素描作品文化背景说明.pdfVIP

素描作品文化背景说明

素描产生于西欧，是西画的一部分。

素描作为一种绘画样式在中世纪前就存在，因早期的画材难于保

存，它们的踪迹只有在当时宗教书籍的插图中有所反映，画面基本上

是线描形式，表现得大多都十分软弱、幼稚，从中世纪起已有师傅带

徒弟式的绘画作坊，有学徒临摹匠师素描的学画方式，但艺术水准很

低。素描发展到了文艺复兴时期有了质的飞越。画家们(代表人物

达·芬奇、米开朗琪罗、瓦萨里、楚加里)在广泛实践的基础上创立

了科学的绘画基础理论、艺术理论和素描理论，其中艺用解剖学、透

视学、明暗塑造理论等，推动了素描艺术的进步。尤其是美术学院的

诞生和素描作为基础训练模式的成立，使“素描是一切造型艺术的基

础”的理念得到了确立，自身地位进一步得到了提高。

17世纪到19世纪，美术学院的素描训练，基本上是先临摹大师

的素描作品，然后进入到石膏几何体、古代雕刻的石膏像、人体写生

的方式。在教学过程中园推崇古典美，逐步走向了唯美主义，使素描

发展产生了变化，逐渐形成一种僵死的、概念的、公式化的所谓学院

派素描体系，量后把文艺复兴时期尊重自然、推崇研究自然、极其重

视写生的写实传统完全抛弃了。

19世纪下半叶.以德拉克洛瓦(1798-1863)为代表的浪漫主义画

派对学院派的素描发起了攻击：“徒有外表的细致真实，其实不包含

丝毫真实.特别是那种内在的真实，即缺少画家对事物的真切感情。”

接着是以库尔贝(1819-1877)为代表的现实主义画派”以生活真实为

创作依据.反对代表官方趣味的学院派因袭虚伪的艺术”的主张，与

学院派分庭抗礼.另起炉灶开设了自己的画室.。尝试用农民和牛代替

古代雕刻石膏像和人体模特儿，把牛牵到画室给学生画”，素描艺术

开始有了新的气象，，

20世纪当印象画派盛行以致现代派产生，素描开始向多元变化。

对当时美术教育的影响是很大的。印象画派以及现代派观点的美术教

学，着重发展学生的视觉记忆和想象能力以及独特的表现手法，写生

时强调视觉印象和自我表现的主观因素，不大重视表现对象的生活原

形，逐步产生了轻视对客观规律的研究，导致对写实传统的否定，由

此素描变得五花八门面目繁多。

随着欧洲工业革命的推进，社会的高速发展。不同领域对造型设

计的需求不断增大，尤其是产品、建筑设计使素描分流出一种有实用

性的素描，当下称设计素描。实用素描要求清晰地记载件客观事物或

细腻地描绘产品预想图，从总体上说.它不讲感情色彩，而重美观，

突出技术与设计。实用素描包括为科学目的而作的说明性插图;其中

还有为文学作品中的素描插图。而为文学作品画的素描，因有情感色

彩而为画家所钟爱。许多文学家乐意让画家为其作品插图，这样随着

文学书籍的传播，素描接近了更多的观众。虽然书籍展示的空间小，

但因它表现了画家特有的笔法风格，至今还享有崇高的艺术声誉。另

外，还有漫画，这是用于社会批评而创作的一种想象性图画。画家的

创作空间大，奇思妙想很见功力。

中国传统绘画中也有近似素描的样式。

如白描：也有相同草图作用的粉本，更有同样用单色线条的写生，

只是不叫素描而己。素描最早何时流传到中国无确切的考证，有记载

的是“西画传人我国始于明万历年间，意大利传教士罗明坚、利马窦

带人”。相传明末清初有洋人在广东沿海城市开办画馆传授西画，其

中就有素描。据记载：“康熙年间，传教士郎世宁等西洋画家以绘画

供奉内廷，把西方的绘画技法带入了皇宫。雍正、乾隆年间，宫廷的

包衣(满语即奴仆)受命于皇上，向传教士学习西画，但并未留下一些

痕迹。”困早期的素描一直作为绘画的整备工作.即草图或搜集素材，

所以不注意保存，另外由于主要工具是特制木炭条，用它绘制的素描

作品也不易保存。还有从老一辈画像作画过程中发现，他们用自制的

——用毛边纸卷成细卷然后烧制“纸炭笔”画的草图，更不容易保存.，

为此目前还没有发现早期的素描作品。

到了1840年鸦片战争爆发后，西方文化开始走向中国民间，在

各地方创建传授西画的画坊、画馆。学习素描打好造型基础的西画的

造型理念开始影响新一代画家。从画理到技法冲击着传统绘画。有记

载岭南画派领军人物“高剑父17岁时，在格致书院从师法国传教士

麦拉学习西画素描”。所以，考查岭南画派的画面，可以看到吸收了

西画素描的艺术养分，戊成变法后，许多青年学子先后赴英、法、日

本等国学习西画1910年至1920年的10年间，先后有17批共二千人

陆续去欧洲留学学习西画。，他们学成