《第二单元 形体的存在形式—空间》整体教学设计2024.docx

《第二单元 形体的存在形式—空间》整体教学设计2024.docx

  1. 1、本文档共16页,可阅读全部内容。
  2. 2、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。
  3. 3、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  4. 4、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
查看更多

高中美术选择性必修1绘画《第二单元形体的存在形式—空间》大单元整体教学设计

一、内容分析与整合

(一)教学内容分析

《普通高中美术课程标准(2017年版2020年修订)》强调了美术学科核心素养的培养,其中包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解。在本单元《第二单元形体的存在形式—空间》中,教学内容主要围绕绘画中的空间表现展开,涉及绘画的基本理论、技法和实践应用。本单元通过四个课程(第5课《绘画中的空间》、第6课《透视—视觉的规律》、第7课《构图—组合与构成》、第8课《维度—空间的拓展》)系统地介绍了绘画中空间表现的理论知识、基本技法和创意实践,旨在培养学生的空间意识和造型能力,提升其美术学科核心素养。

(二)单元内容分析

第5课《绘画中的空间》:本课主要介绍绘画中空间的基本概念及表现方法,通过欣赏和分析中外经典绘画作品,了解不同文化背景下艺术家对空间的不同理解和表现方式。学生将学习如何运用虚实、重叠、大小等手法在绘画中创造空间感。

第6课《透视—视觉的规律》:本课深入讲解透视原理及其在绘画中的应用,包括平行透视和成角透视的基本概念、绘制方法和实际应用。学生将通过实践练习掌握透视的基本技巧,学会在绘画中运用透视原理表现三维空间。

第7课《构图—组合与构成》:本课重点介绍构图的基本原则和形式要素,包括对比、均衡、节奏等,以及不同构图形式(如线性构图、几何构图等)在绘画中的应用。学生将学习如何通过构图来增强画面的空间感和表现力。

第8课《维度—空间的拓展》:本课探讨绘画中空间的拓展,包括从二维到三维乃至更高维度的空间表现。学生将了解现代艺术中对空间维度的探索和实践,如立体主义、超现实主义等流派的代表作品及其空间表现手法,并尝试进行自己的创意实践。

(三)单元内容整合

本单元以“形体的存在形式—空间”为主题,通过四个课程逐步深入地探讨了绘画中空间的表现方法和创意实践。从基本概念到理论原理,再到实践应用,本单元形成了一个完整的教学体系。在教学过程中,教师应注重理论与实践相结合,通过欣赏、分析、讨论和实践等多种方式,引导学生逐步掌握绘画中空间表现的基本技法和创意方法,提升其美术学科核心素养。

二、《普通高中美术课程标准(2017年版2020年修订)》分解

(一)图像识读

观察与感知:学生能够仔细观察和分析绘画作品中的空间表现,感知不同艺术家对空间的理解和表现方式。

识别与解读:学生能够识别绘画作品中的空间构成元素和表现手法,如虚实、重叠、大小、透视等,并解读这些元素在作品中的意义和作用。

联系与比较:学生能够联系不同文化背景下的绘画作品,比较它们在空间表现上的异同,理解不同文化对空间理解的影响。

(二)美术表现

技法运用:学生能够掌握绘画中空间表现的基本技法,如透视绘制、构图设计等,并能够在实际创作中灵活运用这些技法。

媒材与工具:学生能够选择合适的媒材和工具进行绘画创作,表现出丰富的空间效果。

表现与创新:学生能够在掌握基本技法的基础上,进行创意性的空间表现,探索新的表现手法和形式。

(三)审美判断

形式美分析:学生能够根据形式美原理分析绘画作品中的空间构成和表现手法,感受其独特的美学价值。

文化价值判断:学生能够理解不同文化背景下绘画作品在空间表现上的文化内涵和价值,尊重并欣赏多元文化的艺术表现。

个人审美表达:学生能够结合个人审美经验和情感表达,对绘画作品中的空间表现进行评价和讨论,形成自己独特的审美观点。

(四)创意实践

主题构思:学生能够根据给定的主题或情境,构思出具有创意性的空间表现方案。

技法探索:学生在实践过程中不断探索新的空间表现技法和形式,丰富自己的创作手段。

作品创作:学生能够综合运用所学知识和技法,创作出具有个性和创意的绘画作品,表现出独特的空间效果。

(五)文化理解

多元文化认知:学生能够了解不同文化背景下绘画作品在空间表现上的特点和差异,增进对多元文化的理解和尊重。

文化传承与发展:学生能够认识到绘画中空间表现技法的历史传承和发展脉络,理解其在文化传承中的重要作用。

文化创新:学生能够在尊重传统文化的基础上,进行文化创新,探索新的空间表现方式和形式,丰富和发展绘画艺术的文化内涵。

通过本单元的学习,学生将全面掌握绘画中空间表现的基本理论和技法,提升美术学科核心素养,为未来的艺术学习和创作奠定坚实的基础。

三、学情分析

(一)已知内容分析

在高中阶段,学生已经通过义务教育阶段的学习,掌握了一定的美术基础知识与技能,具备了一定的审美能力和艺术鉴赏力。在美术表现方面,学生能够运用基本的绘画工具和材料进行简单的创作,对色彩、线条、形状等美术语言有一定的理解和运用能力。在选择性必修1《绘画》模块的学习之前,学生已经对绘画的基本元素和原理有了一定的了解,如色彩搭配、构图原则等。学生也通过其他学科的学习,

文档评论(0)

134****4365 + 关注
实名认证
内容提供者

该用户很懒,什么也没介绍

1亿VIP精品文档

相关文档