冀美版一年级上册美术《涂涂画画真好看》教学有感.docxVIP

PAGE1

冀美版一年级上册美术《涂涂画画真好看》教学有感

第一次带着一年级孩子上《涂涂画画真好看》这节课时，我特意提前十分钟走进教室，想把准备好的彩色卡纸贴在黑板上。刚拿出胶水，后排就传来小声的惊叹：“老师，那张粉的像棉花糖！”转头一看，几个小脑袋凑在一起，眼睛亮晶晶地盯着卡纸，连原本在玩橡皮的孩子也停下了动作。那一刻突然明白，对刚接触美术课的一年级孩子来说，艺术不是遥远的概念，而是能唤起他们生活联想的具体事物——这也成了我整节课的教学起点。

上课铃响后，我没有直接讲“怎么涂颜色才好看”，而是从孩子们的话里找灵感：“大家觉得粉色像棉花糖，那你们平时吃的棉花糖，除了粉色还有什么颜色呀？”话音刚落，教室里立刻热闹起来。“我吃过蓝色的，像天空！”“我妈妈买过彩虹色的，一层红一层黄！”我顺着他们的话，在黑板上用粉笔随意涂了几笔，把蓝色和黄色叠在一起时，有个孩子突然站起来：“老师，变成绿色了！像小草！”这意外的发现让课堂氛围瞬间升温，我趁机拿出颜料，让他们自己在调色盘里尝试“颜色变变变”——没有提前设定规则，只是让他们用手指蘸着颜料随意混合，有的孩子调出了灰蒙蒙的颜色，皱着眉头说“不好看”，我蹲下来指着他调色盘里的痕迹：“你看，这像不像下雨天窗户上的印子？”他眼睛一下子亮了，又兴致勃勃地调了起来。

这让我想起蒙台梭利的“感官教育理论”，一年级孩子正处于感官发展的关键期，他们对颜色的认知不是通过“红加黄等于橙”的公式，而是通过亲手触摸、混合颜料的感官体验建立的。之前备课时，我原本准备了详细的涂色步骤，但课堂上的意外让我放弃了预设——当一个孩子把红色涂在云朵上时，有同学反驳“云朵是白色的”，我没有直接判断对错，而是问大家：“什么时候我们会看到彩色的云呀？”有孩子说“晚霞的时候”，还有孩子说“画画的时候想让它是什么颜色就是什么颜色”。这句话让我心里一暖，孩子的艺术表达本就该摆脱现实的束缚，所谓“涂涂画画真好看”，重点不是“好看”的标准，而是“涂涂画画”过程中的快乐与自由。

课上到一半，我发现有个小女孩坐在座位上没动笔，手里攥着画笔，眼神有些紧张。我走过去，看到她的画纸上只画了一个小小的圆圈，旁边还有被橡皮擦过的痕迹。“你想画什么呀？”她小声说：“我想画太阳，但我怕画不好。”我没有拿过她的画笔帮她画，而是从笔筒里拿出一支粗粗的蜡笔：“你试试用这支笔，不用画得很圆，就像我们平时拍手一样，随便涂几下，看看会是什么样子。”她犹豫着拿起蜡笔，在纸上涂了一大片红色，没想到蜡笔的粗线条让颜色显得特别饱满，她自己也笑了：“像个大大的红苹果！”接着又主动加了黄色的光芒，还在旁边画了几个彩色的小圆圈，说那是“太阳的朋友”。

下课前，我让孩子们把画贴在教室后面的展示墙上，没有按“画得好不好”分类，而是让他们自己选位置贴。有的孩子把画贴得很高，说“我的太阳要照到天花板上”；有的孩子把画叠在一起，说“我们的画要做朋友”。看着满墙色彩斑斓、形态各异的画，我突然觉得，这节课最成功的不是教会了孩子涂色技巧，而是保护了他们对艺术的好奇心。有个孩子临走前拉着我的衣角说：“老师，下次美术课能不能还玩颜色呀？”这句话比任何教学评价都珍贵——对一年级孩子来说，美术课不该是技能的训练，而应是一场充满惊喜的“色彩游戏”。

课后反思时，我在教案上写下：“孩子的画笔里藏着他们的世界，教师要做的不是‘教他们怎么画’，而是‘陪他们发现画画的快乐’。”比如下次再上这节课，我会准备更多生活化的材料，像棉花、树叶这些能触摸到的东西，让他们在涂画时能结合不同的质感；遇到不敢动笔的孩子，我会多准备几种不同粗细、颜色的画笔，让他们知道“没有对错，只有喜欢”。美术教育的本质，不就是用温暖的方式，守护每个孩子心中那份对美的纯粹热爱吗？