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纪录片草间弥生最爱自己;YayoiKusamaILoveMe

纪录片《YayoiKusama:ILoveMe》是世界级广受赞誉的日本前

卫艺术家草间弥生，在一年半的时间里日常生活和艺术创作的记录，是对

充满魅力的草间弥生生活的完整实录片中完整呈现了她创作于2004-

2007年的单色作品系列「爱是永久」一共50张的创作过程，以及最

终完成的珍贵瞬间纪录片完整版，约1200M，能用4G看证明你是土

豪艺术家不会崇拜别人自己的作品才是最棒的不自

恋就无法创作下去如果不决心做出最棒的作品根

本无法自称艺术家如同这部纪录片的标题，草间弥生是自恋和自我的，同

时也是率真和可爱的。片中草间弥生在看杂志上关于自己的报道时，看到

了另一篇关于村上隆的报道，她的评论是“他画的不如我”，在参加节目

时，在北野武面前草间弥生被问到是否知道北野武并看过他的电影，草

间回答“不知道也没看过”，北野同志心中一定如万马奔腾纪录片里

草间弥生总是津津乐道表扬着自己所画的作品和所写的诗，“这么美的

诗是谁写的啊~”、“好美的作品”、“太美了”，草间在看自己曾经的

作品时，明明作品是自己一笔一画完成出来的，却还能像个局外人一个旁

观者一样对其赞叹和评论，那么明目张胆。她自信，她也自恋，她率真，

她也直接，这就是女王范儿吧。影片中呈现的草间弥生很可爱，所以这里

不想谈论她的精神问题。只是能看到在她的人性中充满了矛盾，或许这

也是她艺术特质的一部分。她即热爱生命，又充满的自杀倾向，十五岁

时就尝试卧轨，“如果不是艺术，我早就自杀了”，她是这样说的。但

是她又想活到400岁，这样才能完成她想做的太多的事。绘画、雕塑、

装置、诗、小说，这些不同形式的艺术之于她，是将她系在世界之中的

锚，相信没有艺术的话，她也就不在世上了。片中她的鲜红假发、夸张

的大波点衣裙，虽然有点喜感，但最令人发自内心微笑的，应是她孩童般

的率真。最有趣的莫过于她在自己的数十张丝印作品后逐张签名，每签好

一张后别人把画拿起，她必定争取看多一眼，然后如像首次见到一样，对

自己的每张画作赞叹一番。“任何艺术家都必须相信自己的作品是最出

色的，否则根本无法继续下去”，她奉行了自己的金科玉律，对自己

的天才毫不怀疑，不断为自己的作品而感动。这信念是她的世界的梁

柱，失去了，一切就要坍塌了。然而在她的脸上再看不到年少的轻狂，她

赞美自己、宣称自己是天才时，仍是一脸认真，仿佛在述说某个人尽皆知

的事实。就当是自大吧，但确实为她的自大而感动。全片主要纪录了

《LoveForever》系列的创作过程。她以超过七十岁之龄，要一笔一笔

地完成五十幅大型组画，精神和体力上的负荷极重，画到第四十九幅

时，她说来世再不要做画家，因为实在太辛苦了。可问那她来世想做什

么？她想了想回答：“画家！我想我上一世也是画家。这是一个生生世

世的约定，即使疼痛，也永不言悔”，在她的艺术世界里，会有充满孩子

气的埋怨，但她拥有的创造的力量，却强大得足以面对永恒轮转，尼采笔

下的超人，也不过如此。不再多说了，青年时期的充满叛逆的草间弥生

和更多的可爱率真的草间弥生都在本片中所呈现。

艺术家介绍1939年，草间弥生(YayoiKusama)约10岁时，开始被大

量幻觉困扰，因而时常有自杀企图。她留有当时为母亲画的铅笔画，画中

就已充满了小圆。1954年，草间在绘画作品《花(D.S.P.S)》中曾有

下列的表达：“某日我观看着红色桌布上的花纹，并开始在周围寻找是不

是有同样的花纹，从天花板、窗户、墙壁到屋子里的各个角落，最后是

我的身体、宇宙。在寻找的过程中，我感觉自己被磨灭、被无限大的时间

与绝对的空间感不停旋转着，我变的渺小而且微不足道。1955年，与美国

女画家乔治亚•欧姬芙通信，并开始准备到美国。1957年，移居美国，

大部份时间都在纽约市创作，并开始有“前卫的女王”之称。1960年代

参加了许多反战运动。1962年，在纽约市的绿艺廊参加了七人联