第15课+中国古代美术巡礼（二）2025－2026学年岭南美版+（2024）初中美术八年级上册.pptxVIP

中国古代

美术巡礼(二);

活动

欣赏与评述：

了解隋唐、五代、宋代时期的主

要美术作品及其代表人物。;

以写

的重

《牧

其写

李公

游春图(中国画.局部)隋展子虔;

人物两组

三个男士

设色浓重淳净

步辇图(中国画.局部)唐阎立本;

隋唐时期是中国绘画的成熟期。绘画的题材丰富，

形式多样，包容性强，出现明显的分科，人物画获得重大的发展。;

荆浩的山水画对后世的山水画产生了

怎样的影响?

《匡庐图》是五代时期画家荆浩创作的绢本墨笔画，现藏于中国台北故宫博物院。

《匡庐图》以全景立轴鸟瞰式构图描绘了庐山及附近

一带景色，气势雄伟，层次分明，展现了北方山川的壮阔。画家运用“高远”、“平远”、“深远”的方法，

再结合皴染兼备的技法，用笔上，勾、皴、染法并举，多用披麻皴，表现了北方山石质地坚硬的形貌特征。以淡墨多层晕染，突出了画面的立体感和厚重感，营造了一幅雄伟刚劲与寂寞幽静相互交融的远离人间烟火的空灵世界，山水景象自然地呈现在画卷之中。

《匡庐图》是中国水墨山水画初创期的代表作，确立了中国全景式山水画格局。

匡庐图(中国画.局部)五代荆浩

中国台北故宫博物馆;

《写生珍禽图》是五代时期西蜀画家黄笙的唯一传世名作，现藏于北京故宫博物院。

《写生珍禽图》为绢本设色，描绘了昆虫、鸟雀及龟类等24只小动物，形态各异，栩栩如生。画面以细密的线条和淡墨轻色敷染，注重表达物象的精微、逼真，手法运用灵活，与沈括记载的黄氏风格一致，

表明了这时期的花鸟画已达成熟水平。画幅左下角有“付子居宝习”小字题款，表明此画为黄笙为其子黄居宝临摹练习所作稿本。这幅作品显示出画家高超的写实技巧和细腻明丽的风格，这种风格也被后世称作黄家富贵。

《写生珍禽图》标志着中国画中的花鸟

画从早期的粗拙臻于精美，是中国传统绘

画中的写实杰作，对后世花鸟画影响深远。;

花卉草虫图(中国画.局部)五代徐熙

中国台北故宫博物馆

《花卉草虫图》传为五代徐熙所作，现藏于中国台北故宫博物院。有人认为它是十七世纪的伪造古画。该画为绢本设色手卷，尺寸为27.2×255.1厘米。幅后有“金陵徐熙”款，拖尾有仇远、虞集、刘辰翁、唐棣、祝允明等人的题跋。

题材：画面描绘了郊野中的花卉和草虫，有各种花草以及蝴蝶、螳螂、蜜蜂、天牛等草虫，展现出郊野的天然之趣。

表现手法：画家笔画稳定熟练，善用墨点或白点的疏密排列来表现图案，使画面更显缤纷，尤其是蝴蝶翅膀的效果较为突出。不过，画中昆虫与花木的搭配关系不明，昆虫间的互动关系也不清晰，大部分似乎是随机布置于画面中。风格特点：徐熙的画风以“野逸”著称，擅长画汀花、野竹、水鸟、鱼虫和蔬果等。但此画的画法与徐熙典型的“落墨法”并无关联，徐熙的“落墨法”是先以墨染画，然后再上颜色，而该画在表现手法上没有体现这一特点。;

“黄家富贵，徐家野逸”是五代时

期中国花鸟画的两大流派。

“黄家富贵”指宫廷画家黄笙，其

画风精细，设色艳丽；

“徐家野逸”指擅长花鸟画的徐熙，

其独创落墨法，画风素雅。

他们对后世的工笔花鸟画和写意

花鸟画产生了重要的影响。;

开创“落墨法”,先以墨写花卉的枝叶蕊萼，然后着色，通过墨色的深浅和笔触的粗细来表现物象的质感和立体感，笔墨较为率意。

色彩：

略施丹粉，色彩相对清淡，强调墨色的主导作用，着色只是辅助，使画面呈现出清淡隽秀的意境。

造型：

在写实的基础上求笔墨之变，虽也注重对物态的生动表现，但不像黄笙那样严谨精细，而是更具情趣和变化，如《雪竹图》,通过勾皴与晕染、粗笔与细笔等的兼施并用，展现出雪后竹石的独特姿态。;

背景：《重屏会棋图》为南唐画院画家周文矩的绢本设色作品，描绘了南唐中主李璟与其弟会棋的场景，现藏于故宫博物院。

内容：

1、画面由画家精心设计的两个屏风切分成三重空间，第一层空间作为本图的主要部分，

正中位置为中主李璟，描绘其与李景遂、景达、景逖三人下棋的场景。

2、四人之后有一宽榻，宽榻后树立着一巨大屏风，构成第二层空间，所绘景象为唐代诗人白居易《偶眠》意境，是一幅和谐平淡的生活景致。

3、床铺后另有一三折山水屏风，构成第三层空间，所画高山奇峻，云雾缭绕。自此，画面亦由精心设计的屏风一画三重，得名“重

屏”,整体画面采用“战笔描”勾勒，随类赋彩，清新动人，将宫廷、居家、山水三景一并展于眼前。

成就：《重屏会棋图》为中国古代较为罕见的“元”绘画，其精