皮影戏(上)_原创精品文档.docVIP

皮影戏(上)

皮影戏(上)

皮影戏(上)

（苏少版）小学美术教学设计

教学基本信息

课题

皮影戏（上）

主备人

类型

造型·表现

课时

2课时

执教人

教学背景分析

教学内容：

《皮影戏》属于“造型·表现”领域。在17、18课《剪纸》学习剪刻方法的基础上，将平面的剪纸制成会活动的影偶，主要是做皮影、演皮影。中国皮影戏被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产代表作名录”，本课通过欣赏皮影表演现场图、皮影人偶图片、传统皮影制作步骤图等等，让学生掌握皮影戏在表现内容、色彩、形式上的特色，能理解和运用视觉语言，积极参与民间文化的传承，共享皮影艺术的绘画、雕刻、演唱、动作之美，增强学生的民族自豪感。从文化的角度看待美术学习，是现代美术教育的一种积极的拓展和重大的进步。新的美术课程标准，对弘扬优秀的中华传统文化、民族民间文化给予了高度的重视，并作为一种对立统一的关系与多元文化观相提并论。由于皮影戏集绘画、雕刻、文学、音乐、舞蹈、表演于一身，其内容可谓博大精深。基于这样的考虑，《皮影戏》一课可以上得更深入，亦可作为一个主题单元，分成看皮影、画皮影、做皮影和玩皮影来进行教学。

学生情况：

本课的教学对象是小学三年级的学生，较一、二年级观察、造型能力有了很大的提高，皮影戏是一种特别夸张有趣的艺术表现形式，学生很感兴趣，然而它又离学生的生活很遥远，很多学生几乎是完全没有接触过皮影戏。为了降低学习难度，老师可以准备相关素材在学校网站，让学生学习。三年级的学生已经具备收集有关图片、视频、文字资料，及上网浏览信息的能力，也可以自己在家主动学习。看皮影戏、浏览相关网站，了解皮影的相关知识。课堂中就能让学生在初步了解的基础上深入理解皮影在表现内容、色彩、形式上的特色，把握皮影戏中人物的造型特征、动态特点和人物的服饰特点，表现出一个皮影人偶形象。

《皮影戏（绘画）》一课，通过自我主动学习、小组合作学习，在整个学习过程中学生不仅能感受皮影的美丽，更能感受其浓厚的人文内涵。

教学方式、手段：

1.多给学生感悟皮影戏人偶的机会，通过观察、体验、分析、比较等方法引导学生感受理解皮影戏的独特魅力。

2.营造有利于激发学生创新精神的学习氛围，设置问题情境，引导学生进行观察、想象，形成创意，能在把握皮影人偶特点的基础上进行创造性表现。

3.引导学生关注文化与生活，渗透人文知识，通过展示皮影戏在传承流传中的变化，让学生感受人类文化的丰富性，在广泛的文化情境中认识了解皮影戏的特征。

4.面向全体学生，促进学生主动地、个性化地学习。在本课中特别强调课前看皮影的自主学习。

5.灵活应用影像、范画、游戏、音乐等方式，推进信息技术在美术教学中的应用。

6.通过“创设情景——观察欣赏——思考讨论——延伸比较”的过程，形成善于质疑、乐于探索、勤于动手、努力求知的积极态度，产生积极情感，激发求知欲。

教师准备：

1.美术专用室，可用皮影戏喷绘作品进行环境布置，创设良好的学习氛围。

2.作画工具、PPT课件、教师范作、作业展示板。

学生准备：绘画工具、课前收集打印的皮影戏人物形象、课前看皮影戏。

教学目标

知识与技能目标：了解中国传统民间艺术皮影戏的艺术特色。

过程与方法目标：把握皮影人物的独特艺术特点，能自由进行绘画创作，让学生从表现皮影影人中得到启迪和创新。

情感、态度与价值观目标：培养学生欣赏美、表现美的能力，激发学生对皮影的热爱。

教学重难点

教学重点：把握皮影人物，五分脸、眉眼长相连、身体七分侧、剪纸镂空式服饰纹样等造型上的特点，学画动态皮影人物形象。

教学难点：在把握皮影人物造型动态特征的基础上，融入自己的主观创造，画出具有传统气息又有自我创造的皮影人物形象。

教学过程

一、猜谜导入激情引题

1.有一种艺术是完整的戏剧，比莎士比亚早1800年，它使用影像，比卢米埃尔发明的电影早2100年，是纯粹民间具有“摇滚”精神的音乐，又比猫王早2150年，这种艺术是中国独有的，这就是——

2.揭题，简要介绍皮影历史及流传。

中国皮影戏起源于汉，兴于唐，盛于宋，宋代将皮影制作材料从素纸变成羊皮，十三世纪后传到国外。相传两千多前，为缓解汉武帝对早亡宠妃的思念，有人将皮革雕制成宠妃的侧面像，用光照映在帷帐上，令远处的汉武帝仿佛又见到了心爱的人姗姗而来。这种方法传到民间，渐渐形成了后来的皮影戏。

二、了解皮影理解特色

1.回顾交流，观影感受。

请你说说这些皮影戏和动画片留给你的印象，谈谈其中的人物形象、动作、色彩上的共同点吗。

2.欣赏分析，掌握特点。

课件出示不同时期（明代、清代、民国、现代）、不同地域（山西、四川等）、不同风格的皮影作品。

这一环节为重点，通过一系列的提问，让学生在自由、宽松的氛围中，讨论、总结出皮影的知识点，掌握皮影戏在表现内容、色