有两种：一种是螺髻式。这种发式以发髻如同螺壳而得名，具体做法是先用丝绦将头发固定，使头发带垂脑后，再用盘卷的方法将头脑盘在脑上，有如螺形。图中手持拂尘、如意、方盒的宫女均为螺髻式。另一种是反绾式。这种发式是一种双高髻发式，具体做法是从头的两侧分别引出一缕头发向脑后反绾，再将头发高耸于头顶，能够使头发不蓬松下垂。无论是螺髻式，或是反绾式，均属于高髻式，以发髻高为主要特点[3]，而发髻高则可以使人物形象看起来更为婀娜、修长。《九人宫女图》中的高髻体现了唐代女性自信乐观、积极向上的精神风貌，也彰显了唐代开放的文化气度。

（三）《九人宫女图》的妆容

《九人宫女图》中宫女的妆容同样体现了唐代包容气度和开放胸襟，尤以眉毛的修饰最具特色。早在战国时期，女性便有画眉的习惯，唐代，画眉更在女性中风靡，如朱庆馀诗中的“妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无”。《九人宫女图》中宫女画眉以阔眉为主，此一样式的画眉以眉毛细密且阔为主要特点，能够使女性的仪容富有英气。如图中捧杯的宫女，左右眉毛用线多达五笔，且微微向上倾斜，凸显了唐代女性地位较高，不让须眉的文化氛围。当然，《九人宫女图》的妆容既有英气逼人的一面，也有女性婉转柔美的一面，最为典型的便是唇容。《九人宫女图》中唇容为点唇，即用点的方式将唇脂点于唇上，具有较小秀丽之感。

二、基于造型特色的分析

（一）《九人宫女图》的神态

多人多面是《九人宫女图》最大的艺术特点，作为一幅群像创作，《九人宫女图》中共有九个不同的宫女，如何让每个宫女都生动活泼，跃然纸上，对画家的技法有着很高的要求。画中的第一位女子双手隐于袖中，面露一丝微笑，步履轻盈松快，从其在画中所处的位置以及并未手执任何物件来看，她应为宫女领班。左起二、三、四宫女在小心地交谈着什么，特别是手持蜡烛的宫女，眉头紧锁，极为专注。第五位手持团扇的宫女，用团山挡住了右脸，嘴角微微泛起，仿佛沉浸在了自己的世界，而最后一位宫女则男性装扮，面色凝重，极富个性。《九人宫女图》赋予了不同宫女不同的神态，使每个宫女均栩栩如生，这既和画家个人的刻意追求有关，也和唐代开放包容的文化氛围有关。唐代是个人精神高扬的时代，也是女性解放的时代，唐代女性身上不仅有女性婉转的一面，也有勇于挑战、斗志昂扬的一面，中国的第一位，也是唯一一位女皇帝便出现于唐代。

（二）《九人宫女图》的身姿

《九人宫女图》的身姿最大限度地呈现了女性身姿的曼妙婀娜之美。图中宫女身段造型为曲线型，即S型，有苗条匀称、轻盈灵动之美。不仅如此，S型身姿也明显地增强了画面整体的节奏感，使画面富有灵气，打破了平面造型在人物传达中的僵硬感。根据郭岚的分析，《九人宫女图》的宫女的S型身姿和外来文化，特别是佛教文化有很大的关系[4]。唐代皇帝虽然以老子李耳后裔自居，而武则天则信奉佛教。武周时期，佛教得到了极大的发展，佛教造像对画工也带来很大的启发。印度人极善歌舞，佛教造像有轻盈灵动之感。画工将这种轻盈灵动之美融入到传统的仕女图中，催生了S型身姿。国传统绘画讲究随类赋彩，即根据绘画对象的不同而赋予不