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藏族热巴鼓舞在高校舞蹈专业中的价值分析

藏族“热巴鼓舞”是藏族传统的民间舞蹈之一，盛行于西藏查绒地区，现主要流传于藏东地区。是一种以铃鼓舞为主，伴有舞蹈、朗诵、戏剧、杂技为一体的综合表演艺术，融汇宗教、农耕、农牧三种文化。热巴鼓舞历史悠久，风格独特，内容丰富，技艺精湛，是雪域高原上古老文化一颗璀璨的明珠。

中国民族民间舞蹈教学的目的大致可以从两个方面来谈:第一，强调民族的使命感、强调民间性舞蹈的生存和发展，强调学院派民间舞教学的系统性与完善，这是对中国民族民间舞本体要求而言；第二点则是要求以身体训练性为本，注重思维方式与创造性，注重学生全面发展和综合素质的提高。

在高校舞蹈专业教学中，汉、藏、蒙、维、朝鲜五大舞种一直以来是民间舞的主干教学教材内容，其中，藏族民间舞课堂教学中会围绕颤膝动律、屈伸动律、弦子慢版、依等单元课单一训练内容。但对于藏区延续传承的热巴鼓舞舞蹈表演形式几乎少见。在一些高校舞蹈专业中，由于热巴鼓舞独树一帜的风格性，以及较强的表演与文化价值，已将其作为专业民间舞课堂教学内容的一部分。

一、藏族热巴鼓舞的身体能力训练价值

藏族热巴鼓舞受藏传佛教“右旋为上”的宗教文化色彩的影响，形成了高原文化型较为典型的舞蹈特征[1]。从动作上来看：“头、颈、跳跃等有着八宿地方的技巧，腰身流动着丁青地方的风情韵味，腕臂上表现出察雅地方的微妙动感。”①在藏族民间舞蹈中，松胯、弯腰、曲背（上身前倾）等其典型的动作特征，是常见的基本体态。热巴鼓舞在其舞种风格的属性特征上与藏族其他风格的舞种是高度一致性的，例如膝部颤动的律动，贯穿动作的始终。但是在热巴鼓中，膝部颤动的律动相比“弦子”等律动显得更加的沉稳、古朴、铿锵有力，同时结合典型性动作，再从动作细节上丰富肢体的情感韵味，不失为身体训练的拓展。

舞者的身体基本能力包括力量、柔韧、速度、耐久等，热巴鼓舞的大幅度动作能够有效增强学生的心肺耐力和肌肉耐力，从而全面的提高他们的身体素质，对专业民间舞的舞台表演奠定了身体素质基础。此外，藏族的牧区、维吾尔族的蹲跳和旋转技巧都是需要较强的身体耐力的，热巴鼓舞的训练强度能够与这些高消耗的民间舞训练形成力量与耐力的正向顺迁移，全面的提高高校舞蹈专业学生的表演能力。

二、藏族热巴鼓舞的民族技术训练价值

任何一种文化语境下的舞蹈形式都会有属于自身的专有技术动作，如芭蕾舞的立足尖、中国古典舞的探海转等，而中国民间舞由于种类较多，其民族技术也是纷繁复杂的。藏民在民间跳自娱性舞蹈时，往往随着气氛的热烈而即兴进行高难技术的比拼，如圈蹦子、胯腿空转等。而热巴鼓舞本身就因持鼓而舞具有相应的专门民族技术，即对鼓的运用技术。

热巴鼓舞的鼓与身体与是融为一体的，男舞者手持铃和牦牛尾，女舞者右手持单柄手鼓，左手持长鼓鼓槌击打[2]。男纵跳挥铃，躺身蹦子，女旋转击鼓，欢腾热烈。热巴鼓舞持鼓下肢动作有：半蹲、单跪立、直立、侧立等，身体躯干动作有：侧拧、旁拧、前俯身等，上肢动作有：扬手、背手、摊手、垂手等，相得益彰形成了典型各异的舞蹈姿态。且在舞蹈进行中，要能够随时的在这些舞姿中快速切换，形成人体在舞台运动中空间的对比，增加了舞蹈表演的难度。因此，将藏族热巴鼓舞引入高校舞蹈专业教学是有一定训练价值的。不仅能够提高学生对舞蹈道具的运用技术，还能更全面的把握藏族舞蹈风格以及表演能力的提升。

热巴鼓的技术兼具技巧性和民族典型性特征。以本人与搭档在实践创作中《热巴鼓》作品为例，在道具的运用手法上就包括了翻、转、绕、抡鼓，以及拧身、翻跳、跃起的动作等。提取这些从民间原生态动作与鼓的运用，并在教学与创作过程中经过一个艺术化个性的理解过程，要能够将鼓的运用手法与藏族的动律相结合，从而更高的要求学生对热巴鼓的技术层面的较好掌握。热巴鼓作为肢体的衍生，除了视觉和技巧的意义外，“更是人体内在的情感和意识的延伸”②，它能够用浑厚的鼓声将人们内心激烈的情感表达出来。

高校舞蹈专业的学生要求能够对各民族的道具有较为熟练地运用，而热巴鼓的教学不仅要掌握藏族舞蹈动作、动律的运动路线，还要让鼓灵活的翻转，关键之处在于手腕的发力与身体协调性、平衡性的默契配合。从而看出，道具热巴鼓在持道具而舞的中国民族民间舞蹈范畴中，属于难度较大的，因而对高校舞蹈专业学生具有较高的技术训练价值。

三、藏族热巴鼓舞的情感表达价值

民间舞强调“以情带动”，“以动传情”的情感表达是培养高校舞蹈专业学生表演能力重要部分，而这种情感是通过民族地域的审美情趣与动态形象传承相结合的而呈现出来的。在目前民间舞蹈课堂教学形式，上升到舞台表演艺术创作形式，都希望用藏族舞蹈艺术自娱情感、宗教情感和文化情感的表达，“情”与“动”二字相融的认知角度来审视其价值所在[3]。

藏族民间舞蹈是一种传统的、古老的、群众自发的自我娱乐的表演形式。它因高原的地域环境，悠