沪教版四年级上册美术第1课《山川好风光》教学有感.docxVIP

PAGE1

沪教版四年级上册美术第1课《山川好风光》教学有感

站在四年级美术教室的讲台前，看着孩子们一双双亮晶晶的眼睛，我知道《山川好风光》这堂课的序幕，要在轻松又充满期待的氛围里拉开。起初我有些担心，四年级学生对“山川”的认知大多停留在“爬山看到的石头和树”，如何让他们从美术的角度发现山川的美，并用画笔表达出来，是我课前反复琢磨的问题。

上课铃响后，我没有直接翻开课本，而是拿出了提前准备的“神秘盒子”——里面装着不同质感的材料：粗糙的鹅卵石、带着纹理的树皮、透明塑料袋里装着的蓝色玻璃纸（模拟湖水）。我让孩子们轮流伸手触摸，猜一猜这些材料和“山川风光”有什么关系。小宇第一个举手，皱着眉头说：“石头摸起来硬邦邦的，像山上的大石头！”紧接着，小雨补充道：“蓝色的纸沙沙响，好像风吹过湖面的声音。”这个小环节其实是运用了“情境教学法”，通过触觉和听觉的刺激，让抽象的“山川”变得可感可知，比单纯展示图片更能调动学生的感官体验。看着孩子们叽叽喳喳讨论的样子，我心里的石头悄悄落了一半——至少，他们已经主动走进了“山川”的世界。

在讲解“如何用线条表现山川形态”时，我没有直接示范“直线画山峰、曲线画流水”，而是先播放了一段无旁白的自然视频：晨光里的群山轮廓、雨后小溪的蜿蜒轨迹、风吹过麦田时的起伏线条。视频结束后，我让孩子们用手在空中“画”出自己印象最深的线条，有的孩子手臂直直向上，有的则轻轻左右摆动。这时我再顺势引导：“大家刚才‘画’的线条，其实就是山川和自然的样子。直线能让山峰看起来更挺拔，曲线能让流水显得更温柔，我们可以根据自己想表达的感觉来选择线条。”这里运用了“建构主义教学理论”，让学生先通过直观体验建立对“线条与形态”的认知，再由教师进行梳理和引导，而不是直接灌输绘画技巧。后来看到小诺的画里，用波浪线画了“被风吹动的山边小草”，我忽然觉得，比起“画得像”，这种带着个人感受的表达更珍贵。

课堂后半段的创作环节，出现了一个小插曲。小浩拿着画笔迟迟不动笔，低着头小声说：“我没见过真正的山，不知道怎么画。”周围几个孩子也跟着点头。我没有急着说“你可以照着课本画”，而是走到他身边，拿出手机里存的家乡田野照片：“你看，这是老师小时候见过的田野，远处的田埂线条是不是和山的轮廓有点像？你也可以画一画你见过的‘像山一样的东西’，比如高高的书架、楼下的大树。”听我这么说，小浩眼睛亮了起来，开始在纸上画“家里的书架山”，还在“山峰”上画了小小的书脊图案。这个小意外让我意识到，美术教学不能脱离学生的生活经验，“山川好风光”不一定是远方的名山大川，也可以是身边熟悉的、能引发情感联结的事物。后来我在全班补充道：“只要是能让你觉得‘好看、舒服’的风景，哪怕是家门口的小土坡、公园里的小池塘，都是‘好风光’。”话音刚落，教室里的画笔声又热闹起来，有的孩子画了“小区里的假山和喷泉”，有的画了“奶奶家院子后面的小山坡”，每一幅画里都藏着他们对“美”的理解。

下课铃响时，看着孩子们举着画纸围过来分享的样子，我心里满是温暖。这堂课没有教给他们复杂的绘画技巧，却让他们学会了用眼睛发现身边的美，用画笔表达自己的感受——这或许就是美术课的意义所在。我忽然想起刚当老师时，老教师说过的一句话：“美术老师不是教学生‘画什么’，而是帮他们找到‘想画什么’。”《山川好风光》这一课，不仅让孩子们走进了山川的世界，也让我再一次感受到，教学不是单向的输出，而是和孩子们一起，在观察、体验、表达中，共同发现美的过程。未来的美术课上，我想继续带着这样的初心，和孩子们一起探索更多“好风光”，也记录下更多和他们有关的、温暖的教学小故事。