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多学科跨界融合联动新实践课例——以“古典诗词中的音乐意境”为例
一、课例背景与设计理念
在核心素养导向的教育背景下,单一学科教学已难以满足学生综合能力发展的需求。本课程以高中音乐学科为核心,融合语文、历史、美术三大学科,围绕“古典诗词与音乐的共生关系”展开,旨在打破学科壁垒,引导学生通过“读诗词、品历史、赏美术、创音乐”的连贯活动,理解不同艺术形式对同一文化主题的表达逻辑,提升审美鉴赏与文化传承能力。
二、课例目标
(一)知识与技能
1.音乐学科:掌握古典诗词与歌曲旋律、节奏的结合规律,能哼唱1-2首古典诗词歌曲,尝试用简单乐器为诗词伴奏。
2.语文学科:理解所选古典诗词的意象与情感内涵,分析“乐感语言”的表达特点。
3.历史学科:了解唐诗宋词创作的时代背景,明确社会环境对音乐与文学风格的影响。
4.美术学科:识别古典绘画中与诗词、音乐相关的视觉元素,能通过简笔画表达诗词的音乐意境。
(二)过程与方法
通过小组合作、探究式学习,体验“文本解读—背景分析—审美感知—创意表达”的学习路径,提升跨学科知识整合与实践创新能力。
(三)情感态度与价值观
感受中华传统文化中“诗乐同源”的艺术魅力,增强文化自信与团队协作意识。
三、教学对象
高中一年级学生(具备基础的诗词理解能力与简单的音乐表现能力)
四、教学时长
2课时(90分钟)
五、跨学科融合要点
核心学科
融合学科
融合切入点
音乐
语文
诗词的韵律与歌曲旋律、节奏的匹配;诗词情感与音乐表情(速度、力度、音色)的对应
音乐
历史
唐代“乐舞繁盛”与边塞诗的豪迈风格;宋代“词乐流行”与婉约词的抒情特点
音乐
美术
古典绘画(如《韩熙载夜宴图》)中的音乐场景与诗词意境的视觉化呈现
六、教学过程
第一课时:感知与探究——诗乐的共生关系
1.导入:情境激趣(10分钟)
播放歌曲《但愿人长久》(苏轼《水调歌头·明月几时有》),同时展示《嫦娥执桂图》(古代绘画)。提问引导:“这首歌的歌词是什么体裁?旋律如何体现‘明月寄相思’的情感?画面中的元素与歌曲、诗词有什么关联?”引出“诗、乐、画、史的融合”主题。
2.跨学科探究活动(30分钟)
活动1:语文+音乐——诗词韵律与旋律的碰撞
分组发放材料(李白《将进酒》、杜甫《春夜喜雨》),语文教师引导学生分析诗词的平仄、押韵特点,体会“豪放”与“婉约”的情感差异;音乐教师示范用不同节奏(欢快、舒缓)、调式(宫调式、羽调式)适配诗词,学生尝试拍手为诗词打节奏,匹配对应的音乐片段。
活动2:历史+音乐——时代背景与音乐风格的关联
历史教师通过时间轴梳理:唐代国力强盛→边塞诗盛行→音乐多采用鼓、号角等乐器,风格雄浑(如《阳关三叠》);宋代市民文化繁荣→词乐普及→音乐多用琵琶、古筝,风格细腻。播放对应音乐片段,学生对比分析“时代—诗词—音乐”的内在联系。
3.小结与过渡(5分钟)
总结“诗乐同源”的文化逻辑,布置下节课任务:小组合作,为选定诗词设计“音乐+美术”的创意呈现方案。
第二课时:实践与展示——创意的融合表达
1.小组实践:创意方案落地(30分钟)
各小组结合上节课探究成果,选定1首古典诗词(如《枫桥夜泊》《琵琶行》),完成以下任务:
音乐部分:选择乐器(钢琴、古筝、竹笛等)或人声哼唱,设计旋律片段,用速度、力度表达诗词情感;
美术部分:绘制简笔画或手抄报,用色彩(冷色/暖色)、构图体现诗词与音乐的意境;
语文/历史部分:撰写100字左右的解读,说明设计思路与学科知识的关联。
教师(音乐、语文、历史、美术)分组指导,重点关注跨学科元素的融合合理性。
2.成果展示与评价(10分钟)
各小组上台展示:播放音乐片段、展示美术作品、阐述设计思路。采用“多维评价表”评分:
学科准确性(30%):诗词解读、音乐常识、历史背景的正确性;
融合创新性(40%):多学科元素的结合是否自然、有创意;
团队协作(30%):分工是否明确、配合是否默契。
3.总结升华(5分钟)
教师引导学生回顾:“通过这节课,你如何理解‘跨学科融合’?中华传统文化的不同艺术形式之间有什么共通的精神内核?”强调文化传承与综合能力的重要性。
七、教学反思
通过多学科联动,学生从“被动接受”转为“主动探究”,不仅深化了对音乐与诗词的理解,还学会了用多维度方式表达文化内涵,有效提升了综合素养。
部分小组在音乐创作环节存在难度差异,需在下次教学中增加分层指导;美术与音乐的融合深度可进一步加强,如引入“视觉音乐”的简单创作方法。
后续可拓展融合信息技术,让学生用音频编辑软件制作诗词歌曲片段,进一步丰富实践形式。
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