- 1、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。。
- 2、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载。
- 3、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
- 4、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
- 5、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们。
- 6、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
- 7、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
七年级美术知识点归纳总结
亲爱的同学们,美术世界如同一片广阔的星空,等待着我们用好奇的眼睛去发现,用灵动的双手去创造。七年级的美术学习,是我们系统接触美术知识、培养审美素养的重要阶段。这份归纳总结,希望能帮助大家梳理所学,巩固基础,为未来的艺术之旅打下坚实的基石。
一、美术的基本概念与范畴
美术,不仅仅是我们眼中看到的漂亮图画,它是一门运用一定的物质材料,通过造型手段,创造出具有空间和审美价值的视觉艺术。理解美术的基本概念,能帮助我们更好地进入这个奇妙的世界。
1.美术的定义与分类:
*定义:美术是以一定的物质材料和手段,在三维或二维空间中塑造可视的静态艺术形象,以此来反映社会生活和表达艺术家思想情感的一门艺术。
*主要门类:我们常见的绘画、雕塑、设计(如平面设计、产品设计)、建筑艺术、书法篆刻等,都属于美术的大家庭。在初中阶段,我们接触较多的是绘画、工艺设计和简易的造型练习。
2.美术的社会功能:
美术不仅仅是供人欣赏的,它还具有认识功能(帮助我们认识不同时代、不同地域的文化)、教育功能(陶冶情操,提升审美)和审美功能(带来视觉愉悦和精神享受)。了解这些,能让我们更主动地去感受美术作品背后的意义。
二、造型的基本要素
造型是美术的基础,如同盖房子需要砖瓦,造型也有其基本的“零件”和“法则”。
1.点、线、面:
*点:是造型中最小的视觉单位。它可以是集中的,也可以是分散的;可以是实的,也可以是虚的。不同形态的点给人不同的感觉,如圆点的灵动,方点的稳重。
*线:点的移动轨迹形成了线。线条是造型中最富表现力的元素之一。从形态上可分为直线(如水平线、垂直线、斜线)和曲线;从情感上,直线可以表现刚硬、稳定,曲线可以表现柔美、流动。
*面:线的移动或围合形成了面。面有形状和大小之分,不同的面(如几何形、有机形)能产生不同的视觉效果和情感联想。
*三者关系:点、线、面是相互联系、相互转化的。它们是构成一切视觉形象的基本单位,我们在观察和表现事物时,要学会从这三者的角度去分析。
2.形体与结构:
*形体:指物体的形状和体积,是三维空间中的存在。我们需要学会观察物体的基本形体结构,比如将复杂的物体概括为立方体、圆柱体、球体等基本几何形体。
*结构:指物体各部分之间的组合与连接方式。理解结构是准确表现物体形态的关键,它决定了物体的内在骨架。
3.明暗与光影:
*物体在光的照射下,会产生明暗变化,从而呈现出立体感和空间感。我们需要了解光源方向、明暗交界线、反光、投影等基本概念,并尝试在作品中表现这些变化。
4.色彩基础:
*色彩的三要素:
*色相:指色彩的相貌,如红、黄、蓝、绿等,是色彩最基本的特征。
*明度:指色彩的明暗程度,同一色相可以有不同的明度,如深红、浅红。
*纯度(饱和度):指色彩的鲜艳程度,纯度高的色彩鲜艳夺目,纯度低的色彩则显得灰暗。
*色性:色彩有冷暖之分。红、橙、黄等色给人温暖的感觉,称为暖色;蓝、绿、紫等色给人寒冷的感觉,称为冷色。利用色彩的冷暖可以营造不同的画面氛围。
*色彩混合:了解三原色(红、黄、蓝,颜料混合)、间色、复色的基本原理。
*色彩对比与和谐:如冷暖对比、明暗对比、补色对比等,以及如何通过调和使色彩达到和谐统一的效果。
三、形式美法则
在造型艺术中,运用一定的组织手段,使造型要素(点、线、面、色等)形成具有美感的整体,这就是形式美法则。它是我们进行创作和欣赏的重要依据。
1.对称与均衡:对称给人稳定、庄重的感觉;均衡则通过视觉上的力的平衡,达到一种动态的稳定,更显生动活泼。
2.对比与和谐:对比是指将性质相反的要素并置,以突出各自的特征,如大小对比、明暗对比、疏密对比等;和谐则是使各要素之间相互协调,形成一个统一的整体。
3.节奏与韵律:节奏原指音乐中音符的高低强弱变化,在美术中,通过线条的长短粗细、色彩的明暗冷暖、形体的大小疏密等有规律的重复和变化,可以产生类似音乐的节奏感。韵律则是在节奏的基础上,更富变化和情感的流动感。
4.比例与尺度:比例指造型各部分之间的大小、长短、宽窄等关系;尺度则是指造型整体或局部与人的生理或习性的特定标准之间的关系,强调的是一种合适的、令人舒适的大小关系。
5.多样与统一:在作品中,既要追求形态、色彩、技法等方面的变化和丰富性(多样),又要使这些变化服从于整体的艺术构思,形成一个有机的整体(统一)。
四、绘画基础
绘画是美术中最常见的表现形式之一,七年级阶段我们会接触到多种绘画工具和材料。
1.绘画的工具与材料:
*了解铅笔、炭笔、彩色铅笔、水彩笔、油画棒、水粉颜料、水彩颜料等常用工具材料的特性和基本使用方法。
*认识画纸的
原创力文档


文档评论(0)